克里姆特画理在教学中的研究

于跃　杨靖

摘 要：十九世纪 “维也纳分离派”的代表人物克里姆特是一位极具独特艺术个性的绘画大师，他的作品以强烈民族风格见长。他的艺术立足于生活，强调个人的审美趣味、富有超凡的哲理性。

关键词：克里姆特

[中图分类号]： G642 [文献标识码]：A

[文章编号]：1002-2139（2014）-08--01

克里姆特的作品综合了欧洲、拜占庭和日本绘画元素。并且，克里姆特也受到了中国瓷器、日本木刻画、日本美人画及书法艺术的影响。他的作品的构图、装饰图案和作品主题都有着鲜明的东方特点。同时画家擅于运用装饰图案化的造型形式和线的表现力来表现象征主义神秘的色彩。这使他取得非凡的艺术成就并成为维也纳分离派的杰出领袖。在表现主义绘画教学中对克里姆特画理的研究是非常必要的，下面总结一下我在教学过程中研究的关于克里姆特作品的艺术特征。

对东方风格倾心和对金银首饰工艺技巧的了解，使克里姆特比别的画家更容易采用极具装饰性的材料来进行创作。他的作品大胆地运用了沥粉、贴金箔、嵌螺钡、贴羽毛等特殊的表现技巧，从而取得了特殊的艺术效果。克里姆特的作品因为使用金箔的缘故，凡是金色的部分都闪着金子般的光芒，使画面看上去金碧辉煌、熠熠生辉，呈现出华丽、高贵的艺术特征。

在克里姆特的著名的作品《女人的三个阶段》中画家运用象征的手法将女人的一生：婴儿、母亲与衰妇的形象统一在同一幅画面中，暗示出不可逆转的人生三部曲，表现出画家对命运的感悟和思考。作者细致入微地描绘了老妇衰老的身体， 即使胳膊上的青筋也清晰可见， 她低垂的头、凌乱的头发和遮掩住的面孔表现出对即将面对的死亡的无奈和恐惧。在她的右边， 一个白皙、美丽的年轻女人轻轻地闭着双眼，从容地抱着一个熟睡的女孩。她用自己的脸轻轻的贴着女孩的头。女孩则无忧无虑地趴在女子温暖的怀里。她们显得那样恬静，似乎在做一个甜美的梦。克里姆特以象征的形式， 描绘了人生的美好与无奈，生命和死亡。这幅画在构图上运用十字架形构图形式。十字架形构图通常表现悲哀、沉痛、沉寂的氣氛。在这幅《女人的三个阶段》的上方画家用了大块黑颜色，映射对死亡的恐怖，表现了画家生与死的观念。另外，黑色的背景衬托出明亮的人物形象，画家通过这种暗亮对比的方法把主体人物和画面的中心内容恰到好处的衬托出来。这幅画同样运用了繁简对比的表现手法，也可以说是“以简衬繁”的绘画技巧，三个主体人物的头发描绘的非常的精致，线条繁密。人物周围的花色纹样也以密集的几何形装饰而成。而画面背景无论在颜色还是复杂性上都显得简单很多。画家运用这种方法引起观者对主体人物的关注。在具体刻画方面，克里姆特擅长以具象写实塑造人物，而以图案装饰环境和衣饰，达到多样变化和谐统一的美感。

克里姆特的另一幅代表作《生命与死亡》是绘画装饰形式与象征内容的结合的典型作品。画面中的情侣、 母与子、 少女和妇女都是平涂的镶嵌图案， 人物像披着浓艳的装饰袍子。画面中冷色调的骷髅与暖色的人群并行的出现在画面两边，两个色块形成了一大一小、一冷一暖的对比关系，骷髅沉重的色彩和窥视的眼神使整个构图在视觉效果上产生了平衡与和谐，《生命与死亡》借助符号化的构图方式把人类对生命的向往和对死亡的恐惧极具哲理性的表现在画面上。

在《希望Ⅰ》中， 克里姆特描绘了一个大腹便便的孕妇形象， 在重色的平面的背景下， 孕妇的身体显得十分明亮。孕妇的头上面象征死亡的骷髅头骨、 旁边象征着疾病， 邪恶， 痛苦的鬼魅形象和即将出生的生命形成鲜明的对比。一个黑暗、一个明亮。一个充满恐惧、一个充满希望。这张画表现了克里姆特作品的悲观主义色彩和对生命的终极思索。

克里姆特的最著名的代表作品《吻》描绘了一对恋人在鲜花盛开的的草地上相拥而吻的甜蜜情景。这幅作品充满了无限爱意和无尽的幸福、浪漫的气息。对于《吻》中两个人物服饰的装饰性的描绘，画家显然受到了日本美人画的启发。同时画家运用了对比的表现手法。对比就是把两种特征鲜明对立的事物、图形等组合在一起，使其形成鲜明的对照，以此更加显示出两种不同的事物或形象各自的性格和特征。比如物象的大和小、高和低、曲和直、方和圆、疏和密、简和繁、宽和窄等都属于绘画中运用对比手法的范畴。优秀的艺术家都擅于运用这些基本的绘画原理表现自己的艺术作品，并且表现的恰到好处，所以大师作品通常给人以形象鲜明、效果突出的视觉感受。具体到《吻》这幅作品中，画面中描绘的男人和女人给人以刚和柔的对比感受。首先画家巧妙地运用了对比关系中形状对比关系中的方与圆的对比，画面中的男人身穿印满方形图案的衣服，而女性形象则身着全部是椭圆形图案的服饰。通常方形象征刚劲、坚实、稳重和安定，而圆形则代表柔和、饱满和平缓。画家运用方与圆形成的图案描绘男人和女人的服饰，突出、巧妙地表现出男性和女性刚与柔的性格对比关系。

其次，对于《吻》中男人整个形象的刻画，画家采取了笔直的类似矩形的造型，最明显的就是塑造人物体态时画家运用的两条基本竖直的长直线，两条长直线的运用使我们看到了画家笔下挺拔、刚直的男性形象，而女性的整个体态画家则选取了符合女性体态特征的“一波三折”的曲线来造型。曲线给人以优雅、优美、柔软的视觉感受。所以在这幅画中画家又运用了曲与直的对比关系来强化男女性别不同所带来的视觉感受的不同。

第三，我们在将视线扩大到整个画面，画家运用繁复的各种形状密集的描绘人物和人物下方的草地，但是对于背景的描绘却显得简明很多。画家运用这种简与繁的对比关系使我们把视线集中在繁复的物体上，突出了画面主要表达的内容，将视点集中在画面主体上。并使画面形成丰富的变化，给人以强烈的视觉感受。

最后，他将日本版画中常用的垂直构图形式大胆地运用在《吻》的画面构图中，使画面呈现出简洁、大气的形式美感。

对克里姆特绘画艺术的研究，使我们在懂得绘画原理的同时，也应该促使我们学习克里姆特不拘陈法，勇于探索和创新的精神。并且启发我们善于从不同国家、不同时代、不同流派吸取有益的艺术内容和形式，站在巨人的肩膀上去找寻艺术的真谛。

参考文献：

[1]《精神分析引论》 < 奥> 弗洛伊德著，高觉敷译，商务印书馆1 9 8 4 年1 1 月第一版2 0 0 4 年7 月北京第1 2 次印刷

[2]《西方艺术中的性》姚宏翔、蔡强、王群著，广西师范大学出版社2 0 0 3 年6 月第一版第一次印刷

[3]《克里姆特/ 世界名画家全集》何政广著，河北教育出版