动画角色设计与民族文化研究

赵凌飞　崔炳烁石　姜凡

课题项目：黑龙江省教育厅人文社会科学面上项目：“东北民间美术在动画角色设计中的应用”编号：12522250摘要：动画角色设计作为动画片的视觉灵魂，其审美价值直接影响动画片整体艺术效果，从动画发展强国的优秀动画角色设计案例中可以分析得出民族文化对动画角色设计的深远意义，中国动画未来的发展更是需要对本土民族文化的挖掘和吸纳，设计出属于中国自己的动画明星。

关键词：动画角色；民族文化；设计动画角色设计是动画片最直接的视觉传达效果，关系到动画片的整体成败，在动画产业迅猛发展的今天，中国动画角色设计唯有走民族特色的发展道路才能应对世界动画的强势竞争，中国本土民族文化为动画角色设计提供了宝贵的艺术资源。

1动画角色设计的内涵与意义

（1）动画角色设计内涵。动画角色是一部动画作品的视觉灵魂。动画角色设计本身也是一门独立的艺术形态，就其所体现出来的文化含义来说，又是一种独特的文化形态。就其设计过程来说，包括动画角色的创意，以及对该种创意的表达两个部分。创意追求的是独特新颖的个性化而规避重复。作为一种思维活动，创意首先是天马行空的想象，最后是指向明确的主旨以及可实现性的具体效果。将创意的未来预期变为现实的实施过程是角色表现，它受到主体自身的造型能力，审美素养以及创意可行性等制约，同时也对创意进行修正和改进，通过纸质或电子媒介最终反映出动画角色完整的艺术风貌。动画角色设计的本质是一种带有文化含义的艺术形式和视觉符号，折射出角色的文化背景和民族性格等信息。

（2）动画角色设计的意义。在后现代视觉体验的消费文化中，动画成为极受欢迎的视觉感受方式。如同影视等视觉艺术一样，动画角色留给观众最直观的视觉感受。它本身所体现出的巨大文化价值和商业价值在某些特定情况下甚至會超过动画本身。各具意味的动画角色从不同角度折射出该民族的性格属性和文化特征。许多经典动画角色不但是活泼可爱的视觉形象，更是跨越了年龄差距、文化差距、发展差距成为人们现实中重要的生活伙伴。不但取得了巨大的经济效益，还潜移默化地完成了本民族的文化价值观的输出。当下中国动画产业正走向复兴的前进道路中，产业化、专业化、规范化的动画产业链慢慢形成。历史经验告诉我们，中国动画若要重拾昔日辉煌，从中国民族文化中吸取营养，走民族化发展路线才是理智之选。

2世界经典动画角色的启示

动画角色的民族特质主要依靠外在造型和行为举止表现出来，世界经典动画角色中有许多运用自身民族文化元素设计的典型案例，他们都恰到好处地突出了自身民族文化品格。认真分析研究这些经典动画角色的成功因素，将有益的经验为自己服务，设计出凸显中华神韵的民族元素动画角色，无疑是提高我国动画角色设计的有效途径。美国动画角色多诞生在好莱坞生产模式下，无论造型上还是动作行为上都带有明显的美国文化缩影。例如，动画《小鸡快跑》中的男一号公鸡洛奇，其行为设计就是典型的美国英雄主义。洛奇制作飞机几次试飞没有成功，最后千钧一发之际，洛奇协助飞机飞上了天空，反映出美国文化中所崇尚的英雄拯救世界，或救危扶难于重大灾难中的文化特点。和美国其他的英雄一样，洛奇有勇敢也有逃避的一面，剧情发展到高潮部分时，好莱坞模式的惯有段落让洛奇载歌载舞的欢快了一番，可以说洛奇就是一个活生生的美国人。日本文化素来带有细腻、唯美、极致、善教化等特点，动画角色相应地走一条偏具象的、仿真风格的艺术路线。例如，宫崎骏的代表作品《千与千寻》，就带有鲜明的日本民族特征，千寻长着一张极为常见的亚洲小女孩的脸孔，配合片中出现的明治时期建筑风格的浴池，千寻身着打扮也是传统的日本服饰。她的肢体形象设计很好地展现出了传统极致、坚忍、认真的民族性格，千寻瘦小的小女孩形象与她面对歧途时曾有的彷徨和迷失，以及最终找到拯救自我和他人的希望的情节设计非常契合。

3动画角色设计与民族文化元素

（1）动画的发展呼唤民族文化。今天的动画艺术正处于一个前所未有的发展时代，全球化的浪潮席卷各个国家不断地相互交流与碰撞，动画角色的文化内涵和造型特征都越来越趋向通行化和国际化。如何在激烈竞争中脱颖而出，设计出属于自己民族特色的动画角色，是每个中国动画工作者不可回避的时代叩问。曾经辉煌的中国动画在目前面对欧美、日韩等动画发展强国的强势冲击，逐渐丧失自信，忽视了自身优势，难有力作问世。客观冷静地分析，我们不难发现，世界经典动画角色对自身民族特色的表现正是他们的成功真正原因。对于中国动画角色设计而言，坚持民族化发展，表现出中华民族的文化观念、风俗习惯、审美价值等东方神韵才是其进步发展的可行之路。

（2）汲取民族文化的营养。动画角色不可能凭空设计，历史悠久的中华民族留给我们大量珍贵的文化遗产，其中民族艺术语言作为难能可贵的吸收源泉，蕴含丰富多彩的造型素材，为动画角色的设计增加了文化内涵。除了文化传承之外，这种本土的借鉴还有利于受众群体的接受，文化基因的延续上、本质上是无法割断的，且包容性会越来越强。合理有效地对这种无形资源开掘和利用，提高动画角色设计的审美品位，这是未来中国动画发展的必然趋势。近年来，中国动画在这方面一些尝试取得了不错的成绩，同时也证明了以上观点，如《喜羊羊与灰太狼》等。

（3）塑造本土动画明星。中国目前的动画角色设计在世界横向发展水平的比较中还处于刚刚起步的阶段，不但竞争力不足也缺乏足够的自信，主要表现在属于我们的动画明星的匮乏。要树立本土动画明星就要吸收本民族文化，但要避免设计中采取对民族文化的简单移植、照抄照搬和闭门造车，还要关注国际文化发展趋势，适时地融入国际元素。我们的文化资源是取之不竭用之不尽的宝库，如何更好地利用挖掘和吸纳是需要艺术家的审美素养来把握尺度的。因此，成功塑造本土动画明星一方面要放开眼界，展开胸襟，站在更高的世界视角上；另一方面要提倡艺术家加强民族文化素养，提高吸收中国本土文化精髓的艺术能力。参考文献：

[1] 赵凌飞.论审美教育中的审美体验[J].艺术教育，2011（1）.

[2] 徐复观.中国艺术精神[M].华东师范大学出版社，2001.

[3] 赵凌飞.创业教育的核心内涵、现实困境与出路[J].现代教育科学，2013（6）.作者简介：赵凌飞，女，艺术学硕士，黑龙江工程学院艺术学院讲师。

崔炳烁石，男，艺术学硕士，黑龙江工程学院艺术学院讲师。

姜凡，男，艺术学硕士，教授。