浅谈李清照的人生经历对词风的影响

朱蓓蕾

【摘 要】李清照作为我国两北宋时期的著名女词人，她的人生可谓波折坎坷，少女时代无忧无虑到少女时期的思情悠悠，再到南渡以后的颠沛流离，李清照体味了人生的变故无常，也正因如此，才有了李清照的不同词风。

【关键词】李清照；人生经历；词风；影响

李清照，号易安居士，作为我国两北宋时期的著名女词人，她的人生可谓波折坎坷，少女时代无忧无虑到少女时期的思情悠悠，再到南渡以后的颠沛流离，李清照体味了人生的变故无常，也正因如此，才有了李清照的不同词风。纵观李清照的人生经历，大致可分为三个阶段，且每个阶段其词作风格都各具特色，例如《如梦令》创作于少女时代，《一剪梅》创作于少妇时期，《声声慢》创作于南渡之后等等。这些作品从不同侧面反映出了李清照在不同时期的人格与词风，我们从中不难发现李清照的人生经历对词风的影响。

第一阶段：成婚南渡以前，词风清新自然欢快爽朗

李清照自幼生长于文学世家，其父李格非身居士大夫之职，对古文颇有研究，其母也能诗会文才情了得。耳濡目染的熏陶之下，天资聪颖的李清照饱览群书才华出众，过目不忘出口成章，她十八岁时与太学生赵明诚成婚以后更是夫唱妇和，吟诗作对，幸福愉快。此阶段李清照的作品清新自然，欢快爽朗，生活情趣溢满词作之间。然而聪慧率真的李清照，并不拘泥于庭院生活之中，从那篇最为著名的《如梦令》便能知晓：

常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚归舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。

这首忆昔之词，可见李清照早年的真实生活状况。仅寥寥数语就勾勒出一幅极美的生活情趣图。先指明了时间、地点和事件，作者同伙伴一起郊外“西亭”饮酒到日暮时分，到想回家时却忘记了归路，这不仅是因为喝多了，还有被大自然美景沉醉之缘故。等尽兴晚上乘舟回家时，却又不小心“误入藕花深处”。其行文自然流畅，并无斧凿之印迹，其忘情状态由此可见。她们的闯入把栖息的水鸟惊动而起。多么美好和谐的画面呀！一个自由活泼、浪漫天真、快乐幸福的少女形象立即呈现在眼前。此时的李清照心境开阔思想单纯，充满了对未来生活的憧憬。再看《点绛唇·蹴罢秋千》：

蹴罢秋千，起来慵整纤纤手，露浓花瘦，薄汗轻衣透，见有人来，袜铲金钗溜。和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。

该词可谓是李清照的生活“写真”，那个无忧无虑、活泼可爱又有几分顽皮羞涩的小姑娘跃然纸上，不由让人心生怜爱。

当然，在封建制度下生活的李清照，受到封建礼法拘束，只能长守闺中观庭院前花开花落，长大以后也有了些许伤感之情，如那首《如梦令》：

昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道“海棠依旧”，“知否”？“知否”？“应是绿肥红瘦”。

李清照喝多了，沉睡了一夜，朦胧中好像窗外一夜风雨，于是迷糊状态下担心起海棠花儿来，她的侍女没看出来什么，李清照却敏感地察觉到了“应是绿肥红瘦”。写出了她对海棠花的无限惋惜怜爱之情，同时也以花自喻，感慨易逝的青春年华，体现出她对自然和人生美景难以长久的感伤心态。

这类词作众多，可以从不同侧面看出李清照的性格特点。如《浣溪沙》“绣面芙蓉一笑开，斜飞宝鸭衬香腮，眼波才动被人猜”中那个多情却又不能很好掩饰自己的女孩；那个唱着“水光山色与人亲，说不尽无穷好”的快乐女孩，无一不在显示出她率真、爽快而多情的个性，那时的她就是一个快乐少女。

这一阶段李清照的词作语言优美清新，可以这样说她的作品就像古筝所奏出的乐曲，清脆无其他杂音，如一股清泉从山涧而来，如一阵清风迎面而来，带着一股少女的气息，芬芳沁人心脾，而且用词不晦涩，通俗易懂，“经用浅俗之语，发清新之思”，不用华丽辞藻来装饰，她善于捕捉生 活中的细节，用白描的手法来抒写自己的心情，但却情真意切、亲切感十足。

第二阶段：婚后二年到南渡以前，词风清婉细腻离愁别绪

李清照之夫赵明诚文化素养很高，二人婚后生活也十分和谐美满，然而那时男人必须以仕途为重，赵明诚没办法只能离开爱妻远去他乡。两地分居自然难免相思苦，也因此李清照有了许多思夫之作，词作同样是其真实生活写照。此时原来那个快乐少女已然不在，长成了思情悠悠、愁肠无限的少妇。她用女性特有的细腻笔法写出了许多脍炙人口的佳作，如《一剪梅》：

红藕香残玉簟秋，轻解罗衫，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

李清照这首词是在赵明诚远走他乡后而作，体现了李清照的思夫情感。还是乘舟却早已没了“兴尽晚归”时的愉快心情，“独上兰舟”等待锦书的到来，充满了无限惆怅和忧郁之情。无法抗拒“花自飘零水自流”，也无法排遣夫妇二人的相思情怀，思念之深在心头挥之不去，将离别之情展现得淋漓尽致，词作展示出了优美伤感的意境。

李清照因丈夫远行十分寂寞，节日之际思念之情尤为突出，她只能借文字以抒怀，如那首《醉花阴》：

薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖，莫道不消魂，人比黄花瘦。

这首词写于重阳佳节，抒发了李清照的寂寞和相思之情，文笔委婉细腻，展示了她的多愁善感形象。“薄雾浓云”罩满了心头，她心中充满了愁苦，“佳节又重阳”点明了时间，是“每逢佳节倍思亲”，那赵明诚可是“独在异乡为异客”呀，在这深秋的佳节里，能不想念吗？正是这种折磨人的相思，使得我们的女词人“人比黄花瘦”了。一个伫立在秋风中，映着比菊花还瘦的人儿，让人怜惜。“瘦”字充分形象的写出了词人的憔悴和凄苦。通篇没有一个思字，但思念之情却处处都充溢字里行间，“令人再三吟咀而有余味”在此时的李清照，是伤感思妇，委婉含蓄，这时她的作品就犹如埙，箫所奏乐曲，幽幽情思慢慢从指间流出，让人神往。

这一阶段李清照的词作充满了离愁别绪，文笔清婉细腻，婉转缠绵，雅而不俗。这些与她浓厚的家庭氛围，安逸的生活，婚后生活美满以及婚后小别生活历程是分不开的，随着生活的变化她的詞风也由轻快明朗的格调逐渐转向了缠绵底婉的愁思中，而且这种愁思已不再是那种少女的感春伤秋的愁，而是少了几分天真，多了几分成熟。

第三阶段：南渡以后，词风沉郁顿挫凄惨流离

发生在公元1127年的“靖康之变”，不仅是宋朝的转折点，同时李清照的人生也由此转变。随着金兵攻陷汴京北宋灭亡，从此李清照夫妇再无幸福生活可言。辗转流亡使得丈夫赵明诚染病而亡，李清照也只能继续流亡他乡。由于国破家亡的双重打击，李清照精神已到崩溃边缘。然而她忘不了丈夫的临终遗言，流亡期间他们曾携带了许多文稿书籍和金石器物，并且《金石录》尚未成书，李清照惟有依靠这些精神寄托苟且偷生。但动荡的时局，凄惨的生活让李清照失去了那些“宝贝”，她真的成为孤苦伶仃一小舟了。南渡以后，国破家亡、夫死他乡，故国沦陷亲人丧失情况下的思念成就了李清照后期词作的主旋律，如《永遇乐》：

落日熔金，暮云合璧，人在何处？染柳烟浓，吹梅笛怨，春意知几许？元宵佳节，融和天气，次第岂无风雨？来相召，香车宝马，谢他酒朋诗侣。中州盛日，闺门多暇，记得偏重三五。铺翠冠儿、捻金雪柳，簇带争济楚。如今憔悴，风鬟雾鬓，怕见夜间出去。不如向，帘儿底下，听人笑语。

这首词是李清照流寓临安而作，与元宵夜临安城的张灯结彩歌舞升平形成鲜明对比的是，李清照痛苦难言，她没有及时行乐醉生梦死，而是“众人皆醉我独醒”，她思念故国旧家，“故乡何处是，忘了除非醉。”如今的她已流落异乡，凄凉憔悴。今昔对照，兴衰之感和个人之悲跃然纸上。此时的李清照充满了身世之愁，家国之愁，孤独之愁。再看那首《声声慢》：

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急。雁过也，正伤心，却是旧时相识。满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得？

词作从残秋的所见、所闻和所感，抒发出作者孤寂落寞、悲凉愁苦之心态。开篇的七组十四个叠字低迷徘徊、凄婉苦楚，好像一个伤心至极之人在低声诉说，她虽未曾开口却已让我们感觉到了她的忧愁，这十四个叠字看似平平淡淡、信手拈来，却彰显出作者高超的文学功底，被誉为“词采第一”。十四个字虽无一“愁”字，但字字是愁，声声是愁，凄清之景就在眼前。正是因为生活不同、心境不同，“旧时相识”更引发了她对从前生活的思念，如今是“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘”、“独自怎生得黑”，充分表现出作者寂寞难耐，度日如年，守着窗儿，触景生情，睹物思人，备感凄凉，而梧桐细雨的滴打声，更是一声声地打在她的心上，所有的这一切浸满了作者凄苦的哀愁。作品以“愁”字收尾，写出了其内心的悲愤情感。

这一阶段，李清照的词作里没有了明快，只有无边的愁苦。从她对同一事物前后的不同描写中可以表现出来，如同样是写大雁，以往是“雁字回时，月满西楼”，如今却已是“雁过也，正伤心”；菊花以前虽说是“人比黄花瘦”，也不过是对丈夫的思念而致，而“如今满地黄花损，有谁堪摘”，表现的是对生命即将逝去的悲哀。这也成就了李清照多元化的词风，这是她人生经历的真实写照，更是那个时代的写真。

愁啊愁，愁白了少年头。李清照从一个生活安逸的贵族妇女，变成了一个流离失所的孤寡妇人，其中的愁苦可不是一个“愁”字能说明白的，她的愁呀，如东逝流水，滚滚而来，却流之不去。《武陵春·风住尘香花已尽》：

“风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。 闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动、许多愁。”

这是作者在金华避难时的作品，当时已经五十开外，若是放在她青春年少时来此地，恐怕是另一首《武陵春》了。但此时的她年面临的是国破、家散、物失这么一个境地，纵是太多太美的春景也难引起她游春的心情。在这首词里她把身世之感和国家之痛作统一的表现，表现出徐缓顿挫回荡不尽的艺术风格。这些遭遇正是外敌入侵，南宋政府不作为所带来的，也正是如此她才会有下面千古绝唱：生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。一个写惯了春花秋月，思愁别绪的女子，竟然能写出如此荡气回肠的诗作，不得不让人佩服她的巾帼不让须眉的气概。

李清照南渡后的生活经历，使得她的作品风格有了明显的变化，明丽轻快变成了灰暗愁苦；不谙世事的贵族女性变成了满腹忧愁欲说还休的老妇人，她这时的作品就犹如那二胡曲《江河水》一样沉郁顿挫，也使得她的作品有了多元化的风格。

李清照的家庭成长环境使其具备了才情，社会变迁和人生变故影响了她的词风。其“易安体”词作将婉约词推向高峰，为世人留下了一笔宝贵的精神财富。

【参考文献】

[1]齐鲁书社编.李清照词鉴赏[M].济南：齐鲁书社，1986.

[2]谭伟红.李清照的词学思想[D].华中师范大學，2011.

[3]阳文湘.浅论李清照词的艺术风格[J].职业，2006（S1）.