论舒伯特钢琴小品的创作风格

（广西大学艺术学院 530001）

舒伯特是音乐史上著名的钢琴家，作曲家。他所创作的艺术歌曲堪称经典，至今为止，都没有一个作曲家能够超越他。在钢琴领域，虽然他的成就没有艺术歌曲那么大，但也是不容忽视的，比如他最受欢迎的钢琴小品——“即兴曲”和“音乐瞬间”。舒伯特把艺术歌曲的感觉注入到钢琴作品中，使得音乐旋律非常具有歌唱性，优美动人，回味无穷。除此之外，舒伯特还创造了一种新的题材“音乐瞬间”，为后人留下了宝贵的财富。

一、钢琴小品是舒伯特最具代表性的钢琴作品

舒柏特生活在古典主义与浪漫主义的交接时期。他的交响乐继承的是古典主义的传统，但他的艺术歌曲和钢琴作品的风格却完全是浪漫主义的。他的钢琴小品主要有“即兴曲”和“音乐瞬间”两种体裁。其钢琴小品欢快、幽默，极具歌唱性，旋律优美，情绪多变，给人留下了深刻的印象。

通过“即兴曲”和“音乐瞬间”，舒柏特使钢琴唱出了新的抒情风格，它们的随想性、自发性和意料不到的魅力都体现了浪漫主义的典型要素。“即兴曲”这种体裁并不是舒伯特独创的，而是借鉴了作曲家伏瑞契克的风格，但是与伏瑞契克相比，舒伯特创作的即兴曲更加庄重，结构更为严谨，更好地发挥了即兴曲的特点。而“音乐瞬间”却是舒伯特的首创，它通常是篇幅短小、结构精巧、旋律清新、节奏活跃的，成为浪漫主义时期的重要体裁，为钢琴音乐的创作开拓了新的领域，在钢琴小品的创作发展过程中占有重要地位。

舒伯特之所以比较偏爱钢琴小品这种独特的形式，是因为它与音乐的情感性、个体性贴切吻合，这些钢琴小品和他的艺术歌曲同样都是为了抒发内心情感而创作的，是舒伯特内心喜怒哀乐的一个真实写照。他的这些思想和作品一直影响着后人的音乐创作，引领了浪漫主义乐派的风格。

二、以即兴曲Op.90 No.3为例分析舒伯特钢琴小品的风格

即兴曲Op.90 No.3是即兴曲第一组里的第三首，被认为是舒伯特即兴曲中，最动人、最美妙的一首，也是所有即兴曲里篇幅最小的一首，只有87个小节。这首作品是复三部曲式结构，复三部曲式又称复合再现三部曲式，是一种复杂化的三部曲式，由三个部分组成，呈示部和再现部与中间的部分形成对比。这部即兴曲调式调性丰富多变、织体层次鲜明、旋律极富歌唱性。

1.曲式结构

这是一首转调频繁的钢琴小品，乐曲开始为bG大调后转为be小调，之后是连续的转调bG→bA→bG，最后乐曲结束在bG大调上。

第一部分（1-24小节）是带有重复乐段的单二部曲式，由a、b、b1三个乐段组成，b、b1是重复乐段。a（1-8小节），是一个二句类的、方整性的、收拢的、重复的的乐段，为bG大调。乐曲以bG大调主和弦开始。相较于a来说，b段和b1段采用模进的手法，使音乐的情绪向前推进。B部是单二部曲式结构。c（25-31小节）的速度变快，情绪慢慢加强，32-39小节是连接部。d（40-47小节）情绪更加激烈。48-54小节又是一个连接部，比32-39小节的连接部以移高三度的方式呈现出来。A1部是A部的变化重复，a段是完全再现的，b2则是变化再现，综合了b段和b1段的材料。结尾是b段的材料发展而来的，篇幅较长，音乐在三次模进中结束。

舒伯特在这部作品运用变奏、重复等手法在结构内部自由发挥，一方面继承了古典主义时期三部曲式的结构特点，另一方面又突破了这种规整的结构，使情感得到充分的表达。

2.旋律

这首作品旋律优美，情感丰富，整体富有流动性。全曲分为三个声部。高声部为主要旋律音，声音悠远平静、怡然自得，像女高音在淡淡的哼唱。低声部则为连续的6连音进行，给人以连绵起伏不断地感觉。左手和弦跟随着右手的旋律，与高音旋律配合在一起，更丰富了音响效果，有纵向的和声感。

1-4小节是这部作品的主题。主旋律音量由pp开始，轻柔平静，缓慢的出现，给人以沉静、悠扬的感觉。高声部主旋律以四分音符和二分音符为主，连贯通畅，低声部与高声部共同组成的四部和声链接，平稳而庄重，步步推进。

从展开部开始，旋律开始加紧，经过呈示部音乐情绪的渐进，音量由ƒ进入，强调了主旋律，和弦也变得更为清晰。这一部分，音符以四分音符为主。左手也在和弦里加入了三连音和四分音符，整体节奏加紧，音量加强，情绪变化明显，起伏较大。进入到第35小节的连接部分，旋律部分连续的中央C进行，使音乐慢慢地沉稳下来。

再现部变化重复了呈示部的内容，激烈的情绪慢慢恢复平静，节奏放缓，旋律起伏较小，又回到沉静、悠扬、如梦幻般的感觉，为最后的结束做铺垫。由b段材料发展出的尾声从第74小节开始，经过连续的bG音，经过三次模进，最后结束在主和弦上。

3.和声

从和声的角度来说，作品的转调非常丰富。刚开始从原位主和弦进入，经VI、II和弦的转换，结束在主和弦上。进入b段后，开始转入bC大调，但马上又转到bG大调上。A部最后以I→V→I→V56→I结束。在第24小节左手低音由bG滑向F，自然而然地向下进行到bE。进入B部后，调式转变为be小调。这一部分的和声主要是I级→V级的走向。中间部分转调为bC大调，后转为bG大调。从第55小节开始，重复第一部分的和声，最后以属和主和弦交替的形式结束。

4.节奏

乐曲最开始标注Andante，为行板的意思。是以二分音符为一拍来进行的，这样的安排使得整首作品的节奏舒缓、安静。这首作品大致是以全音符配两个二分音符的形式进行，偶尔会有四个连续的四分音符下行出现，有急有缓。

然而，从作品的B部开始，随着情绪的推进，右手节奏型变得紧密，出现了连续的四分音符进行。

整首作品，节奏大致舒缓，但并不缺乏情绪的波动，但是，这种情绪的波动也并不十分激烈，仍然是在舒缓的节奏之下进行的，所以整首作品体现出流畅而浪漫的风格。

这首即兴曲中丰富的调性、大量的和弦与节奏的变化，推动了作品情感的表达，也鲜明地体现了浪漫主义音乐富于色彩变化的特点。整部作品极富歌唱性和描绘性，深刻地概括了舒伯特钢琴小品的浪漫风格。

参考文献：

[1]王欣然.《“瞬间的永恒”——论舒伯特钢琴小品的音乐魅力》南京艺术学院.

[2]陈帆.《浅谈舒伯特钢琴即兴 时代特征与风格特征》贵州大学艺术学院音乐系.