浅析肖邦f小调幻想曲作品第49号

高 琳 (四川文理学院 音乐系 四川达州 635000)

浅析肖邦f小调幻想曲作品第49号

高 琳 (四川文理学院 音乐系 四川达州 635000)

肖邦f小调幻想曲OP.49，创作于1841年5月。这是肖邦作品中唯一的一首幻想曲。这部作品与他的叙事曲曲式结构相似，都是大型的单乐章形式，总的音乐特征是史诗性、戏剧性、英雄性，规模较大，其中温柔抒情的形象和感情炽热、昂风、激动的戏剧性发展相互交替，音乐结构混合了奏鸣曲式原则和回旋曲式原则，在幻想狂想乐思贯穿全曲的发展过程中，乐思内部具有变奏发展的因素。只有了解这些，我们才能在演奏的时候把这首作品表现得更全面，更深刻。作品结构分析；演奏方法；作品内容

肖邦，被人们称作“钢琴诗人”的作曲家，与西方音乐历史上绝大多数作曲家不同，他的一生创作几乎全部倾注在钢琴领域。肖邦的创作从纯粹抒情性的篇幅较小的体裁向较大型体裁的发展，音乐内涵也逐步丰富和深化，更强烈的戏剧性力量和悲剧性冲突也更加庞大，复杂，充满动力性和内在张力的音乐结构中进一步迸发出来，音乐时而充满英雄性，史诗性的激情，悲壮而豪迈；时而陷入深沉的忧郁和悲哀；时而又进入了梦幻般的意境，清澈而宁静，在美丽朦胧的声音画面中，浮想联翩，而肖邦《f小调幻想曲》无论在形式创造的新颖和独具匠心方面，还是思想情感内涵的丰富性和深刻性方面，都堪称是肖邦盛期作品中单章大型体裁乐曲中的精品。

一、幻想曲的结构分析

肖邦的《f小调幻想曲》由于作品具有强烈深刻的英雄史诗风格，创作中大量运用了庞大复杂的戏剧性手法，反映在结构形式上更趋综合多样化。文章分别从混合曲式生成的外部条件和内部条件，结合具体作品的细部分析，探寻了混合曲式结构基础的生成原理。此曲运用一种自由洒脱，浮想联翩，感情浓烈的音乐体裁，完全吻合了肖邦多愁善感的性格和自由奔放，无拘无束的思维。他把自由浓烈的感情与温柔的抒情进行了相互交织，音乐结构融入了传统曲式原则的多种因素，使得音乐的内容与形式结构相互呼应。

二、幻想曲的作品内容及演奏方法

（一）引子部分

进行曲速度，气势磅礴，严峻肃穆。由两个部分组成，引子的第一部分长为20小节，被放置在双方对话形式中，对方的一方是前两小节，同音的低音声部中四度音程的阴沉沉的下行进行，另一方是抒情的回答，这个回答中左手要突出，两手的节奏基本相同，附点节奏占主导，后面重复段旋律上略带扩展，对比应答丰富了，增加了小节数（四小节取代了两小节），这几个小节中，力度增大与前面形成对比，第10小节到第11小节的f小调属七和弦到主和弦的进行，通过减弱的力量好像又回到了音乐的出发点，所以在第11小节我们好像又听到了做品的第二次开始，这里左手增添了八度来增强低音声部，应答与3，4小节一样，实质性变化到第16小节才出现，结束同音进行的移动正在动员应答的渐强，这个渐强也即引子第一部分的感情高潮，随之转调，结束引子的第一部分。引子的第二部分从第22小节开始，这里音色明亮一些，情绪要乐观一些。这里左右节奏规整，同右手的音符形成对比，主要音调为2小节，肖邦用模进的手法发展它。第29小节到36小节的一模一样的重复。这就需要把两个段落在力度上区分开来，引子的结尾37小节到42小节在低音声部引起了四度音的动机，在表情和动作上与其开头相呼应。在这首幻想曲中速度的运用尤为重要，各主题线索速度的统一构成了保持差别很大的材料的完整性的不可缺失的条件，为了获得速度的统一，也应该对开头的进行曲速度作出正确的选择，并要考虑到其重复段（42到67小节）的改变，通过这几个小节逐渐加快一倍，引出了幻想曲中的第一个主题的速度。只有保持这个主题的统一速度，我们才能更好的表现这个作品。

（二）呈示部

引子与呈示部的连接处，第43小节到67小节，这里的谱号为四个降号，二二拍子，开始左手弹奏完分解和弦后，手不要离开键盘，保持充足的时值和较强的力度。第52小节和53小节的双手降b音上的八度下行，坚定有力这里用很强的力度来演奏。这之后，肖邦音乐所特有的调性色彩性的三度并置，他五次反复一个短小的旋律，按三度每次换一个新调f小调到降A大调到c小调到降E大调到g小调，这种三度并置不仅是浪漫主义的色彩倾向相联系，而且同样是和波兰民族音乐的特点相联系。

主部有两个形象，第一是充满热情的，既是歌唱性又有朗诵性的旋律，这里右手为切分节奏，左手三连音五指的低音线条为向上走动，创造出某种对位，并在节拍上调整右手切分音步伐，继续自发生长着的冲动的加速，应该直到等73小节中节奏紧缩，结合加速，才会造成速度上过于突然改变的形象，第74小节到75小节的加速应在第76小节逐步通过不大的速度手敛引导到基本速度，第二种是明朗的温柔妩媚的形象，这里必然完美的奏出右手双音如歌的连奏，清楚的断问，明显的奏出力度高潮（第79小节到80小节），以及第80小节渐弱，这里分为四句，每一句四小节，第二句的四小节右手旋律为左手旋律的低八度重复，左手为八分音符三连音节奏。

主部与副部连接处（从85小节开始），这里左手是大琶音，右手是上下起伏的分解和弦，音域跨度大，情绪幅度大，力度变化也大，这里有两句，每一句四小节，第一句（85小节到88小节），第二句（89小节到92小节），弹奏时要连贯清晰，中声部旋律也非常重要，音乐要歌唱起来，这样的旋律在本曲中出现了三次，这是第一次，第二次是在172小节到179小节，第三次是在252小节到259小节，旋律相同只是调性发生了改变，力度有所加强。

副部是宏伟的凯旋进行曲形象，有着响亮有力的和弦及向上飞驰欣喜欢呼的八度，副部一主要音调为两小节，这个音调在随后肖邦提高音位进行模仿，这个音调右手主要是弹八度，左手为三连音分解和弦，这一串对比性的气息动机给那充满激情的八度乐句，之补充这一动机正在平静下来，转调进行，其结构又成了下一个主题线索的素材，力度为弱到强半音上行的级进，其目的是为了三连音消失后一直主宰着呈示部直到结束。这8小节的踏板使用开始是一小节两次，在第102小节到104小节鉴于功能变化，在第3，4个四分音符上额外增加两次，音乐逐渐渐强，进入副部二，主要音调由两种织体构成，第一种织体为两个八度，用渐强的力度演奏反方西的八度，激烈，不稳定，它在力度和表现上是整个呈示部的高潮，这一主题的进行曲速度和控制前面几个主题线索的高潮点之配置，这几个主题线索共同创造着奏鸣曲式快板乐章的第一主题，后进入副三部，进行曲风格，活泼，热情，这里的结构为倒装的复乐段，第一大句先在降E大调结束，虽然这个旋律具有独立性，但只是前面高潮表现的余音，它在保持调性和节奏活力的同时，在弱力度上发展着自身，因为重复135小节的缘故而提升一个八度，让阴沉的音色明亮起来，这儿右手不同的发音引人注目，在右手一个和弦范围内，高音旋律连奏，中音声部以及次中音声部断奏，在低声部中八度断奏一起出现的和弦，模仿弦乐器的拨奏，而那弦乐器的拨奏是伴随用连奏推进都应是单独的，尖端的节奏性踏板弹奏结束副部。

（三）展开部

副部三与展开部的连接处〔143到154小节〕，这里左手主要是柱式和弦，右手是上下翻滚的三连音分解和弦，力度强，要求均匀，波浪性，这里肖邦用重复式模仿的手法，发展一个向上的，充满活力的狂想乐思，这样旋律出现了三次，第一次在223到234小节，这里力度更强，第三次，310到319小节，这里肖邦用了一个SFFF的力度，这里的力量是三次中最强，这里使用变音最多，应更加注意。主部：（第155小节起），只利用了呈示部的主部，只是调性变了，从f小调转到c小调，这种在中段引用非全套主题的情况，大概说明创作方案中的断线，在阐述音乐中要采取某种变化，如在力度和音色上通过降低呈示部主题中的力度范围，在运用自由速度上给予更大的自由，通过赋予第一线索以朗诵表达形式的反思性质和充满激情的阐述第二线索的旋律线条。

新主题（第199小节起），以庄严平稳的圣咏和声为背景，带有史诗性的庄严宣叙调风格的新主题形象，都被幻想曲和狂想乐思串联起来，它既是到了主题间的连贯衔接作用，又起到了推动音乐向前发展的作用，展开部把主题移调到降E到降G大调上没有展开副部，插入了一个新主题，带有史诗性和庄严的宣叙性。

展开部与再现部的连接处，这样的旋律已经出现了第二次了，上面提到过了。这里同样左手主要是柱式和弦，右手是上下翻滚的三连音分解和弦，肖邦使用的音高不同，这里力量更强，作曲家同样用重复成模仿的手法，发展一个向上的，充满活力的狂想乐思。

（四）再现部

幻想曲的再现部（从235小节起）是呈示部的重复，除了调性发生变化外，乐谱包含了力度更新，感情丰富了。仅仅位于再现部的前面很强和短促的减弱暗示着，它主要用高于弱的力度开始弹奏。再现部之前的小节的力度和感情紧张程度好像准备用感情很兴奋的方式让呈示部的气氛形成对比的方式来演奏再现部。第294小节的强以及快些的呼唤也表现了感情激动的连续性，这激动在第310到316小节达到顶点，在316到318小节中的半音经过句中得到释放。

（五）尾声

在结尾出现的缓慢绵延段，第321小节的柔板绵延，呼唤和疑问的音乐，在这里一定要有丰富的想象力和心理准备，接着带来的是很强的终止式，这既是第321小节简短乐句很弱的最后三组音乐乐句结束的回声。作品剩下的部分主要是对前面的重复与发展，它表现的可能是肖邦那一直被烦扰忧虑萦绕的灵魂终于觅到了片刻的安宁。

三、结论

1838年肖邦与法国女作家乔治桑共同生活，乐曲于1841年在乔治桑的住宅完成，这首作品充满爱情与憧憬的音乐，自由发挥想象的空间与肖邦多愁善感的性格和自由奔放无拘无束的思维相吻合，在了解这首作品后对肖邦盛期的创作风格也有了一定的把握，对学习他的其他作品都有很大的帮助。

1.A·索洛甫磋夫.肖邦的创作[M].人民音乐出版社出版，1981.

2.张洪岛. 欧洲音乐[M]. 人民音乐出版社，1982.

3.费迪南·霍克西.肖邦[M].人民音乐出版社，1968.

4.于润扬.西方音乐通史[M].上海音乐学院出版社，2003

5.冯智全.肖邦大型作品研究[M].上海音乐学院出版社，2007

6.（匈）弗朗茨· 李斯特.李斯特论肖邦[M].人民音乐出版社，1965