如何在舞蹈表演中巧妙运用舞蹈技巧

姜金娥

（浙江师范大学 人文学院，浙江 金华 321004）

目前，社会的现代化高度发展，人们对艺术审美的要求也大幅度的提升了，原有的固定单一的艺术形式显然已经满足不了人们的审美需求了。对于舞蹈艺术的要求也是如此，舞蹈表演要跟随时代的潮流，那就要对舞蹈技巧进行创新和革新，进一步提升舞蹈艺术的表现力。把传统的舞蹈技巧与现代的技巧相结合，不但能对精湛传统的舞蹈技巧进行传承，而且可以大胆创新，促使舞蹈技巧紧紧跟随时代潮流的发展脚步。

一、舞蹈技巧在舞蹈表演中的作用

(一)舞蹈技巧流露出真情实感。在一个舞蹈作品中如何形象生动的刻画出人物鲜明的特征呢？这是由诸多因素所决定的。依据具体不同的舞蹈特征，舞蹈所涵盖的思想感情也是不一样的。要想完美的演绎出舞蹈艺术那就必须要能够把握舞蹈中人物的真情实感，这对于舞蹈艺术的完美演绎能否实现的关键因素。不仅仅是舞蹈艺术要有真情实感，对于任何艺术来说，作品中的真情实感也都是至关重要的。舞蹈艺术不仅仅需要有感情的体现，而且对于舞蹈技巧有严格的要求。大多数都会把舞蹈技巧仅仅是固定式的表演出来，这样就会表现的千篇一律，毫无感染力，这就是由于绝大多数舞蹈表演者忽视了对情感的演绎，这就不能成为一个成熟的舞蹈表演者。

（二）舞蹈技巧刻画出人物的特征。从古到今，人们往往乐于欣赏舞蹈表演者有纯熟的舞蹈技巧进行表演，这样能够获得视觉上的美感。因此，现阶段众多舞蹈的表演中，人们更倾向于对舞蹈技巧的追求。舞蹈技巧在舞蹈表演中不仅仅可以形象的刻画出人物的具体特征，而且还可以有利于舞蹈情绪的烘托，能够促使舞蹈表演走心，起到情感渲染的作用，进一步促进舞蹈表演上升到一个更高的层面。

二、舞蹈技巧在舞蹈表演中的巧妙运用

（一）舞蹈技巧与舞蹈紧密结合。舞蹈技巧与舞蹈紧密的结合在一起，不只是舞蹈技巧与舞蹈的生硬的结合，同样也不是舞蹈表演中的无中生有，舞蹈技巧与舞蹈的紧密结合是要实现舞中有技而且技融入与舞蹈之中。舞蹈与与舞蹈技巧的融合，关键是在于把有形的技巧转化为无形融入到舞蹈当中。以《岁月如歌》为例，我们常见的一些舞蹈技巧如翻转、跳跃等，这些技巧加入到舞蹈之中，很好的与舞蹈进行融合，反而感觉不到是简单技巧的叠加，给人的是整个舞蹈表现出来的情感的渲染力，让人们达到情感的共鸣，进一步使人潸然泪下。

（二）在舞蹈中化技巧于无形。舞蹈技巧与舞蹈的融合要达到最高的境界，那就是在舞蹈中化技巧于无形。明明知道技巧大舞蹈中，但是就是无法追寻舞蹈技巧的踪迹。以《风吟》为例，这是在舞蹈中化技巧于无形的经典之作。《风吟》正是把舞蹈技巧转化为无形融合在舞蹈之中，舞者进行跳跃是有一种随心而动随风而舞的感觉，把跳越、空转、旋转等舞蹈技巧都好似随风而来，毫无违和感。这就是把舞蹈技巧化于无形之中，分辨不出舞蹈技巧怎么运用的。舞蹈技巧就好像冰一样在水中完全溶解了，这也就是舞蹈技巧逐步上升到舞蹈艺术的过程，从视觉的审美进入到心灵情感的感知的高境界。

三、正确对待舞蹈中的技巧

（一）舞蹈表演者。舞蹈表演者在舞蹈表演中，要能够对舞蹈技巧达到纯熟的程度，在表演中毫无生硬的视觉感，当然也不是在表演中单纯的进行舞蹈技巧的表现，而是要合理准确的把握舞蹈所要表现的真情实感，达到舞蹈技巧完全不是为表演而表演。同时，还要求舞蹈表演者对于舞蹈情感的感知能力，抓住舞蹈中涵盖的感情，这样能够达到舞者和舞蹈本身感情的一致，从而更好的展现出舞蹈艺术的魅力。

（二）舞蹈编导要有舞蹈编创的能力。舞蹈编导对舞蹈技巧要有一定高度的认识，能够意识到舞蹈表演不是舞蹈技巧的炫耀，而是要能够促使舞蹈技巧很好的融入舞蹈之中，进一步表现出舞蹈艺术的本质。这就要求舞蹈编导要有舞蹈编创的能力，把舞蹈技巧完美的融入到舞蹈之中是编导应该具备的能力。首先，舞蹈创作要从实际生活的内容出发。舞蹈创作的目的就是要通过舞蹈表演，进一步表现出实际生活的本质。

现阶段，社会的现代化高度发展，各种各样的艺术形式充斥着整个社会。舞蹈艺术要保持强有力的竞争力，那就要对舞蹈技巧进行不断地创新和进一步提升舞蹈艺术的表现力。把传统的舞蹈技巧与现代的技巧相结合，不仅是对传统的继承，而且可以大胆对舞蹈艺术进行创新，保证舞蹈艺术有持久的魅力。

[1]李欢.浅谈技巧在舞蹈表演中的运用[J].文学界(理论版),2012,02:257-259.

[2]张瑶.浅谈舞蹈技术技巧在舞蹈表演中的运用[J].中国校外教育,2012,07:167.

[3]索丹娜.舞蹈作品中的技巧运用[J].华章,2013,32:126-127.

[4]闫晋晋.舞蹈技术技巧在舞蹈表演中的运用[J].金田,2013,12:344.