浅谈马赛克镶嵌艺术教学

王 岩

（佛山科学技术学院，广东 佛山 528000）

浅谈马赛克镶嵌艺术教学

王 岩

（佛山科学技术学院，广东 佛山 528000）

马赛克镶嵌艺术发展至今形成了自己独特的艺术语言、制作工艺、视觉形式，丰富了艺术在材料上的表现。在教学中，教师需要让学生提高对马赛克镶嵌艺术的认识，发现马赛克镶嵌艺术教学中存在的问题，打造走产学研相结合的教学发展模式。

马赛克镶嵌艺术；公共艺术；教学

1 在教学中如何让学生了解并创作马赛克镶嵌画

我国是马赛克生产大国，马赛克镶嵌在我国的发展十分迅速，生产工艺比较成熟。但是我国却未能成为一个马赛克强国，世界顶级的马赛克品牌不在中国就是明证。究其原因，在于我们只会生产，却不能把材料升华成有价值的艺术品。因此，如何提高学生的眼界与艺术修养，让他们了解并创作马赛克镶嵌艺术，便显得十分重要。

1.1 对马赛克镶嵌艺术材质的认识

马赛克镶嵌艺术与别的镶嵌艺术没有本质上的区别，都是以镶嵌的工艺为创作手法。马赛克的材质种类十分丰富，如玻璃、陶瓷、金属、木材、石材等。因每种材料质地、色彩不同，营造出的艺术效果也是丰富多彩的。在艺术创作中，创作者必须充分把握各种材质的特点。例如陶瓷材质造价低、色彩也十分丰富。因为它工艺历史悠久，因此其制作技术比较成熟。但是其缺点在于它的表面比玻璃马赛克表面粗糙，光洁度差，色彩纯度不够。就材质的美学特性而言，陶瓷的特点是古朴大方，细腻典雅，因此比较适合东西方古典题材。

在艺术发展的历史洪流中，有过无数的艺术种类起起伏伏。但是马赛克镶嵌艺术却从没有被取代，原因在于马赛克镶嵌艺术形成了自身难以替代的艺术语言。马赛克有其独特的视觉效果，在色与色之间的过渡及运用方面，马赛克镶嵌艺术对于创作者的整合能力有极高的要求，可以表现特别细腻的色彩效果，马赛克镶嵌艺术尤擅表现整体与局部的关系。马赛克镶嵌艺术需要无数小单元来组成，艺术工作者必须将每个小单元摆放在应有的位置，并掌握其发展的走向。每块马赛克还须根据需要进行切割，从远处看是一幅整体的画面，其色调在变化中具有统一的效果；从近处看每一块与每一块之间的色彩都不同，形状也不同，拼贴出来的效果变化无穷，绚丽多彩。因此，就学生而言，他不仅要掌握工艺技术，而且还要提高自身的艺术修养和艺术的多元创造力。

1.2 在教学中如何让学生创作马赛克镶嵌画

随着当今社会审美水平的提高，各色的视觉艺术充斥着我们的眼球，所以创作者亟需提升创作思维水平。任何事物不能一蹴而就，必须在继承的基础上创新。学生在创作的过程中首先了解传统工艺的技法，比如规则型、不规则形的拼贴，多种材质组合拼贴，并结合每个材质的质感来表现不同的画面效果。玻璃马赛克色彩艳丽丰富，但是光感折射率比较高，因此比较适合明艳的艺术效果。陶瓷马赛克色彩相对贫乏，比较玻璃马赛克而言光感折射率低，属于哑光材质，较适合表达含蓄的古典的艺术效果。石材马赛克相较前两种颜色更加深沉，具有独特视觉效果。当然还有金属、木材、树脂等等。学生需要利用不同的材质创作自己所需要的画面。例如图1的学生作品，画面为了表现少女在光线下的背影，便利用了玻璃的光感折射特性，使画面笼罩在斑斓的日光下；加之学生把马赛克剪切成比较细小的色块，画面层次过渡细腻，颜色丰富。这幅马赛克镶嵌艺术作品利用了点彩的效果，画面的艺术效果突出，有很强的绘画性。在教学当中，我们不但要培养学生的动手能力，也要培养学生的艺术创造性；学生不能只是一个掌握娴熟技术的技术工人，而且要是一个有思想深度和艺术涵养的艺术创作者。

图1 Fig.1

2 马赛克镶嵌艺术的发展需求与教学难点浅析

马赛克镶嵌艺术虽然有悠久的历史但却没有成为独立的艺术形式，是因为其用途大多与建筑等以盈利为目的的行业息息相关，导致它更多满足的是商业性的需求。其艺术性则相对欠缺，但我们可以通过学生的艺术创造力和学习能力来弥补这种不足。因此，当下的教学发展趋势应是在教学过程中，让学生充分感受到市场的需求，具备一定的市场敏锐度，然后将自身的艺术创作才能发挥出来，更多地参与到市场中去。这也就是产学研相结合的教学发展模式。马赛克镶嵌艺术发展的另一重要前提是创新，比如19世纪末的西班牙建筑师高迪率先将镶嵌工艺从室内运用到室外，在建筑外墙上大量运用了各种材质。可见，勇于创新也是发展的根本。因此，在数字化技术高度发达的今天，我们更应该充分的利用科技发展带来的便利对陶瓷镶嵌画领域进行创新。

在马赛克镶嵌艺术的教学中，我们发现了不少需要解决的问题。比如如何让学生将创作带入市场？创作本身如何适应市场的发展？当下，马赛克企业的生产多采用来样加工模式，不需要设计师的自主创新，学生在迈出校门走上工作岗位后是成为了设计师还是工人，这是一个矛盾。是学院在向社会输送人才时面临的难题，是马赛克镶嵌艺术教学中遭遇的困扰。显然，这样的发展不是一个良性循环，更无法为我们国家树立起良好的民族品牌标杆。我们需要带着解决问题的态度去进行发展，学院应当和企业携手打造好产学研相结合的发展模式，使学生能够更早地接触到市场，理解社会的需求，让他们能够真正做到学以致用，这不仅能够引导学生日后的良性发展，同时也能让学院更好地为企业和社会的发展注入新鲜的、健康的血液。

3 结 语

镶嵌艺术作为在国际上流行的公共艺术领域独特的艺术形式，还可以借助数字技术等高科技手段辟出一片新天地。马赛克镶嵌艺术在教学中虽然存在诸多困难，但其前景广阔，有很大的提升空间。马赛克装饰不仅具有商业性价值，还具有较高的艺术价值。马赛克镶嵌艺术必然走上产学研结合的发展模式，密切与企业间的交流和对接；马赛克镶嵌艺术还需在继承传统的同时，努力创造新的视觉美感，这同时也是我们马赛克镶嵌艺术教学的主要任务及方向。

[1] 侯一民． 壁画绘制工艺[M]． 福州: 福建美术出版社 ,1990．

[2] 孙韬． 镶嵌壁画材料技法[M]． 哈尔滨市: 黑龙江美术出版社, 2003．

[3] 黄健敏． 生活中的公共艺术[M]． 台北市: 艺术家出版社, 1997．

Education in Mosaic Art

WANG Yan
(Foshan University, Foshan, 528000, Guangdong, China)

Mosaic art, with its distinctive artistic languages, assembly techniques, and visual forms that have developed throughout history, has expanded the expression of art via different media. In practical teaching, educators of mosaic art should provide students with the knowledge of this art, overcome the problems with the teaching, and seek the cooperation among art enterprises, colleges and research institutes.

mosaic art; public art; education

TQ174.74

A

1006-2874(2014)03-0051-03

2014-04-20。

2014-04-25。

王 岩，女，硕士。

Received date: 2014-04-20 Revised date: 2014-04-25.

Correspondent author:WANG Yan, female, Master.

E-mail:390601342@qq.com