试论声乐演唱中的呼吸艺术

2014-08-15 00:42巩小晶
戏剧之家 2014年6期
关键词:结尾处歌唱者气息

巩小晶

(运城学院 山西 运城 044000)

一、呼吸在声乐演唱中的重要性

(一)声乐演唱的核心是呼吸

声乐演唱具有很强的技术性,如果仅仅是根据书面资料进行发声练习是十分困难的,所有声乐演唱的技巧都必须要依靠正确的呼吸。没有正确的呼吸方式和技巧就不能很好地表达声乐歌曲。伊丽莎白·舒曼也曾说过:歌唱就是呼吸。在声乐教育和声乐演唱领域也有很多前辈都十分注重呼吸。由此可见,声乐演唱的核心就是呼吸。

(二)声乐演唱的动力是呼吸

要完整演唱并表现一首歌曲,除了先天要具备较好的嗓音条件之外,还需要掌握演唱过程中的呼吸,并根据演唱需要进行调整。好的呼吸才会有足够的气息支撑,有了足够的气息作为动力,才能带动声带发出优美动听的声音。可以说,呼吸直接影响着歌唱者的所有发声技巧。著名女高音梅尔芭也曾说过:要有完美的歌唱,掌握正确的呼吸尤为重要。要想声乐作品表现完美,就必须要依靠呼吸提供足够的气息支撑,然后再跟情感和歌唱技巧紧密结合。

二、声乐演唱中的呼吸方式分析

(一)胸式呼吸法

胸式呼吸法吸入的气息支撑点比较高,演唱的时候使用这种呼吸方式会使颈部周围的肌肉以及喉头都处于紧张状态,不仅吸入的气息少,而且横膈膜跟腹肌的运动都会受到阻碍,发出的声音就会很干涩、紧张,缺乏弹性。因此,在声乐演唱中不使用胸式呼吸法。

(二)腹式呼吸法

腹式呼吸法主要依靠软肋的张力、小腹的扩张和收缩进行呼吸。演唱的时候使用这种呼吸方式吸入的气息会很深,运用的时候气息会显得很不流畅,造成发声部位不稳定,发出的声音也很沉重,一到高音就会明显感觉到气息不足。因此,在声乐演唱中也不使用腹式呼吸法。

(三)胸腹式呼吸法

鉴于以上两种呼吸方式的特点,在声乐演唱中应该将它们结合起来,使用胸腹式呼吸法。胸腹式呼吸法可以充分发挥发声器官的能动和协调作用。扩展气息的容量,保持两肋跟横膈膜的扩张处于稳定状态,并且跟小腹的收缩力量形成平等的对抗,进而强化演唱时声音的力量。同时,胸腹式呼吸法还能够快速吸气、深入吸气,给声音提供有力的支撑点,确保声音弹性十足。歌唱者如果能够完美的控制气息并形成“气柱”,就能够使声音传播得更远,也就是常说的强化了声音的穿透力。

三、声乐演唱中呼吸的技巧

(一)提气、沉气

提气和沉气技巧通常在歌曲曲调比较高亢的旋律中使用,借助腹部向上收缩产生的力量来拓展声带的张力,进而使发出的声音激情而饱满。如陕北民歌《山丹丹开花红艳艳》。这首声乐作品旋律优美,完美诠释了陕北人民热情、淳朴、豪放的性格特征。歌曲中“千家万户哎咳哎咳哟,把门开哎咳哎咳哟”的演唱就要充分运用沉气的技巧,在“哎咳哎咳哟”的演唱时腹部向下扩张,提供足够的气息支撑,使发出的声音更加坚定有力,更有弹性。歌曲结尾处的慢唱就需要运用沉气跟提气相结合的呼吸技巧,给声音提供支撑,强化声音的穿透力。

(二)停气、顿气

在部分民族歌曲跟戏曲的演唱中,在弱拍或是次强拍的位置需要控制气息,但气息不因为声音的停止而中断,这时候就需要运用停气的呼吸技巧。也有一些歌曲在某一乐句中需要强化某个音或是某几个音,达到歌曲需要的效果,这时候就需要运用顿气的呼吸技巧。如中国民歌《红梅赞》。这首声乐作品中运用停气技巧的地方就比较多。乐曲的开始“红岩上红梅开,千里冰霜脚下踩”这句歌词结尾“开”和“踩”的演唱都要运用停气技巧,形成声断气不断的效果,给人以绵延不绝之感。又如声乐作品《玛依拉变奏曲》。这首歌曲整体感情基调是欢快的,旋律较快,在演唱的过程中很多地方都会运用顿气的技巧,尤其是花腔的演唱,需要依靠顿气技巧跟发声的对抗力量,使发出的花腔干净、有力、、弹性十足、穿透力强,达到作品要表现的效果。

(三)揉气、偷气

揉气呼吸技巧通常在比较细腻的歌曲中使用,借助腰部跟腹肌的力量和控制,缓慢送出气息,使发出的声音圆润有力。如声乐作品《涛声依旧》。不管吸气还是呼气都要柔和,使发出的声音圆润、平稳、有力。偷气通常在时值较长的歌曲或是速度较快的歌曲中使用,用来补充歌唱者不足的气息,更好地展现歌曲的魅力和艺术。对于气息本身不足的歌唱者而言,任何歌曲的演唱偷气都是很好的呼吸技巧。偷气一般在旋律的弱拍或是次强拍上使用,而且偷气的幅度要小。如声乐作品《炫境》。这首歌曲演唱难度很高,歌曲没有明显的唱词,花腔演唱很多,而且都是居于高音区,除开歌曲开始的前奏和中间的间奏部分比较缓慢、柔和之外,其余部分的演唱都需要歌唱者有足够的气息支撑,换气速度要快。对于很多歌唱者来说要完整演唱这首歌曲是很困难,必须要依靠偷气的呼吸技巧,当气息支撑不足的时候找准气息的切口点,在弱拍位置迅速偷气。

(四)气声

气声的运用通常是在弱收歌曲的结尾处以及流行歌曲中。弱收歌曲结尾处一般都有“耳鸣般”的微弱声音,歌唱者主要是运用声音的减弱来更深层次诠释歌曲的内在情感和艺术魅力,或是描绘一种渐渐远去的意境。如声乐作品《在那遥远的地方》,结尾处的演唱就运用了气声。另外,歌唱者也可以用气声演唱粗旷豪迈的歌曲,给听众以意志坚定之感。但在实际演唱中气声的使用还应该结合歌曲的情感而定,便于歌唱者更好地演唱歌曲。也有的气声跟吸气时的发声以及漏气时声音的音色相似。但切忌,气声并不是泄露气息发出的声音,或是声音状态松弛发出的声音。

五、结语

呼吸是一门独特的艺术,在声乐演唱中占有十分重要的地位。呼吸艺术在声乐演唱中的完美应用还应该跟歌曲的情感基调、演唱速度、演唱力度等紧密结合,这样演唱者在演唱的过程中才能准确把握呼吸的速度和力度,很好地控制并驾驭气息,完美诠释歌曲的内涵、展现歌曲的艺术魅力。

[1]王雅君.声乐演唱中的呼吸问题初探[J].大舞台,2011.

[2]李玉勃.呼吸在声乐演唱中的重要地位[J].音乐生活,2010.

[3]潘洋,宋婷婷.浅谈声乐演唱中的呼吸训练[J].长春教育学院学报,2011.

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