试论舞台摄影的技巧与技术

韩 鹏 （沈阳音乐学院党委宣传部 辽宁沈阳 110000）

试论舞台摄影的技巧与技术

韩 鹏 （沈阳音乐学院党委宣传部 辽宁沈阳 110000）

舞台摄影作为摄影艺术的类型之一，受到剧场氛围、舞台灯光、演员表演形式等方面的限制，因此在拍摄手法上有着自身的独特性。作为一名摄影工作站，对于舞台拍摄的目的是为了将表演中的优美生动的，具有教育意义的舞台艺术形象记录下来，再现到画面上。本文就试图以笔者多年的舞台摄影技巧来解决在实际舞台摄影中容易出现的问题，以期对广大同仁有所帮助。舞台摄影；拍摄手法；艺术形象；画面；技巧

舞台摄影作为摄影艺术的重要构成，包括了戏剧、音乐、舞蹈、歌剧等多方面内容。而作为专业摄影工作站，我们的根本任务是将舞台艺术的每一个精彩瞬间真实客观生动地映射在摄影画面上，创作出具有较强思想性、艺术性的摄影作品，进而感动每一个欣赏者。

一、 准备工作

我们在具体舞台拍摄之前，需要认真检查摄像机、三脚架、电池与储存卡等，机器的存储卡建议要选择4G容量以上的高速存储卡，当前市场中的16G的高速存储卡的价格十分便宜，所以我们建议选择16G的高速存储卡。由于舞台摄影中多数存储格式为RAW格式的视频，并且一般是以高速连拍为主，而在具体拍摄过程中换存储卡会影响到实际拍摄工作，因此我们使用大容量的高速存储卡是十分有必要的。在舞台摄影中我们通常是用连续长时间对焦，而相机比传统正常拍摄所消耗的电量要大许多，因此我们需要多准备一两块电池以备不时之需。

二、 熟悉剧情

我国舞台表演内容十分丰富，有舞蹈、戏剧、演唱会等多种形式，而单对舞台表演来说，就分成了中国舞、芭蕾舞、现代舞等多种类型，而表演形式又能够分成单人舞、双人舞、群舞等类型。所以我们在具体拍摄之前，需要深入了解到将要演出的形式与具体内容，要了解到表演团体是歌舞还是舞剧，并且要充分熟悉了演出团体一般的演出风格。之后在这些基础上再进一步确定是要按照标准来进行拍摄，或者是进行主观上的拍摄创作发挥，不同的拍摄目标将决定了我们最终拍摄效果的差别。

三、 充分了解舞台灯光

每盏灯光都是舞台的灵魂所在，在舞台演出中灯光能够创造出五彩斑斓的视觉效果。我们要想成功地进行舞台摄影工作，拍摄出多彩的照片，就需要深入了解到一些舞台灯光的专业理论知识，学会使用新技术的舞台灯具的实际情况。现代舞台灯具主要包括了黄金电脑灯、疝气灯、新型光源类型的回光灯等多种不稳定的光源，而这些光源呈现的色温基本上会超过5800K左右。而现代的舞台灯光中通常会使用了“换色器”，让舞台呈现出五彩斑斓的效果，可以利用不同色彩的光线来制造出不同的舞台氛围。我们摄影师需要尽最大可能来利用舞台灯光中的这些变化，努力把握好拍摄的时机，进而能够拍摄出华丽绚烂的舞台画面。

四、 自动白平衡

我们在实际舞台摄影中，会借助数码相机的自动白平衡的功能，在多数的情况下都能够获得较为理想的色彩效果。我们如果看到自动白平衡存在偏差，并且又不会影响画面的整体性色彩效果与镜头氛围，那么存在的这种偏差就可以被忽略不计。但是如果偏差相对较大，那么我们可以后期在电脑上进行调整。当使用自动白平衡后的另一种原因是由于舞台上的光线出现多种变化，让其他的镜头白平衡模式难以保证画面中不出现偏色现象。

五、 舞台摄影曝光

与其他摄影题材相比较而言，舞台摄影的曝光可谓是一个难点。在舞台中千变万化的灯光不但影响了整体性的亮度，并且光线的方向，不同区域的光源也一直存在着变化，所以我们想要准确地曝光是具有很高的难度。在实际舞台摄影过程中，我们的拍摄对象如果在顺光与逆光的环境中是不断变化的，那么对于所测光源的结果所调整的幅度就会变化性更大，而实际的补偿数量需要根据实际情况来判断与决定。我们对其补偿数量需要考虑到整体性的色彩、背景与主体的光比、主体对象在镜头中的大小类型、舞台光源方向与舞台氛围等多种因素。笔者通常使用的是其中的光圈优先的曝光模式，而感光度一般设定为ISO800，在实际拍摄过程中会选择在眼睛不离开取景器的前提下，借助曝光补偿拨盘来快速地进行了曝光性补偿。

六、 安静地拍摄

我们在实际舞台拍摄过程中，要尽量地保持场地的安静，避免自己的摄影过程中对现场观看节目的观众产生影响。一般在开始演出之后，作为拍摄者是不能频繁地移动位置的，也不能站在影响观众们观看表演的位置来进行拍摄。如果我们想要调整自己的拍摄位置，可以在表演休息过程中来进行调整。并且，我们需要关闭机器的提示音，尽量减少对观众们的影响。

七、 瞬间抓取

每次舞台表演过程中都会出现小高潮，表演者与伴奏的旋律会产生了巨大的变化，而这为我们拍摄提供了十分有利的时机。我们要是能够了解到后面表演内容的变化，进而有所准备，就能够抓取拍摄到精彩的瞬间。我们在这种抓拍过程中，最好是启动了数码相机的快速连拍模式，进而提升拍摄的成功率。同时，我们最好运用高速存储卡，这样才能够最大程度地来发挥出数码相机的连拍模式功能。

结语

现代舞台中的表演形式与内容越来越丰富起来，因此舞台摄影对拍摄者的要求也随之提高，这就需要我们具有敏捷的反应与娴熟的摄影技巧，并且还有一定的美学与音乐修养。我们要善于利用现场的特殊灯光魅力与地形也正，挖掘新的拍摄机位，才能够在宽广的艺术舞台上拍摄出让人眼前一亮的魅力瞬间。

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[6]林路;技惊四座“鬼太鼓”——读郑启忠的舞台摄影作品[J];中国摄影家;1997年03期.

韩鹏，1981-，男，黑龙江宁安人，沈阳音乐学院党委宣传部宣传干事。