协同视野下的儿童情景绘画教学探索

【摘 要】情景绘画是指通过创设虚拟情景，启发儿童将生活中获取的感性经验溶进自己的绘画创作的教育过程，它对帮助儿童加深对绘画主题的理解和感受，大胆、自由甚至更富有创意地表现自己的认识、情感和想象，尤其是激发儿童想象力和创造力，促进儿童多元智能协同发展具有十分重要作用和意义。

【关键词】儿童美术 情景绘画 多元智能 协同发展

儿童绘画作为一种艺术表现形式，是孩子们乐于用画画来表现自己的内心感受和意愿，在创作中发挥各种潜能，促进多元智能的协同发展。情景绘画就是通过创设虚拟的情景，启发儿童将生活中获取的感性经验溶进自己的绘画创作的教育过程，它对帮助儿童加深对绘画主题的理解和感受，大胆、自由甚至更富有创意地表现自己的认识、情感和想象，尤其是激发儿童想象力和创造力，促进儿童多元智能协同发展具有十分重要的作用和意义。近年来，笔者围绕“如何让教学更有效”这一命题，结合发展儿童多元智能的课题研究，在小学低年级美术课堂创作教学中，开展了情景绘画教学的实践与探索，取得了一些成效。

一、情景绘画教学的内涵解析

美术形象来源于视觉感受中得到的表象。心理学理论认为，想象是儿童对已有表象进行加工改造而创造出新映象的过程，它的基本材料是表象。换言之，构造新表象的材料永远来自对客观现实的感知，表象积累越多，情景语言能激发出的原有表象就越多，孩子的想象出的画面就越丰富。儿童绘画语言及其内容的表达方式，都是儿童生活世界中曾经见过的、知觉经验中所储存的，即使是一幅想象性的作品，其中很多事物也是变异于他周围的生活，否则他下笔时会觉得脑中空洞无物。儿童绘画创造的过程是个体把心中的想法外化为可视的美术形象的过程，即“外物——感知——意象——再现概念——创造活动——作品情绪情感”的过程。美术的想象来源于视觉的经验，而情绪、情感既是美术创造的内容来源，又是创造活动动力之所在。美术活动中的意象来自审美感知，尤其是融合着形与情，充盈着生命的活力。因此，创设一种情境让儿童自己生成意象，将其转换和结合、生成和接通，既是实现美术创造的关键一环，也是激发儿童对美术活动的兴趣和态度，使他们热情投入到美术活动中去，充分调动情感和智力等各种潜能的重要手段。

儿童情景绘画作为情景教学的一种形式，具有多种的表达方式和实现途径。在儿童美术创作课堂教学中，随着教学内容和教学目标的变换，儿童的心理状况和接受能力也会随之发生变化，教师可以根据需要创设不同的教学情景，甚至可以运用一些辅助教学或现代多媒体技术手段对美术教学环境进行设计，以此唤起学生的绘画热情和审美情绪，激发学生的创作欲望，拓展学生的想象空间。如给学生创设生活展现情境，启发学生从生活中选取某一典型场景，即把学生带入社会，带入大自然；历史再现情境，就是教师利用影视、摄影、图片或者媒体网络等现代信息技术创设的虚拟情境，把历史情景通过技术手段再现到屏幕上，把学生的融入到具体情境中去，激发他们的联想，因其学生的思想、情感共鸣；再如问题假设情境，教师把一些新的知识渗透到事先构思好的那些奇妙有趣的情节、场景或故事之中，激发学生在预先创设的环境中发现问题、分析问题、解决问题的兴趣和信心；表演体会情境，让学生模仿某一特定情景或者特定主体，并伴以语言描绘，强化对学生的认知活动的导向性作用，从而激起情感，促进自己进入特定的情境之中。这些绘画情景的创设，不仅何以给以学生以多种多样的体验方式，如视觉体验、实践体验、想象体验、审美体验等，更是通过各种手段和方式，有意识地进行艺术整合和再创造，促进其个体多元智能的协同发展。

二、情景绘画教学的模式设计及应用

情景绘画教学的理念核心是“从孩子生活中来，到孩子中去——让孩子的学习生活化”，让儿童的生活成为情景的素材库，将各种不同的情景成功地运用到不同的美术活动中去，从而最大限度地引起孩子的美术创作欲望。有趣的绘画情景可以让孩子们萌发从事美术创作活动的愿望，让绘画活动成为一支动人的歌，一首欢快的诗，一个浮想联翩的故事，会深深打动每个学生的心田。让孩子的个人体验渗透在情景里，在美術画面中不断闪现且越来越精彩，孩子们将绘画看成与游戏、生活类似的，有趣又可亲的事，让良好的情绪自始至终在绘画过程中伴随。只有这样，儿童美术创作的天地才能日益宽广，源泉不竭。在教学实践中，笔者主要采用以下几种情景创设模式：

1.用故事创设情景。绘画本来是一种没有规范的语言。每个儿童都有天赋绘画潜能。儿童是伴随着故事长大的，每一个孩子的心中都“存储”这大量的童话故事，这是引导学生进行绘画创作的最好素材。故事情景就是把整个活动内容，用一个故事情节贯穿始终的教学方式。随着故事推进，让孩子参与故事的变更，将情景和方法融为一体，把绘画要求、技巧的传授揉进故事的矛盾，借解决故事矛盾的的契机，找到绘画的思路，拓宽儿童的创作空间。如我在指导学生创作《神奇的蘑菇》故事时，有的学生小兔子用蘑菇当成雨伞，用来躲避风雨；有的用来设计成蘑菇城堡，成为许多小朋友的快乐大本营；有的把蘑菇设计成降落伞，帮助鸟妈妈救从树上跌落的雏鸟……孩子们有了故事的牵引，各种创意和点子不断涌现，教师可以和孩子们一起参与创作，并及时启发孩子们把自己想到的法子画出来，孩子们的灵感如泉涌，想象力被大大激发。

2.用素材创设情景。美术活动本身就是表达他对世界、生活的认识，理解越深刻，素材就越丰富，活动的动力也就越充足。尤其是在儿童科幻画的创作中，在绘画前给学生提供丰富的创作素材，让他们在与素材的相互作用中，获得积极的情感体验、积累相关经验，可以大大提高教学的效果。如我在教学《森林王国》一课时，课前让学生去准备有关森林和一些动植物的资料，并用电脑制成的动画情景：四季的森林以及大量的动物图片欣赏，学生们沉浸在对森林的无限遐想和神往中，情感处于最佳状态，加入娓娓动听的语言启迪，使学生沉浸在美的熏陶和情愫的滋润中。在上《神奇的海底世界》时，我专门给学生观看了《神秘的海洋》短片视频，一下子激起了学生的创作欲望，他们在创作时纷纷结合自己的课外读物和对海底世界丰富的想象，画出的作品也各具特色，都闪现了自己的智慧，表达了自己的视角。

3.用游戏创设情景。游戏是孩子的天性，是他们最乐意进行的活动。儿童美术教育并不是培养小画家，而是培养幼儿对绘画的兴趣，通过画画使儿童的认知、情感等得到健康发展。每一次绘画活动，都应创设轻松愉悦的环境，使孩子自始至终沐浴在温暖快乐的气氛中，重视他们在创作中的情感体验与态度倾向，才能促进孩子心理健康发展，达到活动目的。因此，儿童美术教学很重要的形式就是教师要创设游戏化的绘画情景，引导学生体验肯参与。儿童尤其是低龄儿童绘画的动机就是出于游戏的愿望，他们看重的是作画的过程，并从中得到愉悦。在《手的造型》教学时，我让学生们相互观摩，看谁能变出更多的手的造型来，学生们有的利用阴影观看自己的手型变换，有的进行互相猜游戏，且都抓住手型特点进行仔细观察，孩子们在快乐中尝试着各式动作，在纸上新奇地作画，课堂气氛轻松有趣，也极大激发了孩子的主动性。在《会跳舞的线条》教学中，我则让学生把手中的笔舞动起来，画出各种各样的线条，并让学生给它们取上各种名字。如起伏的线像波浪；卷起来的线像蜗牛，星星点点的线像雨点。学生们对线描画充满了兴趣，也创造出了丰富的构成效果。

4.用生活创设情景。儿童绘画创作主要依靠对生活的观察和感受。生活情景的应用，就是借助儿童已有的生活经验创编成一个情节，使内容更具体形象的一种教学形式。当一种技能技巧以孩子很熟悉的面目出现、与他们的已知事物相联系时，孩子的思维就被激活，喜欢施展自己的已有经验。如在《我家的厨房新发明》的课堂上，我先是通过多媒体向学生们展示现在家庭厨房设备，然后让孩子们交流自己的所思所想，有学生说：“现在爸爸妈妈工作很忙，我想帮助他们设计一套精于橱艺的机器人。有的说“我要发明一种非常舒适简易的烹饪机！”，有的孩子甚至说要设计一台喂饭机，专门服务于老年人和残疾人。这些虽粗浅、缺乏科学依据的想法，体现出孩子们对社会上的弱势群体的关注与关怀，让老师深受感动。在《城市的未来》教学中，孩子们结合自己的生活环境，对未来城市的发展进行了丰富的想象，创作出了充满情趣的作品，这些创设的情景都是孩子们生活的本源，都闪现了孩子们自己的智慧，表达了自己的视角。

三、情景绘画教学的实践效果及其思考

在儿童美术课堂教学过程中，绘画情景的创设往往会产生三种效应：一是有利于激发儿童的创作积极性。情景绘画教学往往能够引起儿童的想象刺激，一旦这个刺激与儿童已有能力水平的差异适度时，便会引起他们的兴奋和对成功的预感、好奇心与探究心同时被唤起，学生就会兴致勃勃地投入到美术活动中。二是为儿童的想象和创作提供了更为广阔的探索空间。情境绘画教学是教师在美术教学过程中，有目的地引入或创设一定的场景，以引起学生一定的态度体验，从而实现教学目标，其核心在于激发学生的情感，给予学生体验，让学生更加深刻地体会教学内容。三是有助于一的认知培养儿童的美术自信心。情境绘画教学中的特定情境，提供了调动儿童的原有认知结构的某些线索，经过思维的内部整合作用，就会产生顿悟或新的认知结构，诸如榜样作用、语言描绘、游戏互动、诗歌朗诵、情景表演、音乐欣赏、观光旅游等等，寓教学内容于具体形象的情境之中，起到一种唤醒、暗示或启迪智慧的作用，并藉此锻炼学生的创造性思维。

当然，儿童美术课堂教学中的情景绘画，它的实践价值远不止绘画情景创设所产生的上述效应，并至少带来以下积极意义：

1.情景绘画促进了学生个性发展和思维表达。通过情景教学，孩子们获得了自主表达的窍门，从而更加主动大胆地参与绘画活动，并改变传统意义上的“老师教了才能画”的束缚。学生们的绘画创作不受时间、地点和主题的限制，而是把绘画当成一个可以自由表达情感的“窗口”，不仅画面内容丰富，而且风格各异，富有创造性，作品极具个性特点，也收到了比较显着的教学效果。

2.情景绘画打破了传统技能的传授方法和枷鎖。情景绘画的语言往往是非常生动而且吸引学生的，教师采用的游戏化的示范和情景化的讲解语言，引导儿童大胆表现、自由想象，鼓励学生按自己的喜好有感而发、由情而画，尤其是让学生感到绘画是件快乐的事情，可以笔随所想，画我想画。教师通过情景语言把绘画技能的传授巧妙地隐含在创设的绘画主题中，让孩子们在自己的记忆库和思维空间里，拿起画笔，直抒胸臆。他们也不再根据教师的演示或者范画进行模仿，而是根据自己的观察和体验，创造性地进行创作，大胆表现，并富有个性。

3.情景绘画激发了学生的美术创作欲望和意愿。在情景绘画教学过程中不仅需要用生动、灵活的教学方法去诱发儿童的创作灵感，大胆让学生去想、去画、去做，更要尊重学生的个体差异，给学生以更多的鼓励和评价，让学生在绘画创作过程中体验快乐。不管学生的作品在成人看来是多么的幼稚，但是每个孩子的个性表达都能用孩子的思维找到一个理由，只要学生言之有理，教师都应该给予鼓励，要让孩子们感觉到自己不但可以酣畅淋漓地表达自己的所思所想，还能被同伴和老师赏识获得成就感，无疑会大大激发儿童对绘画创作的参与热情和创作意愿。这恰恰正是美术教学活动本身的价值旨归和期待。

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基金项目：绍兴市2014年中小学美术学科教改项目阶段性成果。