浅析高中音乐课程舞蹈基本功技巧的训练及应用

白云

摘 要：高中阶段学生在学习舞蹈时要增强基本功的训练，主要包括对学生自身形态的克服、力量训练、身体协调性训练以及舞蹈呼吸的训练方法。对高中音乐课程中的舞蹈学习中的训练以及应用的进行分析研究。

关键词：舞蹈；基本功训练；训练方法；训练兴趣

舞蹈是一门利用身体律动来展示生命形态和思想感情的视觉艺术。舞蹈中基本功技巧的训练、应用的水平随着舞蹈的不断发展而逐步创新提升。

一、舞蹈基本工以及技巧的概念

1.舞蹈基本功的概念

舞蹈基本功训练是指对人体软度与力度的训练。软度主要是以训练的方式拉长各部位肌肉，增强身体灵活性的方法。力度主要是指通过对人体各个部位的训练，增强人体综合性运用能力的方法。

2.舞蹈技巧的概念

舞蹈技巧一般是指在一段时间内以正确对人体各部位正确运作，来对某种感情或者事物进行表达。舞蹈当中的技巧性动作，不仅是艺术的表达方式，也是技巧与艺术的完美结合。

二、舞蹈基本功、技巧在舞蹈与舞剧中的具体应用

舞蹈基本功技巧在舞蹈舞剧中的正确运用对故事的发展有着重要的推动作用。同时，又能体现对艺术的感染力和舞蹈技巧本身的吸收力。一方面既能体现舞蹈技巧的特性，另一方面又可以提升舞蹈技巧的训练能力，进而可以形成一套完善规范的舞蹈技巧的训练体系。

三、舞蹈基本功的训练方法

1.克服解决学生自身的自然身体形态

教师在具体的教学中要增强芭蕾舞的多样化训练，促进学生对正确站姿和舞蹈协调能力的掌握，增强学生肢体的柔韧能力，培养学生在音乐的伴奏中对身体各部位的灵活运用能力。

2.提升力量的训练

（1）加强学生自身在力量增加时的身体柔韧度。（2）增强身体的稳定性，稳定性是指在表演过程中对身体的调整控制以及平衡稳定能力。（3）加强身体弹跳的能力。

3.身体协调与灵活运用能力的培养

协调性是指对身体每块肌肉的协调能力的运用，灵活性是指对身体某些环节的方向或者位置的控制能力。提升身体协调与灵活运用的训练主要就是要对每种技巧组合、舞蹈组合的反复训练。

4.舞蹈呼吸训练

通过对基本功的反复练习，逐渐掌握舞蹈呼吸的要领。尤其是中国舞蹈中的提沉组合训练对于舞蹈呼吸有重要的帮助，经常练习有助于提升学生舞蹈呼吸的运用能力。

综上所述，通过对舞蹈基本功和技巧训练以及应用上的研究，体现出舞蹈基本功和技巧训练的重要性，是舞蹈表演中的重要表现形式，舞蹈基本功和技巧是丰富的艺术表现形式，为舞蹈教学领域的不断发展提供了广阔的资源。

参考文献：

王鹏.试论科学的舞蹈基本功训练中的规范性[J].科教文汇：上旬刊，2009（04）.

（作者单位 四川省宜宾市南溪一中）