如何让美术课变得更精彩

何云生

摘 要：美术学习不仅仅是知识的传授，技能的掌握，更是童心的吟唱、心智的放飞和超越现实的精神享受。一个充满着生命力的美术课堂，一定交融着师生相互的信任、赏识和愉悦。一次次成功的体验和感受，也许会启开一扇扇尚未成熟的心灵，甚至会改变他们的一生。把美术教育深深扎根在多元化的土壤里，创设一个自主、和谐、人文、进取的美术课堂。

关键词：美术与生活；美术与社会；多元化

新课程改革至今，虽然使用的教材由原来的人教版，改成了现在的苏教版，但我和许多美术教师一样，在新课程理念的指导下，不断转变自己的教学观念，调整自己的角色，探讨适合本校学生的教学方式，和学生做朋友，关注他们的身心发展，充分发挥他们的潜能。为了更好地适应我校的实际，我挖掘生活中的课程资源，对教材中的内容进行重组和再创造，调动了学生的学习热情和兴趣，有效地激活了美术课堂。

一、挖掘美术生活之源，丰富课堂教学内容

美术从生活中创造而来，应当让美术回归到生活和自然之中。在教学中，挖掘美术教材中的生活之源，营造广阔的美术教学空间，根据教学需要，我从教师、学生、教材、教学环境与生活等多方面的相互作用和影响中，创设符合学生心意的“生活化”的学习方式，并引导学生进行不同层次的新的艺术启蒙。为了更好地激发学生学习的主体性和创造性，首先，我营造一种和谐的师生关系，创设可体验能力的教学环境和自由空间，让学生学得没有负担，没有压力。其次，我还了解学生学习美术的经历，建立学习档案，促进学生自信地学习。加强师生合作与沟通，增进交流，调动了学生学习的主动性。一位从农村来的学生，由于在乡下学校没学过美术，很自卑。开始时，一上美术课，就害怕，不敢发言。做作业时，总是用手遮着，不敢给别人看。后来，他发现美术课原来并不一定要作业做得如何好，而是为了让大家开心、愉快。明白了这个道理以后，他开始对美术感兴趣，上美术课也有了信心，再也不惧怕美术了。还高兴地对同学说：“我现在上美术课也不比你们差了。”

我根据学生的兴趣爱好，积极寻求教学内容与学生喜好二者之间的最佳结合点，使学生愿意学，爱学，乐学。例如，在上“当一回蔡伦”这一课时，课前我先亲手制作了一些纸，并在纸上画了一些漂亮的画让学生们欣赏。然后再告诉他们，这些画是用我自己做的纸画的时，学生们的情绪一下子高涨了起来，纷纷表示也想用自己亲手制作的纸张来画画。我再用多媒体展示了我国古代造纸的大致过程，将学生带进一千多年前的东汉时代，让学生体会到，一张早已司空见惯的、薄薄的纸所凝聚的我国古代人民的智慧，以及它所体现的历史价值。在这样热烈的气氛中，引导学生感受分析，使他们很快掌握了纸张制作的基本原理。从本课内容来看，造纸技术对渴望猎奇、喜欢尝试的初中学生具有较强的诱惑力，从而提高了学生认识世界、综合解决问题的能力。

二、提炼美术精华，促进学生生活实践

学校美术教育是以人的教育为宗旨的，而人又是社会生活的一部分。因此，引导学生理解美术对社会的意义、对人生的意义，使学生热爱美术、热爱生活，让美术为社会服务，成为美术教学的一部分。例如，在上“标志设计”这一课时，我除了让学生从网上或者生活用品上收集不同种类的标志外，还到大街上或其他地方收集本地有名的标志，如天目湖啤酒、正昌粮机厂、大统华、扬子广场、肯德基、麦当劳等标志，比较他们设计的特点，寻找标志设计的方法。由于这些标志学生非常熟悉，因此，大部分同学提出了许多好的见解，并设计出许多有新意的标志，有位同学设计的标志还被我市一家茶叶公司使用至今。

初中阶段的学生，大部分是十三、四岁的青少年，由于心理发育的原因，绝大多数人会进入一个被称之为“高原期”的阶段，在这个阶段，他们对自己的绘画自惭形秽，不断产生抑制情绪，进而丧失了动手作画的兴趣。这时候，学生对美术作业采取的是一种应付的态度，很少有积极的参与，有部分学生甚至不能完成作业，更有极个别学生出现抵触、厌恶的情绪。他们的情绪容易波动，也很容易受到不良风气的影响，因此，有必要对他们进行正确地引导。2012年元旦期间，我布置学生设计出了许多风格各异的贺卡，课后让他们把自己的作品放到校园橱窗里展览，受到全校师生的好评。我还让学生设计了各种“纪念卡”，赠送同学（或朋友）以作留念。通过这些活动，大大激发了学生的友情，培养了他们的集体主义思想，也对他们进行了一次很好的德育。学生在这样的实践中，理性知识得到持续生成与转化，实践能力、知识运用能力得到了发展，课内课外，理论实践形成有机地联系，提高了教学的生动性。

三、拓宽美术视野，形成多元化的教学方式

“多元智能”理论认为：每个学生的智能都各有特点，这在美术教学中表现犹为明显。因此，在教学中，我经常运用一些多元的教学手段来拓宽学生的美术视野。如采用教学示范画、幻灯、投影、录像、音乐、电脑等方式。多元的教学手段结合音乐、文学、诗歌等，把这些多样的方法统一于学生综合素质的培养和提高上。激发学生对美术学习的兴趣，调动学生对艺术的求知欲，引导他们对美术本身的注意，从而拓宽了学生的美术视野。

例如，我在教学“我们的节日”这一课时，首先引导学生们回顾各自成长历程和走过的足迹，然后让学生代表表述自己成长的故事。通过回忆使学生懂得珍惜时光，惜时如金的道理。再以小组为单位，让学生根据课的主题、内容、情感等对本课进行设计。他们展开了热烈的讨论，最后设计出了以布置周围环境、制作小卡片、演唱、表演节目、诗歌朗诵等为主的课。虽然各组的“作品”质量高低不齐，但每位学生都能在其中担任不同的角色，学生在这种自编、自导、自演的参与过程中，既体会到快乐，又激发了他们对美术的浓厚兴趣，发展了创造性思维，并获得了不同的经验，培养了能力。真正成了学习的主人。

四、展现美术魅力，体现教学的个性化特点

走出课堂，走出校园、走向社会，开展多渠道、多途径的校园美术文化活动，旨在创造和充实自己的、系统的、独特的、个性化的校园文化环境。教师风采的“个性化”是“个性化”校园文化中一道亮丽的风景线。因此，我根据自身的个性特点以及初中学生心理和生理等发展的特点，不失时机地组织个性化教学。如：每课一画（即每节课请一位同学上黑板画一幅自己喜欢的简笔画或卡通画）；一些节日活动为本班布置环境等。我校每年坚持举办“校园文化艺术节”及各种书法、绘画比赛活动，这些活动已经成为我校的传统。每当这个时候，整个校园沉浸在浓郁的艺术氛围之中。学生都想露一手，用他们的画笔画出各种形式的、漂亮的图画参加比赛。针对今年市里组织的书画比赛，我组织了学生进行书画的创作。每个学生都认真思考，精心表现，创作出许多好的作品，其中有多幅风格各异的优秀作品，送到市里参加比赛，分别获得了一、二、三等奖。学生的个性得到了最好的张扬。

多年的教学实践中，我能体验到激动，感受到快乐，有时也感到困惑。但我相信，只要我们所有耕耘在美术教育这片沃土的有志教师，都能以满腔的热情投入到教改之中，大胆研究、深入探索、认真实践，一定会开创出美术教育的美好未来。

（江苏省溧阳市第二中学）