从焦虑理论视角看叶芝诗歌的创作

伊小磊

摘 要：威廉·巴特勒·叶芝是英国和爱尔兰著名的诗人，剧作家，神秘主义者，同时也是一名国会议员，被艾略特称为“二十世纪最伟大的诗人”。以其在诗歌方面的造诣，叶芝获得了1923年诺贝尔文学奖，这不仅奠定了叶芝在诗歌创造方面的地位，而且也是对他在爱尔兰文学和文化方面做出贡献的肯定。近年来，关于叶芝诗歌创作风格的讨论也日趋丰富和充分，但是从心理分析角度讨论叶芝的诗歌创作方面的研究却还比较稀少。在此基础之上，本文将从心理分析角度从叶芝创作的不同时期看待诗歌创作过程中经历的创作焦虑问题。

关键词：叶芝；诗歌；焦虑感

[中图分类号]：I106 [文献标识码]：A

[文章编号]：1002-2139（2014）-23--01

叶芝的文学艺术生命跨越半个世纪，他的诗歌创作大致可以分为三个時期：早期，中期和晚期。他的诗歌随着时间的推移显示出了多变的风格，由早期的浪漫主义向现代主义，其中包括象征主义，审美主义以及现实主义转变，再到后期的杂糅象征与玄学结合。

叶芝的早期作品呈现出了焦虑情绪的萌芽。童年留给叶芝的是颠沛流离生活，父亲对艺术的追求和对现实生活的置之不理让叶芝的童年生活充满了凄苦的回忆；青年时代的叶芝爱情遭遇种种不顺利，与毛特·冈的相识留给叶芝的亦是痛苦与无法自拔，他甚至在之后的几十年时间里一直无法摆脱不能与毛特·冈牵手的阴影之中。然而，生活总是充满了未知的期待和馈赠，叶芝的父亲在追逐艺术的过程中让叶芝有机会结识了一些英国一流的作家。在他试图追随这些作家的时候，通过模仿的方式却发现无法超越，于是创作中就产生了如何立足诗歌界，如何创作出更好的作品焦虑之感。虽然叶芝早期的作品一直没有停止努力超越前人，诸如《苇间风》以及《神秘的玫瑰》已经达到了叶芝早期诗歌创作的顶点，但是叶芝一直是在浪漫主义诗人诸如雪莱和布莱克等人的诗风影响下，这一阶段的作品属于遵循传统风格的浪漫主义诗歌，而他的早期作品总体上来说仍然是追随前人诗风的作品。

叶芝中期的诗歌是浪漫主义与现代主义并存，自我否定与自我肯定并存，焦虑与创新并存发展的新时期。当叶芝发现传统浪漫主义不能被超越的时候，他开始寻找自我创作的新出路——在诗歌创作的世界里，没有风格的诗人就没有属于自己的立足点。随着爱尔兰民族运动以及爱尔兰文艺复兴的发展，叶芝自我也经历了一场变革——从传统的浪漫主义写作脱离出来并且逐步向现代主义风格的转变。格莱格里夫人作为叶芝的朋友，在这一阶段对叶芝的写作和政治立场有着很深远的影响。对于自己的定位，叶芝充满了焦虑。停留在原有的创作基础上，就必然被强大的后续创作集团所掩盖，超越原有的创作，就必须找到一个适合自己的新出口。他很快成为了现代主义阵营中的新生军，并且加入了T. S. 艾略特，庞德以及詹姆斯乔伊斯阵营，并且开始意识到只有成为一个敢于超越敢于创新的诗人（即哈罗德布鲁姆所说的强者诗人）。体现叶芝中期的期现代主义风格的代表作品有《七丛林》等，里面的一些作品不乏显现出诗人对浪漫主义的刻意回避和对现代主义的热情。在诗集《发现》中，他首次提出了他著名的“面具理论”：面具是出自自我，而又完全与自我相反地对立体，他能够让自我更加的丰满，更加的全面。基于二元对立观点下的面具理论，是叶芝在认清其在创作中所处的境遇和所面对的困难的前提下，进行的挑战自我的体验。叶芝用辩证主义的观点审视诗歌，也审视着他自己的创作，在这样一个创作阶段，叶芝逃离焦虑的迹象也凸显出来了。

叶芝晚期的作品可以说是充满了神秘主义的作品。浪漫主义与现代主义结合在了一起充满了诗人的作品之中，却已然不再是诗人创作作品的重心。玄学，宗教，神秘仪式，晚年的叶芝开始沉迷于各种神秘主义组织并且进行神秘主义活动实验。叶芝把神秘主义看做诗歌创作的新出路，也把自己无法解释、无法理解的一切现象都归结为神秘主义，认为是神对人类的暗示与警醒。诗人晚期的言论和观点也趋于大胆，甚至在很多批评家眼中被看做是反动的。他成为蓝衫军的支持者，并且强烈推崇激进的优生主义。他的作品也丝毫没有因为年龄的增长而变得保守和沉稳，恰恰相反，他的风格变得更加激进。叶芝的晚期作品《丽达与天鹅》充满了音乐般的优雅与美感，直至今天也是在现代人中炙手可热的作品之一，却也充满着性爱与暴力的结合，成为众多诗歌评论中的焦点；《塔》则被近代诗歌评论家誉为“现代诗歌定义中的楷模”其中充满的神秘感更是让每一个读者感受到了叶芝对玄学的热衷和推崇。这一时期的诗歌已经没有了刻意避开或者倾向于某一种创作风格，而是若干种风格的杂糅。神秘主义俨然成为晚期叶芝诗歌创作的一个里程碑，它的意义不在于新风格的变换，而是诗人凭借新的介质，已经成为了语言与风格的大师，成功完成了对前人的超越与颠覆。至此，焦虑情绪才得以释放，焦虑感已经不再困扰诗人。

总的来说，叶芝诗歌的创作过程经历了一个痛苦却成功的过程，与此同时，焦虑的心理一直伴随诗人的创作，随着诗歌的成长而变化。可以说，焦虑情绪困扰着叶芝，却也成就了叶芝。从整体诗歌创作过程来看，叶芝经历了焦虑早期的崇拜与模仿前人的浪漫主义阶段，焦虑发展的试图避开前人影响、努力寻求自我创新的追求现代主义阶段，以及摆脱焦虑情绪不再刻意回避或推崇某种风格的神秘主义阶段。从本质上来看，叶芝作为浪漫主义与现代主义交接时代的重要诗人，他成功地完成了两者的交接转换，一度成为十九世纪最有影响力和创造力的诗歌泰斗。他为自己不断寻找创作的出路同时，为诗歌找到一个全新的创作时代。