怡情汉扁 思考生活——赏《汉扁壶》的文化底蕴

胡园平

江苏宜兴 宜兴 214221

传承至今的紫砂陶工艺，是中国传统工艺美术中的瑰宝，造型丰富的茶壶深受世人喜爱。在紫砂壶各式各样的造型里，融入了千百年来历代壶艺家独具匠心的审美情趣和智慧，具有较高的艺术价值。

紫砂壶作为茶、陶文化合一的产物，自明清以来，其造型艺术(花货、光货、筋囊货)，已经确定了特有的规律和法则。以陈曼生为代表的文人雅士由于酷爱紫砂壶而将书画、诗词、铭文介入紫砂壶，加重了文化气息及艺术品位，形成了文人风格，从而使紫砂壶的价值跃升，受到了世人的高度赞赏，视同拱璧。

鉴赏紫砂壶，其一是赏其“泥”。紫砂壶的优劣首先在于紫砂泥的优劣，行家把宜兴产茶壶区别为紫砂壶与泥壶，就是这个道理，以上指的是材质性。其二，赏其“形”。紫砂壶形式各异，素有“方非一式，圆不一相”之赞誉。中国茶道追求“淡泊平和”、“超凡脱俗”，而“古朴”则是明清紫砂壶的最高境界。其三，赏其“工”。与赏玉器之“工”有异曲同工之妙。如一把精品紫砂壶，壶嘴与柄要绝对在一条直线上，壶口与壶盖要结合紧密，以上指的是工艺性。其四，赏其“款”。“款”分款式与款识。款式即指样式，如供春树瘿壶、时大彬鼎足盖圆壶、陈鸣远东陵瓜壶，均是茗壶样式。款识指壶的作者、题词、镌刻名字。紫砂壶是“诗书画印”一体的艺术，是紫砂壶艺术的外在标志，以上指的是艺术性。其五，赏其“功”。功主要指紫砂壶的功能美，其主要表现在容量适中、高矮适当、口盖严密、出水流畅这四个方面，以上指的是实用性。

《汉扁壶》诗画一味，壶艺一体。壶型曲线流畅，婉转有度，和谐得体。平底面阔，壶身饱满殷实，敦厚稳重，整把壶气韵亨通，大度中蕴含灵气，容量大，皆具实用性能。淳朴的胎色，古色古香，诗意犹存，赏壶品茗，任时光流淌，沧桑悠悠，只有香依旧。

笔者设计制作此壶，绝非信手拈来，《汉扁壶》看似简约大气，实则最见作者的制作功力、尝试胆量与独特构思。这是一把典型的光货器，不容一丝瑕疵，更不容制壶者的一丝闪失。优秀的光货作品，即使不经渲染，依旧灵气难挡，而表现出这种灵气，更非一件易事。《汉扁壶》造型简约而不简单，作者通过对线条、造型、泥性的熟练掌握与应用，使得整件作品温婉如玉，细腻舒展，柔而不弱，古朴而不乏新意，灵气扑面而来，更流露着作者对传统紫砂壶艺的独到悟性。

在《汉扁壶》身上，可以看出笔者善于尝试的胆量与高超的光货器制作水平，在这样一个百花齐放、新潮频出的紫砂世界里，笔者在大胆创新的同时坚持将传统的紫砂工艺展现给世人，不失为对这一文化的虔心继承。

紫砂壶在工艺造型方面种类繁多，甚至堪称举世第一。这是因为紫砂壶的每个造型都有自身的气度，其中，亦包含着作者个性的表现和作者风格的体现、气质的体现，有的壶造型清秀飘逸，有的古朴敦厚，有的轻快明朗，有的粗犷简雅，而不同的气质方能体现出不同的意趣，《汉扁壶》是喝茶的器皿，更是一种文化载体，笔者试图通过自己真情实感的创作，让品饮者在把玩之余，能唤起中华民族古老、悠久的历史文化气息，从而达到与品饮者交流、共勉的独特艺术魅力。随着文化艺术修养的不断提高，笔者有信心创作出更多、更好的作品，回报壶艺界朋友的关心与支持。

[1]《名壶集锦》台湾钟文出版社