鹤纹样在中日传统服饰中的应用

王宇倩

摘 要：鹤纹样传统的吉祥纹样中有着重要地位，在中日两国的传统服饰中都曾出现。但其纹样形态，应用方式，色彩搭配与象征意义等方面则具有较大差异。基于此，本文将着眼于上述内容进行浅析，旨在为动物纹样与传统服饰文化研究提供借鉴。

关键词：鹤纹样；中日传统服饰；图案文化

0 引言

传统服饰是反映过去的时代文化和人们对地域环境影响下形成的文化标志之一。自西汉武帝时期“罢黜百家，独尊儒术”，儒家思想作为封建正统思想统治了中国两千余年，并波及整个汉字文化圈。自此，服饰不仅是人类用于遮体避寒的介质，而且成为中国社会等级尊卑，崇礼重教的文化载体。传统服饰中面料的贵贱，色彩的差异，装饰纹样的运用，除美观外，更多地象征着穿着者的职业、身份以及社会地位，蕴含着许多哲理与文化内涵。

1 基础研究：鹤崇尚的文化内涵

鹤气质高贵，仪态优雅，在中国传统文化中是仙鹤的原型。日本传统文化受中国影响颇深，同源异流，形成了独具特色的民族文化。鹤崇拜是中日两国共有的传统习俗，虽观念相同，但形成的基础却有差异。中国的传统信仰受道教影响极为深远，道教把鹤认作仙的化身，而鹤的双足不能弯曲这一特质，也被引申为不会下跪，斗志高昂的高贵品质。除贞洁高贵，护佑皇权之外，鹤普遍被视作吉祥长寿的象征。中国人素有以“松鹤图”贺寿的习俗，鹤发童颜，龟鹤遐龄，龟龄鹤算等成语，都作为形容高寿的代名词沿用至今。这与儒家思想崇尚的“孝”有着千丝万缕的联系。与中国不同，日本文化中对仙鹤的崇尚并没有受到儒学文化的影响，其“鹤妻报恩”的传说却是一个重要的来源。这使得日本人对鹤的崇尚更加平民化，体现出人与动物和谐共生的状态，没有森严的等级尊卑观念。在日本，鹤同样被视作祥瑞之鸟，古代日本也以鹤为长寿象征， 与龟相提并论。

2 鹤纹样在服饰中的象征意义

(1)长寿。鹤代表长寿这一意象在中日两国国的文化中都长久存在。在人类的构想中，鹤总是与龟，松树，灵芝，等象征吉祥长寿的物体联想在一起。在中国，鹤纹样的构想常常与松树、祥云图案相结合。在日本，松，龟等象征长寿的意象也经常组合出现。将这样的纹样用染色，刺绣等手法运用在服饰中，传达了人们对万寿无疆的强烈追求。(2)吉祥。不论动物造型、色彩和组织形式如何变化，出现在服饰中的动物纹样都蕴含着一种文化内涵和精神寄托。这些意义中，以多福多寿，消灾解祸，多子多孙为主。鹤作为一种吉祥的瑞鸟，与花草，祥云等元素相结合，中心思想即祥瑞与富贵。独特的是，在日本传统服饰中，纹样季节性的展现主要象征着对春天的期盼和对秋天果实丰收的向往。故代表春天的植物，象征丰收的物体会与鹤相结合，运用在吉祥纹样之中。(3)高贵。在中国道教的传说中，鹤是仙人的坐骑，是高洁与豁达的象征，故谓之“仙鹤”。鹤通体雪白，仪态优雅，具有一双能步履上苍的翅膀，是“羽化升仙”的神鸟。正因如此，在中国男尊女卑的封建社会，鹤纹样在妇女的服饰中是很少见的。(4)品阶。鹤在中国传统文化中是仙道风骨的代名词，是为“一品鸟”。自明朝洪武年间始，仙鹤纹样被运用在文官一品补服之中。封建社会的皇权更替使得文官在政治中具有很重要的作用。以仙鹤补子作为最高地位文官的象征，正是一种精神寄托，希望为官者能刚正不阿，清廉贤达。(5)皇权。在日本，用菊花纹(菊花是日本皇族的徽章)装饰仙鹤图案，是日本皇室的一种象征。鹤作为是寓意吉祥的鸟，所以皇室成员朝服的上衣也一度用仙鹤花纹加以装饰。(6)报恩。鹤在日本的吉祥崇尚民俗中， 占有特殊的位置。这始于日本民间脍炙人口的古老传说《仙鹤报恩》。将仙鹤幻化成知恩图报的善良女子，可见鹤在日本不仅是吉祥长寿的象征，更有着柔弱美丽的女性特质。因此，鹤纹样大量出现在和服等女性服饰之中。

3 鹤纹样在中日传统服饰中的实际应用

(1)中国。1)色彩避讳。在唐代之前，黄色上下可以通服。自唐代开始，赭黄被规定为皇帝常服专用的色彩，从此黄色就一直成为帝皇的象征，只有皇族中人才可以使用。故唐代以后的服饰以及纹样图案中，黄色都是明令禁止的。2)配色特点。中国传统服饰中纹样的配色鲜明浓重。以一品文官补服的仙鹤纹样中，除去仙鹤本身的白色与大红色，雪青，宝蓝等高纯度色使用频率相当高。而作为辅助装饰的纹样而言，色泽纯度与明度较低，作为映衬出现，与仙鹤的独立纹样形成鲜明对比，做出强调。3)构图方式。在中国传统服饰中，鹤纹样的构图主要体现在两个方面。一是独立的具象纹样，单独出现或成对出现；另一种则是二方连续或四方连续的规则排列纹样。这两种纹样有一个共同的特征，即“不留白”。中国传统的仙鹤纹样构图十分工整，没有空隙，整齐排列。服饰纹样除单独纹样和适合纹样，多以对称的纹样形式出现，在领口、袖口和衣襟处。但由于仙鹤本身的外貌特征修长轻盈，规整排列的纹样也不显死板，富有变化，呈现出蓬勃的生命力。4)组织形式。在中国古代服饰制度中，补服是一种饰有品级徽识的官服。一品文官所服的仙鹤补上鹤纹样的组织形式十分具有代表性。其组织形式以适合纹样为主，这样严谨细致的逻辑性，由宫廷中的审美观念所决定。在一品文官的补子中，以鹤的单体纹样为主，活灵活现。以云纹，山水，花卉等作为辅助装饰作用。动物的轮廓不受外部限制，独立成型。补子的造型与纹样则是补服的精髓所在。独立的仙鹤纹样均位于衣片的视觉中心位置，等级尊卑一目了然，是十分规则的纹样。(2)日本。1)配色特点。日本传统纹样的色系也十分素淡。经常采用高纯度的颜色，如大红，群青等与低纯度的色彩相结合，形成对比。2)构图特点与组织形式。日本文化中对鹤的崇尚并没有受到儒学文化的影响，其“鹤妻报恩”的传说却是一个重要的来源。与中国不同，在构图上，日本在传统纹样中崇尚“留白”，在造型上，鹤的形象表达更加丰富，与自然状态下的仙鹤更加接近。鹤纹样不仅局限在其本体，而是加以主观意向和简化。在日本的家族纹样中，简化的仙鹤图案也是人们喜爱的一种题材，寄托了人们对鹤所象征的美好意义的追求。在日本服饰的鹤纹中，也以仙鹤飞翔的状态动态为主要设计点，但是形象上更为大胆的简化和留白。有的纹样当中只绘出了仙鹤的外轮廓。而仙鹤以群体出现的时候，就采用了留白的手法，形成了疏密对比，更加贴近自然，崇尚自由。这一点上与中国的鹤纹样有着很大的区别。

4 结语

传统服饰文化作为一种特殊的文化载体，并不只是陈列在博物馆供人观赏的老物件，而是我们探索现代设计民族性的一个重要资源和基础。鹤纹样作为中日两国国共同推崇的吉祥纹样，被以不同的方式方法运用在传统服饰中，是一种历史的传承，蕴含着许多人类发展史中重要的文化现象和精神内涵。随着时代的进步，传统服饰中的元素逐渐成为现代设计的目的、宗旨和灵魂。对传统服饰与纹样的研究，不仅属于美学与历史学范畴，而是一种文化的传承与发扬。以服饰为媒介，把传统元素引入设计理念，将设计元素和文化内涵价值融为一体，充分考虑设计对象的文化功能和使用者文化心态，对现代服装设计同样有着重要意义。

参考文献：

［1］ 王明杰，孙成成.清代宫廷服饰纹样元素的内涵特征与形成原因［J］.兰台世界，2013(5)：100.

［2］ 祁庆富.日本的鹤纹样［J］.商业文化，1998：53.

［3］ 田边早苗.中日传统服装图案比较研究［D］.endprint