5月10日,“一一:李洁、全宝双人展”在北京五十五号院子艺术空间举办,展出的绘画作品尽管形式不一,却有着某种精神上的契合。
李洁的作品没有色彩,没有过分造型的痕迹,或刻意的形式感,更没有令人费解的思维游戏。画面中成千上万的钉子和丝丝入微的织物纹理时,时间便瞬息似水,暗涌而出,随即又渐渐消散于平淡的画面之中,化为乌有,如此反复。她的作品更像是一种关乎时间的行为。李洁用最为原初的方式书写了人对时间的生命体验,即所谓的时间感。这种时间感有别于物理学所定义的时间概念,它是绵延于“我”的生命存在之中的。这种方式更近乎于修行,虽是重复,却绝非简单复制,其间渗透的是每一次重复的心得与喜悦。
全宝画了几十张枕头,从素描到油画,他并没有努力让自己的作品去迎合甚嚣尘上的所谓“当代”。绘画在他的生活之中好似吃饭睡觉般日常,却又必不可少。于是地下室(全宝曾有过近十年在地下室工作生活的经历)中目光所及之处都是他继续绘画的根据。紧绷绷的视点、角落、局部、没完没了的床单和枕头,所有这些都只为告诉自己生活在继续,仅仅如此而已。
真正的生活应当存在于不可比较之处,人也只有生活在了不可比较处,才会触发所谓的“命运”。绘画对于全宝正是不可比较的选择,他的生活便“唯此一事”,甚或唯此一世。endprint