向大自然学习的大师

悠远

我国北宋时候，有一个有名的山水画家叫范宽。范宽，本名中正，字中立（又作仲立）。因为他性情宽厚所以被世人称为“范宽”。

范宽开始学画的时候，只是一笔一笔地临摹别人的画。临摹来，临摹去，花的功夫不小，可是成效不大。后来，他听人说，要想真正画好山水画，应该拜大自然为师。

范宽决心已定，就搬到附近的一个叫终南山的深山里去住了。每天天一亮，他就跑到山里去仔细观察周围的山、水、树木、瀑布……直到很晚才回家。碰上刮风下雨，他就冒着风雨，去看风雨中的景色。冬天，大雪纷飞，范宽也不顾天寒路滑，拄着木棍儿，爬山越岭，去看山里的雪景。这样，天长日久，他画了好些山里不同景色的画。跟他过去临摹的那些山水画一比较，那气势就完全不一样了。

后来，有人问他是怎么画出这么好的山水画的，他深有体会地说：“我画的是山水，就得了解山水。所以，我是向大自然学习来的啊！终南山，就是我学画的学堂。”

由于年代久远，范宽的真迹现存并不多，但是仅存的数件均为精品。流传至今的代表作品有《雪山萧寺图》《雪景寒林图》《溪山行旅图》等。

《雪山萧寺图》表现大雪覆盖下的深山幽谷，点缀以古寺、关隘、寒泉及行旅情节等。皴笔不多而健硬有力，章法严整而有变化，墨色染出阴霾的天空，愈加衬托出雪岭高寒的气氛。

《雪景寒林图》也以沉稳老辣的笔墨，画出雪后北方山川奇观。山势嵯峨，岩壑幽深，近处树木形象甚有姿态，平远处亦有峻岭起伏，折落而有气势。

《溪山行旅图》（台北故宫博物院），绢本，水墨，纵206.3厘米，横103.3厘米。画中巨峰巍然耸矗，山涧中瀑布直泻而下，峻厚的山峦长着茂密的林木，岩石皴纹历历可辨，显示出一种逼人的磅礴气势。山脚下雾气迷蒙，近处大石兀立，老树挺生，溪水潺潺。山路上有旅人赶着驮队走过，人畜虽皆画得其小如蚁，然却真实生动，使人仿佛能听到驴蹄得得之声。

徐悲鸿先生曾这样评论《溪山行旅图》 ：“中国所有之宝， 故宫有二。吾所最倾倒者， 则为范中立《溪山行旅图》。大气磅礴， 沉雄高古， 诚辟易万人之作。此幅既系巨帧， 而一山头几占全幅面积三分二。章法突兀， 使人咋舌， 全幅整写， 无一败笔。北宋人治艺之精， 真令人倾倒。”

《溪山行旅图》是范宽将传统、造化融于精神之中， 作画时不再临时到客观自然中去捕捉物象和 计算笔墨， 而任其丰富的精神内涵自然流露的表现。范宽的画也和历来伟大画家一样， 皆是自己的精神气质的外化。然而，如果范宽没有对传统和自然长期地熔炼以及其他修养的积累， 也是不可能做到这一点的。