青少年如何画好人物速写

贾文利 （盘锦民族艺术馆 辽宁盘锦 124000）

速写在美术的学科中而言是一种快速的写生技法。速写在以前是创作前的准备和记录的阶段。随着艺术的发展，速写也成为了美术学习的必学科目。人物速写是速写的一种，它是以人物为描绘对象的快速写生方法。它为画者了解人体结构，提高造型能力起到必不可少的重要作用。人物速写因人而异，既有写实概括的所谓的学院派风格，也有夸张变型的极具个人特色的风格。那么，对于青少年来说，如何画好人物速写呢？笔者将从以下几方面给出建议，希望能给广大青少年美术爱好者提供借鉴。

一、观察整体，可从观察剪影入手

初画人物速写，大多数青少年习惯从局部入手，一开始就刻画细节，逐一描绘一遍，自我感觉良好，觉得自己画得已经很到位了。可是，完成之后看效果，却备受打击，形体比例失调，整体关系支离破碎。有的青少年就问：“我就喜欢从局部开始一点一点地抠，不行吗？”美术学者的回答是：“行，但现在不合适，如果你有整体观察、作画的意识，如果你有把握画面整体的自信和能力，从哪里都可以画好。”许多速写行家往往也是从局部开始，细节精彩，整体和谐，这是旁人可以看见的，而最关键的东西我们是看不见的，那就是“胸有成竹”，然后才能下笔如有神。

在笔者看来，习惯从局部下手的青少年大多心里没有整体的“谱”，只是一种下意识的行为。所以，画起来便是“跟着感觉走”。这里的“感觉”就是直观地、泛泛地看，这可以称之为观察，却并不是真正意义的观察。观察既要主动地看，还要在看的过程里积极地探究。在看的同时探究普通人看不见的整体，以及由内而外的各个关系。

整体是观察的关键和基础，它决定着后面的描绘过程与最终的效果。经常有青少年茫然：“怎样才能看见整体？”极致简约，就是你所要看的整体。我们要用一种“过滤”意识支撑着观察整体的辅助方法才能慢慢做到。比如眯着眼睛看剪影，就很有效。经过一段时间的行为养成后，就会固化成一种新的观察意识和习惯。广大青少年可以多看一些罗丹的速写作品，临摹一下，一定会受益匪浅。

二、落幅宜以长线虚勾

看青少年初画人物速写是一件“很有意思”的事儿——一是软，二是狠，三是懒，整个就是“矛盾论”的典型注解。开始动笔前，青少年会发呆一阵子，看似观察，其实是在观望，心软手也软，铅笔在纸上晃来晃去，就是不敢下笔。其实大多数就是不知道怎样下第一笔，一旦落笔下去，还挺“狠”，心里没有多大的把握，却义无反顾地画出又粗又黑的重色笔迹，根本不给自己留修改的余地。就是发现错了，往往也是“将错就错”。这又体现出青少年的“懒”：观察不到位，探究不深入，表现不熟练，又想像大师那样一气呵成，一步到位，懒得思考，懒得修改，这些都不是好习惯。

初画人物速写，落幅宜以长线虚勾，确定无误后，再用肯定的笔触定稿。长线一方面可以帮助校正整体观察的方法，另一方面可以更快更到位地定格人物的大特征、大动态。定长线的方法就是要善于找到最概括最关键的骨点和转折点，把这些点连接起来的这些轨迹，就形成了几条最关键的长线。

虚勾长线，并不是说没有把握，不能胡勾，乱勾，要尽量到位之后才可以虚勾，便于把握整体，使人物形象更严谨。虚勾的长线一般不用刻意擦掉，与定稿的实线结合，会让画面显得更丰富、更耐看，也更有趣味。有的青少年爱干净，见不得画面上有一点多余的线条和色块，一边画，一边不停地用橡皮涂擦，这样一来反而不利于专注于重点效果的刻画和表现，失大于得。

三、人物动态“宁过之而勿不及”

动态是画人物速写的重点，也是难点。可是，即便是反复地强调和提示，青少年画出的人物动态还是生硬，有的青少年自嘲之“僵尸”，笔者则形容之“被门板夹住了”。

动态速写的重要特点一个是“动”也就是说模特在动，再一个特点就是“速”，也就是要求绘画的速度要快。离开了这两个特点就体现不出动态速写的特征。因此在关于如何对待写生对象的问题上我们不能要求模特僵硬死板地呆在那里一动不动。动态速写过程中要特别注意以下三点：

1.要着眼整体

“局部入手，一次到位”，是速写的一般方法特点。因为是局部入手，所以更需要强调整体。从整体着眼，局部才有参照比较，也才能准确把握局部。对于动态速写来讲，所谓“整体”就是形体的整体动态。坚持着眼整体，就是要在局部入手之前，首先要抓住形体的整体动态特征，以此为基础寻求局部入手的切入点，进而再由点及面，一次到位地表现形体动态。

2.要抓住重点

动态速写切忌面面俱到，而强调分清主次抓住重点。什么是动态速写的重点，不是人的五官，也不是人的服饰，而是与整体动态关系最为密切、影响和制约整体动态的“三大部位”和“三大关节”。所谓“三大部位”，是指头（颈）部、肩（胸）部和髋部；所谓“三大关节”，是指肩关节、肘关节和膝关节。抓住了“三大部位”和“三大关节”，不仅能准确把握形体的整体动态，包括衣纹在内的概括取舍也就有了切实可信的依据。

3.要注重衣纹

衣纹与人的整体动态是密切联系的，注重衣纹是指注重那些能充分表现整体动态的衣纹。因此，注重衣纹其实质是注重形体的动态。要把握形体结构、形体动态和衣纹的关系，善于抓住关键性的能充分表现动态特征的衣纹予以表现，而不要被那些琐碎的偶然产生而与动态无关的衣纹所迷惑。要善于通过衣纹之间起止、始终、顺逆、交错的结构关系和衣纹变化，加强形体动态的表现。

动态不到位，几乎是所有青少年画画的问题，且短期内不容易解决，需要“持久战”。造成动态问题的原因是多方面的，有观察方法上不注重整体的，有缺少主动表现意识的，有感受力较弱的，也有认识不到位的。当美术教学者要求某些青少年大胆强化人物动态时，常常会听到他们的质疑声：“不像作画对象”“我咋感觉不出来”“动态过于强烈是不是就变形了”……青少年有想法、有观点，是好事，但我们更需要结合好绘画的本质为青少年答疑释惑，让青少年明白速写是绘画不是照相；是艺术表现不是照抄照搬；是强调特征不是随意变形；是强调感受不是胡乱描摹。

除了晓之以理，更有效的手段是不断向青少年强调人物动态一定要“宁过之而勿不及”。动态不到位肯定不对，但有时候，“宁过之而勿不及”是可以增强画面表现力的。过一点，可以激活青少年的表现欲望；过一点，可以增强人物感染力；过一点，可以丰富青少年的情感；过一点，可以滋养青少年的艺术素养……通过这样的意识，可以帮助青少年观察，引领表现。此外还要指导青少年多看一些速写佳作，用实例来展示人物动态的重要性及其艺术感染力，并由此提供一些可以借鉴的速写手法，推动青少年更快更好地掌握人物动态速写。