润物细有声美在诗中流

林燕波　何瑞婷

中国素有“诗的国度”之美誉，古诗把形象美、意境美、语言美与情感美融为一体，其丰富的人文内涵，蕴含着很大的审美价值，最能感染和净化学生心灵，对培养学生的审美情趣具有潜移默化的影响。作为语文教师应该抓住古诗教学特点，引导学生在美的熏陶下，继承民族优秀文化遗产，增强文化底蕴，让学生认识美，感受美，创造美。

一、背景解读，推进诗情重现

古诗它有着丰富的艺术形象，凝练生动的语言，强烈的抒情色彩，栩栩如生的意境，用极为有限的诗句表达尽可能多的意思，言简意丰，具有凝炼和跳跃等特点。但由于年代久远，文体特殊，学生又受到阅历、知识储备的限制，自然不能深刻领会其中所蕴含厚重的情感与思想，这就需要通过教师介绍作者生活的那个特定时代、特定环境，从而走进作者，把握作者作诗时的特殊心情后去读懂诗，去体验美。

如《示儿》一诗，蕴含着作者的强烈感情，学生一时无法深切体会诗人陆游忧国忧民、刻骨铭心的爱国情感。此时，教师在教学中若将诗人所处的时代和生平事迹加以生动介绍，再吟诵这首古诗，学生心弦被深深拨动，就会领会到诗人真挚、热烈的爱国激情。再如，学习《出塞》一诗，就要了解作者王昌龄是一位投笔从戎的边塞诗人，知道汉代名将飞将军李广的故事，才能理解“但使龙城飞将在，不教胡马度阴山”所表达的慷慨悲壮之情。

二、情境创设，演绎诗文意境

诗歌言有尽而意无穷，那美的意境留给了读者广阔的想像空间。在古诗教学过程中，创设生动有趣的情境，是古诗教学的基本依托，是学生自主探究知识的起点和原始动力，也是培养学生感受古诗内蕴的一种有效手段。夸美纽斯曾说：“一切知识都是从感官开始的。”我们可以利用孩子固有的年龄特点和心理特点，创设情境，让学生用耳朵听，用眼睛看，用嘴巴诵，用大脑想像，用心灵感受，演绎诗境，感受意境美，享受美的陶冶，使学诗的过程成为愉悦身心的过程，达到最好的寓教于乐效果。

1.媒体再现

多媒体具有直观性、多变性、知识性、趣味性等特点，充分利用多媒体技术创设情境，能使古诗内容具象化，变得丰富、生动、形象。引学生进入古诗所渲染的意境中，从而进行情境教学，是一种行之有效的方法。

如在教学《登鹳雀楼》时，我运用多媒体先让学生观看鹳雀楼以及周围景象的图片。夕阳西下，波涛滚滚的黄河一望无际，然后让学生想像自己当时就站在那里，就是诗人王之涣，身临其境，看到落日、霞光、高山、黄河、大海……面对一远一近、动中有静的壮美景象，会说些什么呢？会怎么想呢？这样有助于学生对于诗歌的理解，使学生真正得到美的享受，提高他们的审美能力。

2.角色演绎

古诗种类繁多，抒情、写景、叙事、送别……可谓是争奇斗艳，各放异彩。如叙事诗，诗人往往只撷取只言片语加工成诗，情节单薄，要再现诗歌形象，就要求读者作必要的补充和丰富。我通过启发学生想像丰富诗句语言和画面，把“薄诗”读成“厚事”。如贾岛《寻隐者不遇》一诗语言相当精炼，初读此诗，似觉平易，细加欣赏，则易中有难。在教学中我首先指导学生弄清诗的大概意思和人物，引导学生展开想像：在松树下“诗人怎么问？童子怎么答？诗中有没有写？”然后让学生展开联想补充出来，再结合学生自己的生活经验，分角色当堂进行对话表演，把《寻隐者不遇》中的寻访场面生动地再现出来。

3.诗画合一

“诗中有画、画中有诗”，一首首短小精悍的古诗，往往就是一幅幅意境深远的名画，一字一物，一词一景，一句一画，只要我们加以想像，动笔绘画，无声的文字就会变成激情四射的语言，无形的画面也会变成栩栩如生的景观，隐匿在字里行间的美自然而然跳跃出来。

马致远的《天净沙·秋思》通过“枯藤”、“人家”、“瘦马”的素描，极其凝练地把一个天涯游子在秋日黄昏中茫然、孤独、疲惫、感伤与无奈的情态真实动人地展现出来。如何由浅入深，由表及里，深切领会诗人蕴含其中的个中滋味呢？我在教学时，画出文中出现的几种景物，勾勒出一幅简笔画，再配上徐缓忧伤的古筝曲和声情并茂的描述，让学生慢慢融入古诗当中，感悟情感，感受意境，得到美的熏陶。

三、反复吟诵，体味诗韵和谐

古诗文的语言美，有一定的内隐性。只要细加品味，就会发现古诗文韵律、节奏、平仄的和谐之美，诗句内涵丰富、凝练含蓄之美。不同作者、不同作品，具有不同的语言风格，或质朴清淡、或飘逸洒脱、或沉郁深邃、或通俗平易，可谓多姿多彩。

新大纲提出“要让学生充分地读，在读中整体感知，在读中有所感悟，在读中培养语感，在读中受到情感的熏陶。”因此，教师要引导学生反复吟诵，充分理解古诗中传神的字眼。这些字的妙处就在于它既形象地描写了诗中当时所处的情景，又往往是整首诗的点睛之笔。如王安石的《泊船瓜洲》中诗句“春风又绿江南岸”的“绿”字和贾岛的《题李凝幽居》中诗句“鸟宿池边树，僧敲月下门”中的“敲”字等等，这些传神字眼，只有反复斟词酌句，才能品味其语言之美。初读要求读通、读懂，再读想像悟境，感情朗读，最后熟读成诵，个性发挥。读的形式可多样化，或集体朗读；或自由微吟；或一人登台独诵，众人赏听；或男女分队轮读，比赛吟咏。通过声情并茂的反复吟诵，让学生直抵文本真意蕴，直通学生心灵，达到“目视其文，口发其声，心同其情，耳醉其音”的效果。

经典诗词，读起来朗朗上口，铿锵有声，悦耳顺畅，具有鲜明的音乐节奏。我在教学孟郊的《游子吟》中的“临行密密缝，意恐迟迟归”，杜甫的《江畔独步寻花》中的“留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼”等诗句时就让学生体会同声相应、回环往复的语言美和抑扬顿挫、声韵和谐的音乐美。古诗固有的押韵、平仄、韵律，如果加上乐曲，让学生在吟中唱，唱中诵，二合为一，岂不快哉？教学《送孟浩然之广陵》时，我让学生手拿折扇，漫步吟诗，并配上悠扬的古筝伴奏，使学生融入诗境，作者李白殷殷离别之意和真挚的友谊跃然其中。

四、哲理探悟，领会诗意底蕴

中华经典古诗宏深而博大，弥漫着一种强大的磁场和导发诱人的魅力。如果说，古诗教学中的“诵读”、“品味”环节使学生完全进入作品，物我同一，那么，“探悟”环节则是一种在艺术作品品味、体验基础上的理性思考，是对艺术深层理性的揭示。许多古诗都蕴涵着深刻的哲理，具有浓厚的底蕴美，所以，在教学中教师要启发学生对诗文进行探寻和感悟，让学生从中学会正确判断，进一步学会如何发现美、审视美、欣赏美。如从“野火烧不尽，春风吹又生”中体会“旺盛生命力，是不可扼杀的”的深刻道理；从“不识庐山真面目，只缘身在此山中”中得到“对任何事物，只有全面观察，全面思考，才能获得正确的认识”的哲理；从“欲穷千里目，更上一层楼”中领会到“只有站得高才能看得远”的深奥哲理；从“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”中的曲折萦绕，让人领悟面对困境，仍然不要掐灭希望的火苗……

总之，古诗蕴含的诗意时而耀眼夺目，时而隐秘难寻，需要老师在教学实践中，采用不同的教学手段，或媒体展示，或手画诗意，或吟诵体味，或探悟提升……让古诗在学生稚嫩却又充满激情的诵读中，将学生带入其所描绘的意境中去感悟诗情、领会美感、体验和谐，以培养学生鉴赏审美能力，滋润孩子纯真的心灵，让他们进一步去认识民族优秀文化的丰美、包容与广大。“润物细有声，美在诗中流”，长此以往，将有利于培养学生美的感受能力和欣赏能力，提高学生的审美素质。

（责任编辑：闽 晓）