关于散文诗现状与走向的思考——在第十二届全国散文诗笔会上的发言

箫 风

说到散文诗的现状，可以说“喜忧参半”。新世纪以来，散文诗的发展应该说是令人欣喜的。首先，散文诗作者队伍和读者群不断增多，特别是“我们”散文诗群的崛起，为当代散文诗发展注入蓬勃活力；其次，散文诗创作质量明显提升，在耿林莽等老一辈诗人引领下，一批勇于探索的中青年散文诗人的作品正逐步走向成熟；三是散文诗发表的平台越来越多，除了两本散文诗刊外，许多重要的诗歌刊物都开辟了散文诗专栏，还有多个散文诗网站网刊，加上《大诗歌》和散文诗“年选本”的出版，进一步提高了散文诗的知名度和影响力；四是散文诗研究工作有所加强，突出表现在散文诗理论专著和散文诗研讨活动不断增多。除《散文诗》每年组织的研讨会外，其他研讨活动也不少。如，2011年底江苏吴江的“首届中国当代散文诗理论研讨高端峰会”，首都师大的“当代散文诗的发展暨‘我们’文库学术研讨会”；还有去年11月举办的贵州第十二届散文诗研讨会等。这是可喜的一面。

我们还要清醒地看到“繁荣”背后的隐忧。在创作上，虽然散文诗作者和作品越来越多,但看了之后令人怦然心动、让人眼睛发亮的精品并不多，更缺少影响深远、可以传世的力作，主要问题是缺乏思想内涵，缺乏鲜活语言，缺乏现代手法，缺乏人文关怀。在研究上也不乐观，虽然近几年研讨活动并不少，但大多重点在“活动”上；相比于诗歌等文体的研究，散文诗的研究者和研究成果都不太多，而且多数停留在对历史文本的研究上，缺乏对当下创作实践的批评和指导，没有发挥好为散文诗发展提供理论支撑的作用，理论滞后创作的状况并没有明显改观。

我感到，散文诗要实现突破，要谋求发展，首先要解决好“走向”问题。这不仅关系到当下散文诗的创作和研究，而且关系到未来散文诗的发展和前途，亟需从理论与实践的结合上认真研究解决。

1、坚持以诗为本，注重博采众长。

散文诗的“文体之争”由来已久，由此带来的“身份认同”焦虑，一直困扰着散文诗的创作和研究。有的认为散文诗既非散文也非诗，是另一种“独立文体”；有的认为散文诗本质上属于诗，是“诗之一体”；有的认为散文诗介于散文与诗之间，是一种两栖性的“边缘文体”（或曰“杂交文体”）；也有的认为不必纠缠文体之争，只要写出好作品就行。凡此种种。近年来，由于耿林莽、李耕、邹岳汉等前辈的倡导和“我们”散文诗群的推动，散文诗本质上是诗的观点，逐渐为大多数作家和编者认同。不少诗歌刊物开辟散文诗专栏就是明证。尽管如此，这一问题并没有从理论上解决好。正如邹岳汉老师所言：“散文诗文体的‘诗性’问题，……是当下中国散文诗界绕不过去的，一个十分现实的，甚至有点紧迫的、关系重大的问题”。耿林莽老师甚至讲，是一个“关系着散文诗兴衰存亡”的问题。这个问题，应当引起散文诗作家和评论家的共同关注。我感到，坚持以诗为本，就是要坚守散文诗的诗性特质，强化散文诗的文体自觉，划清与抒情散文的文体界限，从“亦诗亦文”、“非诗非文”的迷雾中突围出来，让散文诗真正回归诗歌本体，改变当前散文诗创作混乱无序的状况。当然，强调散文诗的诗性，并不等于强调散文诗的“诗化”。因为无论是“散文化”还是“诗化”，都会使散文诗丧失存在的价值，都是需要警惕的。散文诗要坚持以诗为本，也要善于“引入散文元素”（即耿林莽先生所讲的“化散文”），同时还要注意从小说、戏剧、电影、音乐、绘画等艺术形式中汲取营养，通过博采众长，实现“自身的裂变和再造”，进一步丰富散文诗的表现手法。只有这样，散文诗才能真正形成独特的艺术魅力和美学特色。

2、坚持精品之路，力求雅俗共赏。

近年来，关于散文诗“精品化”与“大众化”（或曰通俗化）之争也浮上水面，并且有愈演愈烈之势（《索桥散文诗》就组织过这方面的讨论）。有的认为没有精品就没有散文诗，散文诗要发展必须走“精品化”之路；有的认为散文诗“好读好写”，应该走出“小圈子”追求“大众化”；也有的认为散文诗应该“雅俗共赏”，允许不同风格共存共荣。“雅俗之争”看似“无关紧要”，实际上“‘俗’与‘雅’已成为散文诗两种走向的焦点”（耿林莽语）。一向坚守散文诗精品气质的耿林莽先生，多次提出散文诗精品化问题。在接受我的访谈时再次强调：“散文诗是美文性文体，精品性是她的必然选择，或本质属性；而在她的发展中，由于部分作品思想贫弱，艺术粗糙，质量不高，严重影响了她的声誉。因而，提高质量便成为关系文体命运与发展前途的关键。”耿老的忧虑不是空穴来风。当前，散文诗创作的确存在缺乏精品意识的问题，粗制滥造、重复雷同、无病呻吟之作充斥网络和报刊，不仅败坏散文诗的声誉，而且影响散文诗文体地位的确立，必须对之保持警惕。我理解，坚持和提倡“精品化”，并不是要背离“大众”，也不是要拒绝“通俗”，更不是要反对“雅俗共赏”。因为“雅俗共赏”是任何文学形式的追求，当然也应该是散文诗的追求。当前，要反对的是“大众化”掩盖下的“粗鄙化”（喻子涵语），要警惕的是“通俗化”掩盖下的“庸俗化”（甚至是“低俗化”）。散文诗要赢得社会的认可和文坛的尊重，最终要靠作品说话。因此，必须拒绝平庸、拒绝媚俗，尽快拿出堪称“精品”的散文诗文本来。从这个意义上讲，没有精品就没有散文诗，就没有散文诗的地位和尊严。

3、坚持中西融合，彰显中国气派。

散文诗是“五四”时期与新诗同时诞生的，可以说都是从西方引进的“舶来品”。如何让散文诗“落地生根”，成为几代散文诗人的艰苦探索和不懈追求。谢冕先生把如何处理传统与现代的关系，称之为“中国新诗的百年之痛”。其实散文诗也一样，这个问题至今没有解决好。有的人盲目追崇西方现代派技巧，对中国诗歌传统不屑一顾，作品缺乏鲜明的“中国特色”，就像梁实秋先生讲的那样，“是用中文写的外国诗”；也有的人固守俗套，跳不出传统思维定势，盲目拒绝西方诗歌的影响，不愿也不会运用现代手法丰富自己。我感到，这两种偏向都是应该警惕的。散文诗要实现“突破”和“超越”，应在贯通古今、融合中西上下功夫。当代散文诗创作，既要注重传承中国诗歌的优良传统，特别是《野草》所开创的中国散文诗传统，保持汉语诗歌艺术的一脉相承；又要注重借鉴西方现代诗歌的精湛艺术，包括现代手法和现代意识，像鲁迅先生那样“拿来”为我所用，而不能一味追崇和迎合西方趣味。在此基础上，还要积极探索“中西融合”的路径，创作出既有中国特色又能沟通世界的优秀作品来。我想特别说明一下，因为散文诗本来就是一个现代性的文学新品种，无论是中国散文诗，还是外国散文诗，其传统的精髓都是现代性。坚持中西融合，最重要的是追求散文诗现代性与民族性的深度融合，从而使我们的作品既具有强烈的现代色彩，又具有浓重的民族特色，进一步彰显当代散文诗的中国气派。

当然，关系散文诗走向的问题还有很多，比如散文诗如何强化批判精神，如何更加关注民生等等，在此不再赘述。