探析钢琴作品《春舞》的演奏处理

李唐

[摘要]具有浓厚新疆民族特点的钢琴作品《春舞》，是旅美钢琴家、作曲家孙以强老师的代表作之一。该作品旋律优美、意境深远，充分展现了鲜明浓郁的民族色彩和经久不衰的艺术魅力。文章从曲式结构入手，从引子、首部、中部、再现部四部分来探析钢琴作品《春舞》的演奏处理。

[关键词]钢琴作品；孙以强；《春舞》；演奏处理

一、（《春舞》的创作背景

孙以强，旅美钢琴家、作曲家，5岁开始学习钢琴，12岁就读于上海音乐学院附中，16岁就成为上海音乐学院附中音乐创作组的成员之一，此时他的创作理念已趋向成熟。1980年，正值改革开放的春风吹遍大江南北，作者在新疆采风期间，被新疆独有的地域风情和年轻人喜获丰收的情景所打动，于是一曲展现了新疆民族特色和描绘着年轻人载歌载舞的钢琴作品《春舞》应运而生了。复三部曲式结构，加之优美清新的旋律，欢喜活跃的节奏以及满载着鲜活的地域风情和特色的民族文化，使这部诠释了浪漫主义气息的经典之作回味无穷。

二、《春舞》的演奏处理

（一）引子

第1-18小节。以2/4拍、中板、明亮的D大调以及dolce的柔和力度，为我们勾勒了一幅安静甜美的画面，音乐的柔美和舒缓不禁把我们带到了世外桃源一般，倍感清新、典雅。长达19个小节的引子是一个平行四句体乐段，从右手的主音开始，出现和声、节奏的不断变化，使音乐更加富于色彩。在演奏时应注意到，第1-5小节右手要贴键、连贯、歌唱性的演奏，双音的落键整齐、轻松、舒缓；6-8小节三连音与八分节奏的衔接准确；16-18小节出现了极具民族特色的、如同手鼓的切分节奏，一下使整体音乐流动、活跃起来，演奏时要弹得活泼灵巧一些，随后通过左手的降b，转入d小调，进入首部。

（二）首部

第19-73小节，此时的音乐更显活泼。作为单三部曲式，可分为三部分：

第一部分是19-37小节，此部分是一个平行复乐段。第一乐句从21-25小节由右手d小调主音开始，leggiem的轻快标识，加之灵巧的颤音和新疆民族特色手鼓舞的典型切分节奏的结合，在演奏时要有向前推进的感觉且富有动力；第二乐句为25-29小节，是一个下行的模进，回到主音。如图1：

第三乐句是第一乐句的发展而来，29-33小节加入了八度的跨度跳跃和装饰音，拓展了音区，也丰富了音响效果；第四乐句是33-37小节，同样下行的旋律结束了第一部分。这部分，左手始终是小切分和两个八分音符相连的节奏型，因此演奏时要时刻保持左手的清晰灵巧，把新疆民族手鼓的特色表现出来。

第二部分是37-53小节，此部分转入了D大调，更为明朗。在37-45小节，多声部的出现要求左右手的衔接自然、流畅，同时右手的小指要稍勾勒出旋律，左手与之呼应，此部分相比前面要显得悠扬一些。42小节左右手相同节奏型的演奏要整齐且注意连线和跳音要演奏分明。46-53小节将旋律移高八度，在50小节出现的cresc将音乐推向高潮，以强有力的八度属音震撼收场并引出首部主题d小调的再现。

第三部分是53-73小节，回到了d小调，也是第一部分的动力再现。如图2：

这部分右手以八度旋律进行再现，突出了旋律线条，在小字四组加入的辅助音组，使音乐充满了华彩绚丽的感觉，演奏时右手手腕放松，八度与快速的音符衔接紧密且不慌张，在67小节的快速下行的双手同度音阶，加入了和声小调的特征音程增二度，同时伴随着f、dim、rit、pP的力度速度记号，使得音乐富于色彩变化，然后通过横跨五个音区上行音阶跑动，感觉更为宽广辽阔，结束在d小调的六级和弦也预示着降B大调的开始。

（三）中部

第74-176小节。以不过分的快板开始，作为乐曲的高潮段落，一个展开性的中部可分为三部分：

第一部分是74-114小节，降B大调，左手pp的力度标识加上四分音符和八分音符的出现，由远及近，由快到慢，右手快速的、音阶式的十六分音符，连、跳分明，不断的级进和回旋，给人们轻快、活泼的感觉，也呈现了一片热闹欢腾的景象。在演奏时，要把握左手连续八分音符平稳、均匀，右手的十六音符的跑动灵巧、清晰，颗粒性要强一些，前八后十六的节奏型，要突出强烈的节奏动感，一次次的旋律重复、模进和音区的跨越，要把力量均匀输出，把热烈、欢腾的气氛表现出来。

第二部分是114-146小节，转入D大调，fp的力度表现要有强烈的对比，同时左右手是同步演奏八分音符的旋律，要适当突出左手和右手的四、五指旋律。在122小节是对前面出现旋律进行装饰，出现了左右手相互交替完成的四个十六分音符，旋律此起彼伏，加）～poco a poco cresc的力度标识，演奏时要保证衔接紧密，均匀平稳，采用了重叠和齐奏的创作手法后也使得气氛更加热烈热情。如图3：

第三部分是146-176小节，此部分左右手的八度交替完成旋律有一定的难度，此部分演奏要错落有致，富有张力。左手八度的强拍重音，同时出现的强音标记和渐强、渐弱的旋律起伏都要有所体现，在持续了两小节的震音后，以fff力度的主和弦强势收场，随后出现的延长的整小节休止使得前面强音的出现更加掷地有声，衬托了音乐此时达到顶峰。然而在随后169小节到176小节呈现的是一个抒情、悠扬的过渡段落，出现了连续的带有增二度的音阶，凸显新疆民族的的特色地域风情，充满了浪漫的气息，通过悠扬婉转的七个小节，完成D大调到d小调的过渡，也引出了主题的再现。

（4）再现部

第174-228小节是动力再现首部主题，在187小节出现了三声部主题变奏。如图4：

左手演奏八度旋律，同时又跨越的演奏小切分的伴奏音型，在演奏时不要抢拍，八度贴键平稳，和弦与接下来的小切分的连接，手腕要带一下以保证节奏的准确，充分注意对左手旋律加以突出。右手处在较高音区的并与左手呼应、配合的音阶式的伴奏音型，有清晰透亮的意境。203小节rubato的变换速度和一路上行的音阶进行，将音乐转入了D大调，此时音乐要流动起来，更富于歌唱，对美好生活的赞美，两次的旋律重复，左手的伴奏也进行了移高八度的重复，接近尾声，同时pp的力度也让音乐不断走向远处，逐渐消失。在219小节后，通过四小节的过渡，dim、PPP、rit的力度、速度标识，以最后右手小字四组、持续三小节的主音d，并伴随着左手带有鲜明新疆特色的民族手鼓舞节奏，速度一点点放缓、力度一点点减小、声音一点点远去，最后以一个满载回忆且耐人寻味的转位九和弦悄然结束。

钢琴作品《春舞》，生动形象地描绘了新疆令人向往的自由生活和令人回味的美丽风景，通过此起彼伏、轻松活跃、悠扬婉转的音乐效果，把新疆的地域风情和丰收美景表现得淋漓尽致，音乐形象刻画得十分细腻，使人们充满了想象，也让人回味无穷。