浅谈如何立足教材开展重组式水墨画模块教学

吴奕奕

摘要：水墨画是我国独具特色的传统绘画形式。学习水墨画有利于促进少儿创造潜能的开发与审美素养的提升。因此，在现代少儿美术教育中，水墨画的学习已越来越受重视和欢迎。本文围绕“如何教水墨画，怎样教好水墨画”这一问题并结合教学大纲、少儿年龄特点和笔者的教学实践，通过方法的探索和体会，探讨水墨画教学的新模式。

关键词：模块；水墨游戏；兴趣；水墨技法；创新中国水墨画融诗、书、画、印为一体，是我国独具特色的传统绘画形式，具有悠久的历史，在世界艺苑中独树一帜，被誉为中华民族艺术的结晶和中华民族文化的瑰宝。让小学生们从小接触、了解、学习水墨画，有助于他们了解我国的优秀文化遗产，对体会水墨画的精神内涵有着极其重要的意义。学习水墨画还有利于促进少年儿童创造潜能的开发与审美素养的提升。在现代少儿美术教育中，水墨画的学习已越来越受重视和欢迎。

如何教水墨画？怎样教好水墨画？这是大家一直在探索的课题。但在小学水墨画教学中，仍存在着很大的问题。因此，改变现有的传统教学模式，探索新的教学方式成了当今小学水墨画教学的当务之急。本文从笔者的教学实践出发，通过方法的探索和体会，探讨水墨画教学的新模式。

1重整课程，开展单元模块式练习

现行小学美术教材中的水墨画教学内容设置普遍存在着内容零散、知识浅表以及难懂易忘的现象。以浙江人民美术出版社出版的美术教材为例，其中涉及水墨画教学的有：第四册的《水墨游戏》，第6册的《跳舞的点和线》和《我爱大熊猫》，第7册的《戏曲人物》，第9册的《水墨画动物》，第10册的《中华扇子》《水墨人物画》《齐白石笔下的蔬果》《映日荷花别样红》《中国传世名作》（中国画欣赏），第11册《指墨画》《泼墨画》等。按此教材施教，每次的水墨畫教学似蜻蜓点水，匆匆而过，学生刚学会拿毛笔，就要马上放下毛笔，拿起其他美术工具，投奔下一学习主题去了；水墨画的工具材料等较多且繁杂，又由于条件的限制，一堂课基本上无法把握。这样的教学只是走过场，学生们并未真正学到什么，也不能对水墨画有深刻的体验。

我们尝试着将以上教材作为蓝本进行重新整合，并开发了一系列适合学生以中国水墨画的方式进行各种自由表现，且有艺术美感的内容，将所涉及的课题整合到一个模块中，构建水墨画教学模块，使水墨画教学更系统有效。

2提升兴趣，探究游戏生成式教学

教育家第斯多惠：“我以为教学的艺术，不在于传授的本领，而在于激励、唤醒。没有兴奋的情绪怎么激励人？没有主动性怎么能唤醒沉睡的人？”

游戏是孩子的天性，兴趣是孩子学习的动力，只有融合了天性才能唤起兴趣。水墨游戏就是低段初学水墨画者极具趣味又较为有效的教学方法。整合教材中《水墨游戏》和《跳舞的点和线》两课，把学生带入神奇的水墨画世界，让孩子们能初步读懂和掌握水墨画独特的语言，增加对毛笔运行的轻重、缓急、提按、快慢等方面的体验，感受由此产生的点、线、面以及浓淡干湿的趣味变化。我们设计了以下的学习形式：

2.1点、线、面的碰撞

（1）音乐线条漫步。让学生边听音乐边用点和线把音乐的感受表现出来。根据学生的身心发展，利用随音乐涂鸦的游戏吸引学生，使学生在玩游戏的过程中感受墨点墨线产生的韵律美和节奏的变化，感知点与线、布局、排列、曲折产生的变化所带来的情感和力度的表现方式。

（2）大师作品指引。欣赏吴冠中的作品中用线条、点、色块碰撞出的自然的歌声，具有强烈的节奏和韵律感。让学生跟着大师的感觉，尝试着用纵横交错、长短不一、粗细不同、疏密不同的直线、曲线、折线、波浪线、螺旋线以及浓浓淡淡的色点来构成一些图形，以表现多彩的生活来增强学生的练习兴趣。

2.2墨的趣味

小学生对墨色的浓淡变化充满了好奇心。给学生提供水、墨和宣纸让其自主游戏。鼓励学生自己试一试，调一调，边涂抹边体会，边练习边掌握。教师只是在旁边适时地加以引导，使学生在轻松愉快的气氛中感知水和墨的调和方法，掌握对墨色浓淡的感知。例如，A同学在练习中惊奇地发现，在淡墨中加上浓墨，和在浓墨中滴上淡墨，都会出现非常奇妙的效果，这使他非常兴奋。后来笔者将他的发现在全班做了展示，表扬并引出破墨法，以及泼墨法、积墨法等绘画技法，并展示了运用这一技法的一些名家作品。这种方法使得学生在游戏中既了解了水墨画中水与墨的关系，又掌握了水与墨的运用，在感受墨色的趣味中还能创作出各种生动有趣的水墨效果。

2.3笔的韵律

（1）探究用笔方法。水墨画用笔的技法相对枯燥，易使学生失去兴趣。让学生在绘画中自在地游戏探究，能使其展开丰富的想象，创造出更多的用笔方法。例如，在“让线条变粗可以用什么样的方法？”的教学时，先组织学生讨论，再让学生在宣纸上进行实践尝试，然后上台进行演示，使学生发现了各种“让线条变粗”的方法：1）侧锋画。2）水分增加。3）用笔头较宽的画笔。4）毛笔用力往下按停留的时间长些。5）一笔一笔的加粗。6）几支笔组合起来画等等，学生的聪明和智慧在笔韵的体验中被发现和挖掘，令人惊奇感叹。

（2）尝试用笔用墨。让学生通过合作互动游戏，会使学生在领略水墨画的墨色奇妙多变方面产生出难以预料的奇效。例如，在师生共同赏析并找出画面上中锋、侧锋、浓墨、淡墨的变化后，可以让学生同桌一起在宣纸上互相做中锋侧锋、浓墨淡墨的用笔用墨方法的尝试。最后，将一张全开的宣纸展示黑板，学生分组上台，人人在宣纸上画一笔，画面形成了一幅由学生共同合作的抽象画。“你们认为这是一幅画吗？”教师的提问会使学生疑惑无语。这时老师像变魔术似的，拿出一张用卡纸做成的外形像花瓶，里面镂空的模板，放在抽象画的不同位置。这时同学们惊讶地发现：刚才的那幅不怎么样的抽象画竟成了花瓶的漂亮图案。趣味奇妙的游戏空间让学生在快乐的气氛中感受笔墨的韵律，体验创造美的快乐。

3丰富形式，尝试多样创新式表现

水墨画造型与儿童画有所不同，前者有其特定的规律。就像京剧一般，客观物象经过一番艺术的概括、夸张，变得简约、含蓄、传神。作画时，应是面对白纸，“胸有成竹”。若胸中无数地看一眼、画一笔，线条必然软弱无力，不会画出有内涵、有生命的作品来。

3.1在欣赏感受中表现

在教学生画水墨画时，可以先提炼出一种适合孩子们掌握的造型方法，让其随便画出物象的不同姿态。例如，画动物，鼓励他们在周末休息时间里多去动物园观察，拍照收集创作素材。然后，欣赏大师韩美林画的动物水墨画，感受韩美林先生的写实、夸张、抽象、写意等融为一体的巧妙手法，理解韩美林先生把爱倾注到创作中、融于形象里的创作方式。“摇篮中的小狐狸”，“等妈妈归来的小老虎”，“初到世界的小毛驴”等，激发出学生的创作热情。

教学中，我们创造了一种学生画着有趣，又容易学会的“面包造型法”，这样他们就能画出自己“胸中的动物朋友们”了。

3.2在生活体验中表现

由于传统水墨画学习题材离学生生活实际相差较远。因此，学生只能一笔一画的造像，而无法激起其学习的兴趣。如果在生活中寻找创作素材，将能更好点燃学生心中那根智慧火把。《水墨画新论》一书中阐述：水墨画创作练习的教学目的：使学生了解“水墨画”的概念内涵及逻辑框架，启发学生变换角度思考问题的能力；利用一切可能的教学手段，调动学生的生活经验、情感体验，借以激发学生的表现欲、创造欲；通过动手，训练学生在情感统摄下的水墨造型能力，懂得把握“言为心声”的艺术创作观，并有效地落实在画面整合上。

根据学生的生活体验，我们重新选择整合，组织设计了适合学生用水墨画的方式进行表现的内容。譬如根据学校家庭实验室进行创作的《我的家庭实验室系列》，以及具有温州特色的《拦街福系列》，还有《欢庆奥运会系列》《我最亲近的人》《戏剧人物》《妙笔生花》等。这一张张作品都是学生的切身体会，都是发自内心的情感表露。生活的体验能促使学生大胆地学会表现。

3.3在技法突破中表现

由于受到传统国画的影响，学生头脑中国画的材料就是毛笔、墨汁、国画颜料。如果在教学中允许学生运用多种多样的材料，有利于提高学生的学习兴趣。《水墨画新论》中指出水墨创作练习的教学定位：打破选择工具的限制，鼓励尝试，探索新方法。

打破传统的笔墨手法和工具材料，鼓励学生用更自由多样的方式进行创作实践，能使學生在乐趣中促进创新思维的发展。譬如让学生在彩墨画练习中，可以适当用油画棒和国画颜料结合起来在宣纸上进行大胆表现。由于油画棒的不融水性和可操作性，使得最后的作品不但各种细节丰富，而且具有独特的视觉效果。

中国画的表现技法丰富，幅式多样。例如，扇面、斗方、屏条、长卷等技法也可让儿童尝试，运用全新的构图形式来拓宽视野。

4兼顾传统，进行赏析重绘式创作

在教学的实践中我们体会到，水墨画作为我国优秀的传统艺术，其自身的发展也是百家争鸣，百花齐放的。就拿水墨画中最主要的一个画科——山水画来说，在其自身的发展过程中，经千余年的传承，派别林立，门类众多，期间也产生了众多的历史故事。

教学中，我们可以利用讲历史故事的形式导入，让学生感受中国画的博大精深。例如，相传唐玄宗天宝年间，玄宗听说嘉陵江山水很美丽，于是就派画家李思训去画嘉陵江景色。为什么李思训用了几个月的时间才在大同殿墙壁上绘成了嘉陵江山水图，而吴道子却在一日之间就把壮美的三百余里嘉陵江水画在了壁上。唐玄宗看后称赞不已，说：“李思训数月之功，吴道子一日之迹，皆极其妙。两位画家的表现方法是不同的，但都表现出了绝妙的美景。

又如在上国画课时给学生讲温总理曾在全国“两会”新闻记者会上讲关于《富春山居图》的故事，温家宝总理希望两岸画家能重绘这幅传世名画，让她破镜重圆。没想到学生们在听完故事后兴趣激昂的表示也要重绘这幅画。在赞同了孩子们这个大胆的要求后，我们就积极配合支持他们去完成这个大胆的想法。

在有趣的故事引导下，加之对作品进行深入地赏析，再引领学生运用故事里的作品创作手法进行写生重绘创作，使学生们逐渐学会了去繁就简地画树、山石法以及一些房子、桥、亭子、云和水等的表现手法。

5利用社区，开发多元趣味式资源

有针对性地让学生欣赏一些古今大师的优秀作品，以及举办水墨画展评交流等，都无疑对提高学生的审美能力有极大帮助，并进一步增强了学生们的学习兴趣和提高创作能力。我校紧邻市图书馆和市博物馆，这些社区场所会不定期举办一些名人名家画展、古代水墨画展览以及作品赏析讲座。充分利用这些社区资源，将教学从课堂移师到多元的社区场所，这无疑又给学生的水墨画学习创造了一笔得天独厚的精神财富，对拓展学生的艺术视野起到积极有效的作用。

儿童水墨画教学要立足新课程理念结合学生的特点创设一套适合学生学习的方法。既要引导学生立足传统，又要海纳百川，用各种艺术理念丰富创作营养，促进学生身心的健康发展。只有这样，儿童的水墨画学习才会像一棵枝繁叶茂的常青树，不断地壮实粗大，绽放出绚丽的奇葩。参考文献：

[1] 小学艺术教育课程教学论[M].美术分册.

[2] 美术课程标准解读[M].

[3] 水墨画新论[M].