浅谈“汉方”壶的造型与艺术

宗志军

摘 要：在某种意义上，紫砂艺术作品是一种文化形式，是作者参于悟道的载体，把对大自然的生机和灵趣的感悟，变成人造的心灵境界。紫砂的世界，涵义深入，一把壶，寄托作者的情感，体现作者的精神境界。紫砂艺术的魅力就在于此。

关键词：紫砂；汉方壶；造型；艺术

1 前言

紫砂艺术是以传统的美学思想为主导的艺术，它的艺术境界通过点与面的描绘，在情与景高度融汇后所体现出来的，其中，包含着悠久文化和历史印迹的传承。意境是意和境的组合名词，“意”是情与理的统一，“境”是形与神的统一，二者巧妙结合而构成“意境”。作为抽象概念的意境是紫砂作者对客观事物的提炼，它融入了创作者的审美理想和审美情趣，并采用精湛的艺术手法营造出来的一种境界，作品所表达出的意境是作者的所思、所想以及心境感受。紫砂创作离不开意象，意象的选择只是第一步，是美的基础。紫砂作品的意境就是紫砂的语言，就是作者想表达中心思想的一种媒介。

2 浅谈“汉方”壶的造型与艺术

紫砂《汉方》壶是传统器型，它有着悠久的文化和历史价值，从清朝初期紫砂名家华凤翔到民国初期制壶高手胡耀庭均有制作。《汉方》壶中有一款据有考古价值的作品，据考证，明末清初时期，南京周围伊斯兰教盛行，清真寺林立，清真寺中的阿訇饮茶用的壶具一般都要到宜兴订制烧造。仔细观察一把明代《汉方》壶底部所刻阿拉伯文的印款，虽然今天我们已无法弄清这些印款的主人是谁，但能从中了解当年上流人士对紫砂壶的热衷，并为我们今天研究明末时期南京周围伊斯兰教上层社会的习俗提供了很好的佐证。

《汉方》壶的代表作是由清代紫砂大师恵逸公所制，此壶传承华凤翔的经典壶式，采用调砂朱红泥制小壶，制器尤精，尤其器身较小，不满盈握，盖增制器之难度。如论者所评，逸公擅制小壶，上追惠孟臣，有“二惠”之称誉，泥色最奇，小壶佳者则长于工巧。可惜此壶出土时壶把已断，壶钮也有小损，但仍挡不住整器的精妙，壶底以行楷精刻“丁末仲冬惠逸公制”八字铭款，书艺极佳，刻工亦精，是朱泥器中罕见的款识。

笔者继承前辈的经典传统，在自身的改良和创作后，制作了一把妙趣盎然的《汉方》壶，此壶虽为方器，但已超越了方器的至高境界，“方中带圆，圆中有方”，工法精湛、寓意深刻。泥料选择本山团泥为原料，显示出了清新秀雅的艺术效果。整体观赏此壶，比例恰到好处，外形端庄，？以高四方体形作为壶体的四方壶，上部收分大，下部略收分，四棱作圆化处理。嘴似方，贴身胥曲流畅。细方壶把透出灵气，把上端添加了一处线条优美的凸（下转第66页）起，犹如浮云，带给人舒适的心灵享受。口盖严密，钮为方。底有座，增添了整把壶的稳重感，凸显品位，方显大气。

笔者所制的《汉方》壶，中规中矩中带着作者心中的迤逦。汉方古韵，悠悠在心。我们在继承前辈的优良传统时，也应该加入自己的心境和感受。一种境界，意境何以产生？那就要从生活中去吸取去感受，所谓见多识广，古人说“行万里路，读万卷书”即是这个道理。艺术工作者需要不断从生活中挖掘、发现真理，悟出人生的真谛，达到“物我两忘”的境地。只有用心去体会世界，就会发现其中之美，从中发现前人未能发现的东西，创作出更经典的作品。这样，紫砂艺术会生机勃勃，犹如朝阳。

3 结语

紫砂艺术的审美与其他艺术形式一样，“托物言志”也就成为其终极的价值取向。这也就是中国艺术画中“一花一世界，一叶一如来”的哲学本原。在某种意义上，紫砂艺术作品为一种文化形式，是作者参于悟道的载体，把对大自然的生机和灵趣的感悟，变成人造的心灵境界。紫砂的世界，涵义深入，一把壶，寄托作者的情感，体现作者的精神境界。紫砂艺术的魅力就在于此。