徽派版画的艺术语言给现代陶艺创作的启示

耿佃梅，谢家荣，丁家根

（1.黄山学院 艺术学院，安徽 黄山 245041；2.黄山学院 生命与环境科学学院，安徽 黄山 245041）

1 引言

文化艺术越是民族的，那它就越是世界的.对于在艺术作品回归民族性的全球语境中的我国现代陶艺创作来说，选择回到本土文化中找寻艺术语言来表达我们的生活感受、情感体验、艺术理念和文化价值观念是一条很自然的途径.因此，如何从徽州版画中找寻其特有的艺术语言来介入现代陶艺创作，找到它们之间的相通性，创作带有强烈徽派“印记”的现代陶艺作品，这要从徽派版画及其艺术语言谈起.

2 徽州版画的艺术语言特征

徽州版画是在徽州地区特定的经济环境、意识形态和民俗文化背景共同作用下形成、发展和流传下来的,具有深厚的地域传统文化内涵.它起源于中唐,成长于宋元时期，明代初年初具规模而渐至成熟①.徽派版画具有形式之美、意境之美、地域文化之美等艺术语言特征.

2.1 画风工整精致，画面完整典雅

徽州版画所涉及的内容如文学作品插图、新闻画报、节日年画等，技术高超，巧夺天工，其精益求精的画风和追求唯美的画面是同一时期其它版画画派望尘莫及的.徽派版画画风工整、精致，具有丰富多彩、格调新颖的构图，纤细如丝、秀劲流畅的线条，无不透露着其文人儒雅的气息.

在古徽州知识分子、画家加入版画的创作设计是一种非常常见的现象.这些画家会自觉不自觉地把他们所熟知的国画理论技巧用于版画创作生产上，于是徽州版画的画面无论是从内容、结构、风格上都与国画接近甚至是合流.这是徽州版画的创新之处也是它自身所具有的时代特征.如清康熙二十九年（1690年）黄松如、黄正如刻，吴逸绘图的《古歙山川图》，纯粹是以国画的构图来绘作版画，诗文、书法、印章均已成为整幅画不可分割的一部份.

2.2 传递远离繁华喧嚣、追求恬静安乐的意境

徽州版画的出版商对版画的制作、市场流转具有举足轻重的作用.其出版商大多会直接参与版画创作.那么商人就会把他们的所属的市民阶层的生活、思想与价值观念反映到版画作品中.商场如战场，出版商在激烈的市场竞争和巨大的工作压力下，感到劳累和倦怠在所难免，于是他们有摆脱浮华喧嚣的现实生活，追求恬静安乐的理想境界追求.例如《套版简帖》“秋山红叶”，其饱满润泽的运笔,浓淡相宜的用色,画面连峰叠秀,极富恬静、诗意之美.作品所表达远离繁华喧嚣、追求恬静安乐的意境之美超凡版画作品本身，缭绕在观者脑海与心间.

2.3 反映独特魅力的地域文化

徽州版画是徽州地方文化艺术之杰作，反映了古徽州地区独特的经济政治和民俗文化.首先，出版商人将徽州版画与刻书业这两种既文化又商业的行为结合到一起，徽州版画中属于文学作品插图、年画、书画等为形式内容的作品数量巨大，这些内容为徽州版画增添了浓厚的书卷之气；其次，古徽州制墨业繁荣兴盛，当然墨商之间竞争亦是相当激烈.为了生存发展，墨商雇请版画名家为其创作墨谱达到宣传广告的目的，提高自身的知名度及市场占有率.结果，留下了许多绘图精美、文学气息浓厚的版画艺术珍品；再次，徽州版画作品，包括年画、鸳鸯礼书、纸马等还因受到地方民间生活的影响，而刻下鲜明的地域民俗文化精神烙印，这些民间版画作品的创作既保持了传统徽州版画尚精尚雅的优良传统，又充满着乡土气息和质朴天然之美，雅俗共赏、适应广泛，具有独特魅力的地域文化的审美价值.

3 徽派版画艺术语言给现代陶艺创作的启迪与思考

3.1 现代陶艺创作应注意构图的完整性与画面的写实性

构图的完整性与画面的写实性是徽派版画艺术语言的主要特征.现代陶艺创作依据类型可分为型、色、画三类，其中陶瓷绘画就涉及到构图与画面的处理问题.构图的完整性与画面的写实性在现代陶艺创作上没有受到足够的重视，甚至是被摒弃的.由于认识上的误区，如今，陶艺创作在追求“求新猎奇”的创新旗号下，模糊陶艺创作语言，创作内容与形式均背离了陶瓷制作本体.在构图的布局上，往往更多的热衷于所谓前卫的“残破”的表现，内容的荒诞，热衷于对主题的瓦，对理性的批判.残破、荒诞、瓦解、批判并不是检验陶艺作品是否为杰作的的必要因素.值得注意的是，徽派版画艺术语言启示现代陶艺创作应注意构图的完整性与画面的写实性并不表示对传统的墨守，而是要求在艺术创作实践中将传统与现代很好地结合，取长补短，相互促进，使陶艺作品体现构图完整、画面写实的艺术风格.

3.2 现代陶艺创作应讲究情境合一，意境悠远

徽派版画传递远离繁华喧嚣、追求恬静安乐的意境.这种意境的魅力给观者无限的想象空间和高尚的审美情趣.所谓意境是从艺术作品中溢逸出来的创作者想要含蓄表达的内在寓意.意境是艺术作品艺术感染力的核心，是艺术作品的灵魂.

功利浮华的现代陶艺创作者们把追求意境的艺术创作语言抛之脑后，取而代之的是他们在陶艺创作中因追求抽象在使创上表现为简单拼凑、嫁接.没有运用暗示、隐喻、象征、联想、意象等手法把陶艺视觉化，还没有把“器”转化为“艺”，作品不但没有创新，反而让人觉得粗制滥造，没有文化内涵.这种表现带来诸多弊端，如：在现代陶艺的制作中大量使用拼凑嫁接，对传统陶瓷技艺没有引起足够的重视甚至是视而不用，也许是根本就不懂不会，这样制作出来的陶艺作品只是一器物，没有人情味，也就不能算是一件艺术品.陶艺创作不能只是把瓷土从这一物质表现形式转化为另外一种物质表现形式，应该是物质、技术和艺术思想的有机结合.只有充分适应工艺条件的艺术构思,和充分表达艺术个性的工艺手段之间的完美结合，才是陶艺获得成功的秘诀.如果在现代陶艺的创作中能多运用徽派版画的意境悠远、情境合一、静谧自足的艺术语言，少一点功利，少一点浮华，那么现代陶艺的艺术风貌将会大有改观.

3.3 现代陶艺创作应承载和传播地域文化之美

徽派版画是徽文化的载体和传播者，承载和传播着极富地域特色的徽文化.如海德格尔所言，任何优秀的艺术作品都是建立在本民族文化基础上产生的，脱离自己传统文化精神的艺术创作都是无源之流，无根之木，其意义与价值都值得怀疑.无论是传统的还是现代的，陶艺是文化、精神的派生物，它是以陶瓷这一物质形态充传承着一个民族国家的文化观念，尤其是现代陶艺，担当精神文化载体的角色越来越浓.作品中所蕴含的人文精神、艺术格调和地域特色彰显了陶艺的文化内涵和艺术魅力.它以其特有的形式承载文化观念，传播文化信息.然而承载什么文化观念，传播什么文化信息，这是陶艺创作保证作品具有旺盛的生命力和强大的艺术感染力必须要解决的问题.当今，文化艺术的多样化与个性化发展使时代所趋，依托本地域本民族的文化特质充分体现陶艺创作的个性化特征，提升陶艺作品的文化附加值，这才是现代陶艺发展的大方向.

我国现代陶艺已经历了三十多年的发展历程，期间，有一些承载和传播中华民族传统文化之美的陶艺精品，但更多的作品或者是无创意无文化，或者是“拿来主义”，不尽如意.受西方文化艺术的影响，我国现代陶艺的创作者们大多借用西方现代艺术的某些风格与形式，照搬照抄，作品雷同现象严重.即使有少数形式、视觉效果较好，但缺乏对民族文化的表现与传达，连继承都没有，更谈不上发扬民族优秀文化了.在世界各国经济文化交融发展的今天，西方艺术的精神理念给我国的艺术家们带来了很多有益的创作启示和灵感，但在艺术文化领域，民族性和多样性是世界文化艺术辉煌灿烂所不可或缺的，这也是一件艺术精品所具有的文化价值与审美价值的集中体现.因此，在学习借鉴西方艺术为我所用时，我们首先要学会尊重、继承、弘扬本民族的优秀文化.而且当且仅当陶艺作品充分体现民族性，它才又可能体现国际性.当然我们在强调现代陶艺艺术语言的民族性时，也要警惕另一个极端，即封闭保守，固步自封，甚至对抗排斥.

4 结束语

笔者研究徽州版画艺术语言和审美价值，目的在于寻找其对现代陶艺创作所带来的审美启示和价值意义，探索优秀传统文化与现代艺术形式相融合之规律，希望对我国传统优秀文化与现代艺术表现形式完美结合，实现既传承发扬优秀传统文化，又丰富现代艺术创作表现手法和文化内涵提供一种思路与启迪.

注 释：

①张国标.徽派版画[M].合肥:安徽人民出版社,2005.

〔1〕刘宏，张奇.徽雕艺术细部设计[M].南宁:广西美术出版社，2002.8－12.

〔2〕滕有平.论吉祥图案在标志设计中的价值[J].合肥工业大学学报(社会科学版),2008(6):164-167.

〔3〕鲍义来.徽州工艺[M].合肥:安徽人民出版社，2005.142－145.

〔4〕周光云.试论徽派视觉图式介入现代陶艺创作[J].衡水学院学报，2010，12(6):91－93.

〔5〕李伯民，李瑞琴.现代包装设计理论与方法[M].北京:电子工业出版社，2010.197－208.

〔6〕徐刚.现代包装设计[M].郑州:河南科学技术出版社，2009.85－87.

〔7〕周捷.古代艺术如何融入现代包装设计[J].株洲工学院学报，2004，18(4):70－71.