冯小刚：钟情伍迪·艾伦

文/方兆力

2013年的贺岁档，冯小刚强势回归，推出《私人定制》。冯小刚说这是一个“还人情”的电影，因为他执意要拍的《一九四二》让老东家华谊兄弟赔了钱。《私人订制》一出，恶口碑让华谊的股价一度跌停，冯小刚将矛头对准了影评人，在微博上连续七条微博与影评人对峙，放言要跟他们“死磕”。在票房关键期，冯小刚的微博连发是炒作抑或是真的是为自尊而战，这些都不得而知。但好在有冯小刚的人气撑腰，最终也算艰难地冲到了7个多亿。

在当代中国电影的商业化之旅中，到目前为止他扮演了一个成功者的角色。他以一种温情主义哲学开启电影大门，通过贺岁片的模式进入到电影商业市场中，更以后现代的喜剧幽默风格和京味儿十足王朔似的语言表达，同时不乏与时俱进的题材内容，稳健地塑造了自己电影的形象。在他的贺岁片中，有其鲜明的个人印记，不过从审美方式和人生世界观上有着除了有着“王朔话语”痕迹，还有着刘震云对他创作理念的影响，当然多少也有着他所钟意的伍迪·艾伦的影子。

>>>关键词1王朔

在冯小刚的从影经历中，王朔对他产生了深刻的影响。1989年初，在北京成立了以王朔为首的海马影视创作集团，后来，成立了“好梦公司”，王朔任董事长，冯小刚任总经理，两人进行了长期的合作。实际上，在冯小刚贺岁电影中直接源自王朔原著的仅有《甲方乙方》一部，改编于《你不是一个俗人》，然而冯氏贺岁片受王朔和王朔小说风格的影响却是巨大和显在的，尤其体现在语言方面。冯小刚曾说“这些日常的生活和日常生活使用的语言，经王朔一番看似漫不经心的描述，竟变得如此生动，令人着迷。这种与时俱进的视野和观察生活的角度，对我日后的创作生涯产生了深远的影响，成为了指导我拍摄贺岁片的纲领性文献。”所以在冯式电影中没有电影传统意义上的大场面与惊心动魄，更不是要追求什么跌宕起伏的情节，反而就是市民生活中的点滴小事，其中调用了王朔作品中调侃嬉笑化的人物语言和虚拟性的情景设置，逐渐形成了跟其它喜剧电影迥然不同的“冷幽默”风格。其中之一的就是这十足的京味调侃。调侃是王朔语言最大的特色，以此种语言形式对自认为体面和文化人群进行无情嘲弄的武器。冯小刚在“拿来”调侃这个语言形式时，对其调侃和嬉笑的对象做了巧妙的置换，既调侃了社会公认的俗人和俗事，又调侃了自己，在《不见不散》其中有这样一句台词“所有来美国的人，都是想着来做国际贸易，结果全进餐馆端了盘子。”如此般对调侃进行了再建设，使得他的电影不仅京味十足，但也不伤大雅，脱胎于王朔的这种幽默调侃既有针砭时弊，还不少讥讽揶揄，同时在笑声中为观影者代言宣泄了不快。

>>>关键词2刘震云

文革之后，中国文学在经历了“伤痕”、“反思”、“探索”和“多元”之后，以表现文化转型时期知识分子面对现实无能为力和悲观失望情绪的“新现实”思潮，迅速占领了中国文坛。刘震云作为当初“新现实”主义写作的重要一员，先后发表了《一地鸡毛》、《温故1942》、《手机》等多部作品。冯小刚早期从拍电视连续剧《一地鸡毛》时，就开始了与刘震云合作，在结识与合作后其创作观念发生了很大的变化。冯小刚曾经这样表述了刘震云对于自己的影响“刘震云的高屋建瓴的创作思想，极大地鼓舞了全剧组的创作热情，为我们的创作指明了前进的方向。这就是灯塔的作用。如果说《编辑部的故事》是我作为一名编剧，在王朔创作风格的引领下，跨出了坚实的一步；那么《一地鸡毛》，则是我作为一名导演，在刘震云创作思想的影响下，创作上走向成熟的一次飞跃。”在2003年拍摄完成的《手机》更是直接由刘震云执笔改编，从更深层次上对冯小刚的电影创作有所把握。尤其值得注意的是《手机》中“奶奶”这一形象，在影片中作为传统道德的守望者，承担着道德重塑与精神复归的重任。从小没有母亲的严守一被奶奶养大，在经历了光怪陆离的现代商品社会化后，在内心的自责和外在世界诱惑矛盾下，终于选择了在奶奶的葬礼上把手机扔入了火中。这样的意向再造直接源自于刘震云的文学作品和文艺观念，这无疑都是对冯小刚的影视创作与观念有着深刻的影响，于是才有了后来的《温故1942》和《一声叹息》的出现。

3：伍迪·艾伦

谈到自己的喜剧风格，冯小刚认为自己不同于港式喜剧或者金·凯瑞的那种，而是与伍迪·艾伦比较相近，他更钟情于伍迪·艾伦的喜剧路数。因为伍迪·艾伦不是奔着喜剧本身去的。他还打比喻说如果一帮小偷有钱了，他们家的媳妇儿要过上流社会生活，天天跟人家学怎么看名画，怎么听歌剧，老公们就觉得真没劲，宁可装病都不愿意去……其实伍迪·艾伦就是觉得这帮人挺事儿的。在冯导的眼中把喜剧分为两部分，一部分是他所迷恋的生活，还有一部分，就是他觉得也有那么一帮特事儿的人，所以他就拿喜剧跟他们开一开玩笑。而这种玩笑不是靠那种张牙舞爪的形体动作去逗乐的喜剧。所以当他看到宁财神写的一篇文字时，冯小刚觉得很是中肯，文字中说冯小刚的喜剧跟别人不一样，因为他不是奔着喜剧去的。对于这样的一种创作解释，放到伍迪·艾伦眼中来以相近的理念说到他自己总尽量不去揣摩大众的心理，以免在创作上向轻松、合家欢的方向上过于靠，并在思考拍摄时，尽量纵容自己对戏剧的嗜好，而每个直觉都告诉我该拍个贴近生活的故事，而让观众以疏远、理智的方式看着去笑，把观众引入到一个更加个人化的喜剧中来。