以《白鹿原》为例谈文学作品的影像化

[摘 要] 《白鹿原》由人民文学出版社出版单行本，此书一面世，评论界欢呼，新闻界惊叹，读者争相购阅，其畅销和广受海内外读者赞赏欢迎的程度，可谓中国当代文学作品中所罕见。王全安导演将《白鹿原》拍成电影，虽然华语媒体好评如潮，可是国外媒体一片郁闷。大部分都集中在线索太多太乱，人物形象不清晰，故事背景交代不清，总之外国媒体普遍反映看不懂，可谓毁誉参半，对此笔者将对这部文学作品的影像化改编作浅析。

[关键词] 《白鹿原》；影像化；文学作品

《白鹿原》连载于1992年《当代》第六期和1993年《当代》第一期，1993年6月由人民文学出版社出版单行本。《白鹿原》一面世，评论界欢呼，新闻界惊叹，读者争相购阅，一时“洛阳纸贵”。其畅销和广受海内外读者赞赏欢迎的程度，可谓中国当代文学作品中所罕见。

不过针对《白鹿原》一直有不同的争论、批评。然而，真金不怕火炼，尽管它本身还存在某些不足，文中的价值观、世界观多少有些“落伍”，但那些非科学的批评、压制，却无损于它的文学价值和意义。它先是荣获陕西第二届“双五”文学奖最佳作品奖和第二届“炎黄杯”人民文学奖。后来，略加修订的《白鹿原》又在1997年12月19日荣获中国长篇小说的最高荣誉——第四届茅盾文学奖。

海外评论者梁亮评价《白鹿原》，“肯定是大陆当代最好的小说之一，比之那些获得诺贝尔文学奖的小说并不逊色。”（《从〈白鹿原〉和〈废都〉看大陆文学》，摘自《交流》1994年第一期），《白鹿原》的作者陈忠实，毫无疑问，是当代中国作家群中的大家之一，他以自己震惊中外文坛的非同凡响的佳作，达到了一般作家所难以企及的高度。

陈忠实在小说开头引用了巴尔扎克的一句话“小说被认为是一个民族的秘史”，而这样的题记也为整部小说定下了基调。《白鹿原》洋洋洒洒50万字，故事时间跨度大，叙事结构繁杂，人物众多。虽然主要人物是白嘉轩和鹿子霖，但两大家族以及相关主要人物就多达26人。其中出场人物，有名有姓有台词者加起来将近百余人。改编成影视剧是相当困难，再加上其中大量露骨直白的性描写以及对“历史”的一些价值重估和批判，村中怪力乱神的描写等，如何在纷杂中找出一条合理的故事主线，既能赢得口碑又要得到票房，这非常考验编剧和导演的功力。迄今为止，《白鹿原》被改编成舞蹈、戏曲、话剧，但影响甚微。《白鹿原》电影的缺席一直是不少人的遗憾，有人曾说“《白鹿原》是最难被改编成电影的小说”。

1993年小说出版后一个月，原西影厂厂长吴天明就找陈忠实谈电影改编权。吴天明当时还在美国，直接让在国内的弟弟找到陈忠实，签了授权书。“我觉得吴天明很适合，他是陕西人，拍过《老井》，懂得农民。后来谢晋也找到我，我说已经签给吴天明了。”陈忠实后来回忆说。剧本由西安电影制片厂的著名编剧芦苇操刀，芦苇当时已是电影圈中的重量级人物，他参与编剧的电影有《霸王别姬》《活着》《秦颂》等。结果由于大环境问题拍摄计划被迫搁置。

2002年，时任陕西省委书记的李建国发话要把陕西做成影视大省，并点名提到《白鹿原》《李自成》《司马迁》等项目。西影厂开始准备《白鹿原》，并委任芦苇为编剧。从2003年到2007年，芦苇总共写了7稿剧本，每稿都超过6万字，合在一起有一尺半厚。在2004年，他举荐王全安为导演。当时王全安仅凭《惊蛰》等一些地下电影在国际上小有名气，但完全不被国内观众所了解。芦苇慧眼识英雄，全力举荐王全安，按芦苇的话说“只认活好坏，不管人如何”。2005年因为资金问题，剧组暂时停止拍摄。在等待资金期间，由芦苇编剧王全安执导，弄出来一个《图雅的婚事》的“小品”级作品，扬名海外，为王全安捧回了一个小金熊，也为后续的拍摄提供了便利条件。

芦苇介绍说，一开始导演的人选是张艺谋和陈凯歌，但二人都因档期等问题婉拒。最终选择王全安，是因为芦苇对王全安早期作品的一种肯定和信任。但到2010年正式开始拍摄阶段，芦苇才发现自己的剧本被弃之不用，王全安另起炉灶，自己亲自上阵改写了剧本，芦苇的剧本只有部分元素被采用。

2012年2月，王全安带着“他的《白鹿原》”参加了第62届柏林电影节，也是当年惟一一部参加竞赛单元的华语片。柏林电影节是王全安的福地，2007年凭借《图雅的婚事》，王全安斩获了他的第一个金熊奖，也使他跻身国内一流导演队伍。2012年他还想如法炮制，结果却大失所望。虽然华语媒体好评如潮，可是国外媒体一片郁闷。大部分都集中在线索太多太乱，人物形象不清晰，故事背景交代不清，总之外国媒体普遍反映看不懂。最后的结果也表明了这一困惑和不解。《白鹿原》最终只获得了最佳摄影银熊奖，获奖的是德国籍摄影师，王全安从2010年开拍到2012年上映，历时2年艰苦岁月最终为他人做了嫁衣。

王全安导演的《白鹿原》片长150分钟版本剪掉了大量故事内容，给观众欣赏带来不小的困难。王全安一再强调，影片主要是拍给那些没看过小说的观众看的。而且，他也承诺要忠实原著。不过就目前能看到的公映的150分钟版本，似乎王全安并未能兑现他的承诺。

文学作品改编成电影，就要遵从电影规律。一般电影，主角人数很少有超过7个。这是电影经过一百年发展总结出来的规律。王全安对《白鹿原》主要人物的增删也依据这个原则。影片中，王全安只保留了白嘉轩、鹿子霖、鹿三、黑娃、白孝文、田小娥和鹿兆鹏。为人诟病的是他去掉了书中两个重要角色，朱先生和白灵。

朱先生，白嘉轩的姐夫，白鹿原的才子，白鹿书院老师，一生都在修白鹿原的县志。这也是陈忠实动笔写《白鹿原》时，最早成形完整的人物。朱先生可以说是整部小说的暗伏的主要线索，也是故事发展点题的人物。影片中去掉朱先生后，每每进入一个新历史时期，都用字幕交代了事。白灵是白嘉轩的女儿，新社会理想和自由的代表。活泼、善良、勇敢，是白鹿原象征白鹿的化身，忠诚的革命者。这一人物原先已经拍摄完毕，但是最终上映时被删得干干净净。小说中白灵的分量比田小娥重得多，导演在影片中的取舍多少让人容易产生“徇私情”的联想。用电影讨好他的新婚爱妻。

《白鹿原》改编的一个最大难点是故事叙事线索繁杂，几条主线齐头并进，同时又加进了许多“旁枝末节”的支线剧情。陈忠实在其小说后记中也着重提到，白鹿原就是白嘉轩，白嘉轩就是白鹿原。白鹿原的文化内涵全在白嘉轩一人身上集中体现。书中叙事线索繁杂，白嘉轩和鹿子霖两家在白鹿原几代人的恩怨斗争；黑娃的个人成长历程，淳朴的革命分子、土匪、军人、知识分子；鹿兆鹏、鹿兆海、白灵三人的革命追求和爱情纠葛；田小娥和黑娃、白孝文、鹿子霖的孽缘……这众多故事走向中任何一条，皆可以独立成篇，单独拍成一部电影都不为过。最后，王全安在150分钟的公映版中，选择了以田小娥为中心的叙述主线。

故事一开始从张丰毅饰演的白嘉轩和刘威饰演的鹿三在麦田里割麦展开，紧接着镜头切换到白嘉轩领着族人诵读《乡约》，再到鹿兆鹏、白孝文、黑娃三人看马、驴配种，白孝文挨打，皇粮被抢鹿子霖哭诉，辛亥革命中华民国成立，鹿子霖当官，鹿兆鹏结婚逃婚，黑娃第一次见到田小娥。这么多信息全部压缩在影片的前半小时内，情节如同走马观花让人应接不暇。如果是没有阅读过原著小说的观众，头半个小时肯定不少人会晕头转向。即使加上大量的对白，也让人感到话不达意。

与前30分钟不同的是，从田小娥出场，节奏似乎一下慢了下来。从疾速狂飙的状态突然进入了闲庭漫步。导演开始努力着墨于田小娥的细节，她的一颦一笑，一举手一投足，端着她的烟枪吞云吐雾……总之，明眼人都能瞧出来，导演为张雨绮扮演的田小娥的出场做足了工夫。这让前面的白嘉轩等一干人等，顿时没了光彩。接下来的情节展开也不出所料地围绕田小娥动起来。但田小娥的故事基本按照小说原著，改动不大，只有一些细节上的变化。不过，田小娥死后化成厉鬼，附到鹿三身上报复白鹿原村民这一个重要精彩的情节，可能因有宣传怪力乱神封建迷信的嫌疑，被导演放弃。前期影片宣传时大肆宣扬的田小娥与黑娃、鹿子霖、白孝文的情欲戏，也仅有个只鳞片爪。如果冲着这些去看白鹿原的观众，一定会大失所望。这些场面还不如同期上映的《二次曝光》来得生猛。

故事到田小娥被她老丈人鹿三刺死，影片迅速收尾，到1938年日本飞机把白鹿原祠堂炸毁，全片戛然而止。早期在预告片中看到的白孝文当县长、黑娃被枪毙等情节在150分钟版本中没有看到。整部电影顿感单薄了不少。而王全安之所以只保留了田小娥这一线的故事，这和王全安本人的水平和能力有很大关系。

综观王全安的所有作品，几个代表作《惊蛰》《纺织姑娘》《图雅的婚事》，就会发现，他最擅长的题材是女性题材。最爱表现女性被压抑的、沉重的、旺盛的生命力和欲望。因此他最后在白鹿原中保留了完整的田小娥的戏份，虽然有讨好新婚爱妻的嫌疑，但是更多的应该是他对女性题材准确和成熟的把握，让他更有信心去完成整部作品。重复自己往往也是最简单最直接让自己不失败的做法。

好的导演对演员的表演掌控也是非常严格的。而《白鹿原》集合了中国一流的演员阵容，即便是不冲着故事，演员们的表演也是一大看点。目前只能看到150分钟版本，仅就这个版本来评判张丰毅的表演，只能说比较失败。除了表现出来白嘉轩的笔直的腰杆，白嘉轩身上的传统儒家文化的浸润，很少看到。只是一副封建家长的做派，几场在祠堂执行家法的戏让人有点讨厌这个角色。张丰毅版的白嘉轩有威严，有气派，缺少人情味和狡黠。吴刚扮演的鹿子霖倒是放得很开，恣意盎然疯疯癫癫，只有放没有收。鹿子霖那种农民的狡猾丝毫看不到。鹿三倒是忠心耿耿，淳朴老实，不过似乎这种表演也没多少亮点。

鹿兆鹏、白孝文和黑娃三人，前二人简单的脸谱化的表演，没有亮点。尤其是书中白孝文这种封建伦理培养出来的懦弱、卑鄙、阴险的革命投机分子，人物塑造应该是非常复杂和多面的。可惜成泰燊将其塑造得太过平面化，从一个性无能者到后来的县长，非常丰满的人物，在导演的剪刀下，变得呆板。段奕宏的黑娃保持了一贯表演水准，也许是田小娥的关系，让他有了发挥的空间。

影片中麦田、牌坊、轿子、戏台、皮带面、秦腔……各种服装道具细节做得非常认真仔细，堪称完美。可这些原本应该是为剧情和人物服务的细节，在影片从头到尾都被割裂在整部影片之外，实在让人扼腕。王全安有野心有抱负，可惜他的《白鹿原》更像是从《清明上河图》上面裁下来一小段画面，从大格局变成小场面，没有了厚重没有了深刻，有的只是画面，成就了摄影师。

[参考文献]

[1] 陈忠实.白鹿原[M].北京：作家出版社，2012.

[2] 梁亮.从《白鹿原》和《废都》看大陆文学[J].交流，1994（01）.

[3]张鹏.王全安：我有底气拍《白鹿原》了[J].电影，2011（09）.

[作者简介] 王琳（1979— ），女，河南信阳人，硕士，中南民族大学美术学院讲师。主要研究方向：设计艺术学。