焦弟琴罗熠
(中国地质大学(武汉)艺术与传媒学院,湖北 武汉 430074)
色彩在动画影片中的应用
焦弟琴罗熠
(中国地质大学(武汉)艺术与传媒学院,湖北 武汉 430074)
色彩的设计运用是动画制作中重要的制作环节,不管是场景设计还是角色设计,色彩都是动画影片中不可或缺的元素。色彩构成能够体现出动画影片的制作风格,能够烘托特定的氛围和背景环境,能够塑造角色的特点和性格。动画色彩的目的是在探索自然色彩中获取色彩内在的表现力,从而超越色彩对表象的模仿与描绘,了解色彩的情感性、意向性,进行主动的认识和创造。
色彩;动画;场景设计;角色设计
色彩是通过眼睛观看传到到大脑的一种对光的视觉效应,人们对色彩的感受,是根据人对不同的生活阅历而产生的不同的联想。色彩对于人们来说,既是自己的主观意念,又是美感形式,这是色彩重要的特征,利用这点特征,创作者可以根据影片所要表达的情绪和观念意图采用相应的色彩来进行表达,让观者带着对色彩不同心理感受来体验影片。
色彩的不同,可以给观者带来很多不同的视觉感受,包括空间、冷暖、情绪等方面感受都会有所不同。根据生活经验,色彩的色相、明度、纯度都会给人们带来不同的感受。绿色通常让人觉得有生命感,有希望感;红色让人觉得温暖,血腥暴力;蓝色则让人觉得寒冷、圣洁;纯度较高的颜色感觉坚硬,纯度较低的则感觉柔和。
(一)色彩的重要性
场景是动画制作的基本构成要素,与剧情发展、角色设计相互依存。与背景不同,场景是对空间的一种衬托,是特定的时间具有特定功能的空间,是与动画角色相关的所有造型。色彩是视觉风格形成的最好手段,是创作者主观意识的表达。场景的设计对整部作品的设计风格、气氛、社会背景等方面影响很大,场景设计的好坏直接影响到作品的整体美感、画面质感和层次感。
对于创作者而言,色彩的象征意义和情感表现是经过生活长期积累而产生形成的,这是可以很好利用的资源,是动画影片对于观众的情感牵引的有效手段。
(二)色彩的功能性
根据故事的发展而进行场景设计,场景设计中对色彩的运用能够给不同的镜头施加主观影响,能够直观的展现整部作品所传达出的丰富情绪。动画影片有夸张性,在动画场景的设计中,色彩运用可以摆脱真实色彩的约束,进行设计再创造,运用色彩的自由度高,在画面中,色彩可以展现自身原有的魅力,也可以参与剧情渲染、与主角互动、使作品主题得到升华。
动画场景是动画角色活动的场景,是故事发生发展的背景环境。场景服务于故事、服务于角色活动,因此,场景的色彩设计与角色和环境的色彩之间的关系也就尤为重要。动画师要根据故事情节的发展和角色性格等方面对场景色彩进行色彩搭配设计,烘托故事氛围、表达角色的情绪变化、强化主体、增强节奏感。
(一)色彩展现角色形象
场景为角色的性格塑造提供了条件,角色在场景中进行活动。动画角色不仅局限在人物,也可以是动物、机器人等等,就像是演员一样,角色都有自己的社会背景、性格,是故事的核心,也是色彩应该着重进行设计的部分。
在动画影片创作的最初阶段,动画就强调了夸张的特点,色彩以平涂颜色为主要方式,对于年龄较小的儿童能够产生很强的吸引力。为了增强各个角色之间的差异性,便于低龄儿童观众区分,角色都采用纯度较高、对比度较大的色彩进行设计。通过视觉刺激,不同的色彩特征可以让观众对角色产生不同的认知,可以使角色的性格得到加强。例如,在动画片《送子鹤》中,主人公那一大朵乌云颜色呈现出较暗的紫灰色,与其他白色的云朵颜色形成对比,让人感觉到不美好,儿那朵乌云制造的幼崽也确实不那么美好。
(二)色彩塑造角色性格
色彩在角色的运用中,能够表达角色在一定场合的情绪,能够表达角色各自的性格特征,动画影片中,创作者要设计不同性格的角色,可以为其设计不同的服饰,服饰的色彩也服务于角色性格,成为角色性格的体现。根据色彩设计师对角色色彩的设计指定,画师上色,呈现不同色彩的不同的角色出现在我们面前,通过观察发现,大多角色的颜色种类较少,搭配简单,当某种颜色在设计与配色中的比例较大时,动画角色就给人以该颜色为基调的色彩感觉,针对不同性格,色彩设计却有着类似的色彩习惯,展现出色彩蕴含的角色的性格意义具有共通性。
不同的色彩运用影响着动画视觉效果,色彩影响着动画的氛围,给影片赋予更深刻的含义。在动画的设计色彩使用中,一定要仔细斟酌,了解每一种颜色的特性,精准使用,才能表达出创作者的情感。丰富的色彩可以使动画作品更具内涵,富有生机,能够深化主题,渲染氛围。色彩的信息传递具有主观性,会和观者产生共鸣,能够更让观者进一步体会作品所表达的思想。随着观者生活阅历的加深、社会的进步,色彩对人类的影响也逐步加深,不同的色彩搭配会激发出不同的灵感和火花,在创作过程中,可以使影片形成独有的风格。
[1]刘小林.动画概论.武汉理工大学出版社,2005.
J905
A
1005-5312(2014)17-0131-01