白宜灵
【摘 要】传统的教学模式已经不适应当今教育发展的需求,打破传统的教学模式已成为教育创新的关键。我们应提供一个贴近学生生活背景,创设生活化的教学,激发学生已有的学习经验,缩短新的知识与学生自身的距离。让学生在积极的情感体验中学习美术,感悟生活,感悟美。
【关键词】初中美术; 教学;生活化
陶行知先生指出:“生活教育是生活所原有,生活所自营,生活所必需的教育。教育的根本意义是生活之变化。生活无时不变,即生活无时不含有教育的意义。”我们都知道,生活是创作的源泉,是一切创造活动的基础。生活与美术是一体的,生活是美术得以生长的土壤,离开了生活,美术是无法进行“无土栽培”的。
美术教学生活化,要求在美术课堂教学中,始终贯彻以人为本的教学理念,巧妙把握教学材料,把教材内容转化为实际生活,将教学活动置于现实的生活背景之中,努力营造生活化的教学环境。
一、创设情境是生活化美术教学的前提和条件
在初中美术课堂中为学生创设生活情境,让学生体验生活与美术的联系,调动学生情感,才可以激发学生学习美术的兴趣。生活化的教学环境需要精心的设计,才能唤起学生积极向上的情感体验和学习兴趣。
我在具体的实施中精心设计生活情境的创设,调动多种教学手段唤起学生积极的情感体验。并分别从几个方面入手:一是设计符合学生的年龄实际、认知特征的生活情境;二是与课程内容有机结合;三是创设有新奇感,能吸引学生,能激发学生的主动参与的课堂氛围;四是从学生身边的事物开发情境资源。比如说:在《现代绘画》一课中,我通过“成语预测”的游戏让学生深入体会杜尚的艺术,以上游戏在促进课堂教学的同时,都具有有趣的效果。 虽然学生缺乏一定的系统知识,但学生的经验与新知识之间还是或多或少的有一定的联系的。如围绕学生所处的自然环境、社会环境、家庭环境和学校环境进行教学,学生会从中体会到经验的价值作用,从而让学生从中体会到经验的价值作用,从而更容易让学生理解和接受新知识。
二、美术教育必须从生活出发,在生活中进行并回归生活
传统的美术教学使我们过多的注重知识和技能,把学生圈在学科中,单调乏味地学习美术,隔断了他们与生活的联系。新课程十分强调美术与生活的联系,鼓励学生用学到的知识和技能美化生活,从学以致用的角度来激活学生学习、创新的动力。在教学中我们注重挖掘教材的生活资源,将课程内容与学生的生活整合在一起,让孩子们的心与生活连结在一起,使他们在美术学习的过程中体验生活的喜、怒、哀、乐,感悟生活的美,并抒唱他们对生活的热爱,发展他们创造美好生活的愿望和能力。如在组织学生学习《我们的社区》一课时,教师可以引导学生联系自己观察到的生活的小区景象,帮助他们描绘我们的社区美丽景象,因为这来自于学生的生活实际,学生有了生活的经验,就可以为学生的创作扫除障碍;我们还可以在学生学习本课之后,建议学生进一步细致观察社区的景象,并把社区的景象写生下来。可见教材内容本身就是来源于生活资源,挖掘教材本身,就可以营造出精彩的生活化课堂氛围,然后进行适当的提升,良好的教学效果就呈现在眼前。
三、引导学生用自己的眼睛观察生活、用自己的情感体验生活、用自己的方式研究生活
“生活是艺术创造的源泉”。 美术教学的内容应该是生活的,美术学习的形式也必须是生活的。我们要组织学生深入生活中去观察自然,观察社会,去体验和感悟生活。在设计、组织、探究、等系列活动中发展实践能力、提高美术素养,在学习中创造美。任何一种版本的美术教材,无论教材内容有何不同,但在美术知识的总体设计上,都具有相同的三个层面,这三个层面是:“形式法则”、“美术语言”和“美术文化”。作为美术教师,要体现“以为人本”的美术教育观,在淡化美术知识技能技巧的同时,更要注重学生在美术中的感受和体验过程中所反映出来的生活态度,对人对事的看法和价值取向,引入到直接经验。发现问题解决问题,激发兴趣培养能力,是广大美术教育工作者所追求的一种理想化的教学境界。
四、融入乡土特色,利用地理优势,让学生的美术题材创立特色
作为享誉全国的历史文化名城、李氏文化发祥地、中国药材之都,我们学校有着得天独厚的地理优势,寻求、保护并且发扬民间文化遗产,是进行文化寻根、唤醒群众文化意识,普及优秀文化遗产的文化行动。在此背景下传承民族文化,与时俱进,重视美术与文化的联系。在教学中突出美术文化的学习,引导学生形成人文素养。这样可以有效地启发学生的设计灵感,更激发起他们的创作热情,从而使学生创作出极富个性的作品,充分展示学生的个性情趣。在教学中,我积极引导学生把家乡特有的民间文化遗产、历经千年风雨的古建筑、著名的风景名胜等融入自己的作品中。这样做,不但让学生更好的了解了家乡、了解了身边的文化遗产及人文建筑,还扩大了学生的美术视角,让学生更热衷于从身边发现美、研究美,把这种美感带到美术课堂中,更是丰富了学生的美术课堂。
五、把主动权交给孩子,用各种方法丰富美术课堂
新课程标准中指出,美术教育在初中阶段主要是引导学生参与各种美术活动,尝试各种工具和制作过程,丰富视觉、触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣。在教学时,不再一味拘泥于教材规定的题材作为教学内容,题材的形式界限可模糊些,形式的表现留给学生自由的空间。在题材、形式表现上营造较为宽松的氛围,能促进学生乐于参与美术活动。教师要开放课堂活动空间,引导学生走向自然、走向社会,投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活,把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂,在大自然中学美术,感受生活中的红、黄、蓝。如写生课不妨带学生去热闹的街心公园、农贸市场去观察生活中千姿百态的人物特征;手工制作课不妨带领学生去放飞风筝,去迎风玩一玩小风车,用制作的彩练、挂饰。窗花美化周围的环境;结合欣赏课,可组织学生参观一个画展,引导学生理论联系实际,用美术课上所学的美术知识指导欣赏活动。这样,把主动权交还给学生,会产生意想不到的效果。
六、设计平台,让学生展现自我
霍姆林斯基说过:我们的教育应当使每一堵墙都说话。物质文化建设是校园文化建设的重要组成部分,健康优美的校园环境就象是一部立体的、多彩的、富有吸引力的教科书,它有利于陶冶学生的情操、美化心灵、激发灵感、启迪智慧,也有利于学生素质的提高。所以作为一名美术老师,我努力在学生熟知的领域里挖掘出新的教育资源,为学生的发展提供更为宽阔的空间,使每一个角落都成为学生进行学习、探究、实践的园地。如在教学楼内开辟作品栏、精品屋、特长展示等,张挂学生的剪纸作品、线贴画作品等,展示学生的小制作、小发明,让学生在特长展示中充分表现自己的思维和想象,为他们提供展现才华、张扬个性、实践创新的平台。
总之,美术教学生活化就是将“美的本身”还原为“生活的本身”的教学。让学生在生活化的美术课堂中自我发现、自我理解、自我尝试,主动地融入生活并学会生活。立足于生活世界的美术教学是鲜活生动的,为学生生活服务的美术课堂是丰富多彩的,生活化的美术教学唤醒了学生对生活的感受,让学生感悟到生活中的美好,感悟到艺术无处不在,美更是无处不在的。