跟澜君兄接触,从生疏到亲近,他举止温文尔雅,通常都是表情沉静镇定,话语也不多,大多时候在倾听别人谈话。经过一段时间了解,发现他性格独立、倔强,为人处事没有多余的枝节,是一个耐人寻味的人。
王澜君是一个执著求真的书家,对待艺术严肃而虔诚,经过多年探索已经形成了独特的风貌,成功与否,我想仁智互见,得失均有,不必计较太多。在当代张扬个性的审美文化氛围里,由于王澜君淡泊名利,不与世争,其书法作品亦彰显其秉性,具有诗人的洒脱与自由的情怀,亦有骚客赋秋声的苍颜,淳朴自然,集古出新,洒脱飘逸。
书法讲究“形与意合”,跟禅法、道法是相通的,不能机械临摹,也不能刻意为之。王澜君用笔表面上行云流水,而其实“运力如抽丝,两手似撕棉”,气在体内感觉有一种相吸相斥的磁场,如“行如蹚泥”“风中旗,浪中鱼”,在形体运动中心手合一,气韵相谐,心、意、气、力一环紧扣一环,缺一不可。书写起来浓淡有致,稳重大气,古趣盎然,起笔收笔简约而有法度。
好的行草作品,多少遵从音乐性的变化原则。王澜君用笔秀劲飘洒,灵动宜人。他通过笔势的提按、顿挫、轻重、长短、高低、粗细、方圆、曲直、竖横、宽窄、疏密等等,形成一种内在的节奏和旋律,将听觉艺术与视觉艺术相融合,呈现出一股外秀内劲、流畅通脱的音乐之美。同时,从结构、布局、谋篇等方面,章法抑扬顿挫,委婉起伏,峰回路转,通过各自不同的手法来表现自我的情感与思想,表达了书家的欢乐、喜悦、彷徨、愤怒、激情、沧桑、希望等情绪,使之成为个性化并带有自我烙印的艺术。
书法家不但要“知其法”,还要“得其能”。王澜君致力于书法的结体,喜欢从“大篆”之中找寻创作的灵感。他在悉心揣摩研习之中,反复实践着笔法点画的运作,一点一画、一开一合、一张一弛都是从反复的实践中来,讲究每一笔画都有出处。他的字上窄下宽,显得沉稳厚重,匀称和谐,顾左而盼右,注重锐角与钝角的交错方式,乃至空间的松紧节奏等等。
王澜君书法点画干净利落,使墨浓淡相辅,结字疏朗清奇,作品曲折而又委婉,张扬而又含蓄,静中有动,动中有静地调节人们的思维。
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