文/吴川淮
笔留墨韵生祥气——观赵瑞安画羊
文/吴川淮
世上各种生灵都能进入画中,但翻开画史真正能进入画中的生灵并不多,水墨画上某一个画家专注于某一个生灵并用自己的画笔长期描绘之,这个生灵可能就成为这个画家的代名词,就像艺术家所塑造的人物,如徐悲鸿的马,李苦禅之鹰,李可染之牛。
赵瑞安先生长期画羊,是众多画家中所鲜见的。山水画家多画羊,那是因为羊成为山水之间的点缀,很不清晰的一串或一堆,现代画家中,我只有在刘继卣画中见过。羊在中国人的观念里,是一种吉祥和谐的象征,还有一种很温顺的感觉。但它从来没有成为画史上某位画家的重要的主题。
迄今所看到的赵瑞安的羊,多是写意的,有各自不同的形态;低头寻觅,侧头聆听,草丛闻花,疾跑趟河,都有一种温柔慈善之态。从他的画中可以看出,他对羊是进行了长期的深入观察,仅从羊的不同神态,笔墨的变化就可揣之。赵瑞安曾言及自己年少时一度受恩于羊,并由此产生了深深的情结。所以在他的画中,可以看到画家在创作时的那种深情,他无疑回到了童年那一段不同寻常的时光,那一段时光对赵瑞安来说是刻骨铭心的,也真是由于这一点,他占有了一个我们都司空见惯而他独占先机的一个题材。应该说,羊与其他生灵相比是相当难画的,它没有奔马若飞,没有雄鹰展翅,没有牛的壮实憨厚,没有虎豹的威猛强霸,有的只是一种温顺,不是深野大荒村头小溪画面上的点缀,画家几乎要把它们遗忘。赵瑞安可贵的是他就把这个很容易单一表现的题材给予了丰富化,情景化,他的画笔之下羊经常置身在花草丛中,观赏之时,羊也似乎幻作了那花花绿绿的生机之中。为什么他独钟于羊?除了个人的情感外,更大程度上他是用中国文化中“羊”的概念来观照之,他把古汉字的“羊”字用他的画笔诠释的淋漓尽致,羊已成为他画中的一个概念、一种符号意义。所以,他的笔墨中,将羊已经拟人化了,它更像人类的朋友,恬静的、温顺的、忠实的伴随着我们。
除画羊之外,赵瑞安还是一位多面的画家,花鸟为主,兼涉人物山水,用笔大胆不拘束,斑斓中有清雅,酣畅中有矜持,他的作品汲取传统与当代名家的营养,将绚丽与恬淡共置其中。在这些画中,赵瑞安仍然在摸索和寻找自己的水墨语言,他在整体画风上,走的是一种平和的雅俗共赏之路,他不求刺激,不走极端,但也形成了当下的不确定性。任何艺术创作,要走一条雅俗共赏之路都很难,或者偏俗,或者偏雅。赵瑞安正处于一种整合的状态,我们期待着看到他更为精彩的作品!
责任编辑:丁书香