电影也能细腻如生活：浅谈小津安二郎的代表作

摘 要：“他把身边的琐事变戏法般以简单的面目置于我们的眼前，让我们在悲欣之后，见微知著，领率无常，惘然上路。”这是侯孝贤对于小津的一段评价。小津在导演之路上不僅扮演了一个角色，他更像一位游离电影之外，静观生命流逝的长者。他喜欢表现生活中最普通的情感，平淡而不失优雅。他眼中的亲情，细腻而稍纵即逝，即近且远，总是让我们在温暖之余，感叹生徒悠悠，萌生出淡淡的忧伤。

关键词：小津安二郎；父亲；亲情；能剧；生命流逝

作者简介：吕良（1994-），女，山东济南人，学历：本科，主要研究方向：戏剧影视文学。

[中图分类号]：I235.1 [文献标识码]：A

[文章编号]：1002-2139（2014）-26--01

小津安二郎，一直和母亲生活在一起，他和母亲的感情非常密切。这种感情对于他在以后创作起着至关重要的影响。在侵华战争中曾作为士兵来到中国，好多人都无法理解，你在中国战场上杀人，回国后却拍着这么多温情的影片，是不是有某种矛盾。在他的书信中曾写道，在他们驻扎的一个地方，是一个陈家的老房子，描写了一些他看到的很乡村，很温馨的情境，看到这些信，他文字的细腻，包括他的感情，都附着在他的观察当中，所以无论他是以什么样的身份来到中国，我们都可以看到他在心中所传达出来的“寂寥”，虽然他是战争中的一分子，但他来到一个地方，所观察和感受到的，是他在中国看到的生活气息，这和战争是没有关系的。他对中国的文化有特殊的了解和情感，是一个很认真固执的人。在以后的电影中也传达出一种固执。

一、日本风俗对于小津电影的影响

在日本文化中，“寂寥”是一个非常重要的审美趣味，他在去南京时，让寺庙的住持写了一个“空”字，这种“寂寥”的文化深深根植于许多日本导演的心中，小津也不例外。《晚春》讲到一个27岁的女孩子，还没有出嫁，一直和老父亲相依为命，他们住在一个日本非常传统的建筑中，老父亲为了让女儿出嫁，撒谎说自己找了老伴，当女儿出嫁后，她必须要结束以前的生活，打破一个生活，去进入到另一个生活。这个老父亲很落寞的回到自己的房间，肚子削一个苹果。小津没有用更多的镜头去表现他削苹果时的心情，但可以看到一个还没有脱下礼服的父亲，他的生活中不再有他的女儿，他的女儿走入了别人的家庭，他自己终究要独自面对老去的生活，觉得影片的艺术在这一刻得到了升华。家里有个门铃，女儿通常回家都会按响那个门铃，到最后只有老父亲去按响，那一幕，百感交集。整部影片塑造的温情在那一瞬间被心头翻涌而上的酸楚中和，然后淹没。这也是小津电影的魅力所在，他总能使我们看到最真实的生活——正是像五味瓶一样，而不是只有一种味道。老父亲对他的老朋友说，婚姻是不会让人幸福的，幸福要靠自己去争取。这个观念也是小津想表达的，他终身未婚与他的父母婚姻不和有很大关系，但他对于婚姻的理解是很准确的，他觉得婚姻这种形式不会让人感到幸福，真正的幸福是要靠自己去争取。

二、日本传统文化“能剧”的表现

这对父女除了有深厚的父女感情之外，也有相依为命的感情在，是一种更深厚的，不可彼此失去的感情。父女俩一起看能剧，也是小津爱看能剧的一个再现，小津很喜欢看日本的传统戏曲，他对于能剧当中人生苦短的主题是非常喜爱的，这个戏是在演对于生途悠悠的感叹，觉得人从老到死一个很漫长的过程，所以这整个剧情也是反映出老父亲的心理，因为毕竟他终于是要走向死亡的，他不能让女儿一直陪着他，这个剧也传达出老人对于自己终将老去的一种哀愁。

三、生命之中的“彼岸花”

《彼岸花》他的第一部彩色电影，他非常固执，可以看出他对后现代艺术的体现，已经有了自己很明确的看法，虽然他没有像后来的一些导演那样很激烈的去反映什么事，可是能看出的一点是，家庭在崩溃，不管这个崩溃是让新娘出嫁去另外一个家庭，还是以一种父母和子女的关系不友好。最后父亲坐火车去看望已经出嫁的女儿，唱起了儿歌。看到最后总是伤感和悲凉，女儿终究要嫁给另外一户人家为别人服务，这也就成了小津电影里最大的矛盾。

“彼岸花”是一种象征，小津10岁左右，最后一次见到自己的外婆，他感觉到这可能是他最后一次见自己的外婆，他在离开时就写了一首诗，叫“彼岸花”，“不知何时才能再见”，“彼岸花”是作为一个生途悠悠，最后走向死亡的终点的象征，小津在很年轻的时候就对婚姻，家庭有一个很敏感的感受，可以感受到他影片当中传来的一些家庭的不完整，崩溃。

四、“落花舞，不胜秋凉，雁子去，聚散无常”

《秋刀鱼之味》为什么就叫这个名字，秋刀鱼是一种报时的鱼类，当这种鱼出现时，就是秋天到了，日本文化中，对季节有很细微的表现，当时电影的背景是小津迟暮，又逢母丧，所以不胜秋凉。影片中两个人坐在一起默默地吃晚餐的时候，你会想到小津已经老了，他的母亲已经去世，那个难受结合秋刀鱼的秋凉，才能体会小津的内心。这部电影，长子夫妻之间的争吵，酒馆中的畅聊，那些片段也总能带来一些取自于生活之中的简单快乐。正如山田洋次的那句评价“不知不觉笑着看电影，最后却空留凄凉感”。

小津极有人格魅力，他的团队非常团结，主演利智众，摄影一直没换。

今村昌平曾质疑小津为什么要让演员按部就班的表演，而不是让他们自由的发挥，今村昌平认为生动更重要，小津认为构图更重要，要保持传统的东西。而今村昌平敢于表现丑陋的一面，是真实的有勇气的选择。日本人也说，他们的生活也不像小津电影中那么粗茶淡饭，那么纯洁安静，其实他们的生活中也有肮脏黑暗的一面，小津的电影是无法也是不会去表达的。

日本作为同样受儒家文化影响的国家，我们看其电影也可以说是感同身受。孤独本来就是一个人的人生主题，尤其是老人。“想起秋刀鱼之味，残落的樱花有如布碎，清酒带着黄连的苦味”——导演自己的这首诗或许才能真正反映出一人老去时的心境。只是小津早已看透人生。