斗茶品建盏

文·图/高洪艳 王红五

斗茶品建盏

文·图/高洪艳 王红五

建盏，窑口取自福建建阳县，乃称建安窑之瓷，亦称乌泥窑。盏，乃茶具的一种小碗，故而建盏，则是以建窑烧制黑釉瓷为特色，胎骨乌泥色，釉面多条状结晶纹，细如兔毛的小碗最多，古称“兔毫盏”，也有“鹧鸪斑”和“银星斑”，皆别致美观。

早年，笔者在隋唐大运河遗址周边，收得一枚包银口建盏，即建窑兔毫银口盏。内口沿处有约1.5厘米宽的银镶边，外口沿的银边痕，宽0.5厘米，银饰已被氧化得斑斑驳驳，锈蚀得所剩无几。盏口沿上还有一横约5厘米、纵2.5厘米的粘修痕，不缺肉。乍看品相一般，底釉为柿褐色，釉面的黑色兔毫纹，只在状若垂泪的厚釉部分有发出，碗内下部有大块的柿釉没能发出兔毫来，看胎釉特征，类似于建窑系福清窑的作品，东西一眼老、有残。总之，粗看是一枚品相一般、发毫不均匀的建盏。“运河瓷”量大窑众、目不暇给，对这件藏品，我便没着意垂青，一放就是几年。

前不久有朋友托我辨识一只兔毫盏，疑点颇多。我便找出工作室里的建盏标本细细考究、比对。完事后，其他都装匣归位了，唯有此件因有残，原先没有配锦盒，而暫留在了写字台上。又摆了月余，忽一日，风和日丽，明媚的阳光照射到了我的写字台上，刺目的艳阳落入了此建盏内壁，我偶一侧目，便瞥见了碗心的光斑周围有银星闪烁。迷离的银星与黑毫斑点，犹如加饰如飞漆洒银一般，粼粼于柿釉之上。再细细品味，黑毫点已不似“兔毫条达”、而酷似“黑油滴”，与隐于柿褐釉中的银星，随着脑袋的摇移、盏内光斑的游动，而摇曳闪耀，光怪陆离、幻化无穷……竟恍然有汉晋时，风行一时的、古朴的朱、墨、银三色“洒银漆器”的效果。

黑釉茶盏

日本江户时代茶道鼎盛期的赤乐茶碗

宋代建窑银兔毫盏底

唯在此时我才醒悟，为何这件看似不起眼的普品小盏，却被古人如此夸张而奢侈地镶以“银口”，赴以运河，欲贡京师，只因隋唐大运河是通往宋都“开封”的运脉!

此盏口饰“银”而不是饰“金”，想必亦与柿釉中已隐有银星有关；倘若饰以金口，则显色杂而品奢，不合于宋代“斗茶”之风所崇尚的沉稳、简素、静寂的理念。“品茶”之所以能升华为“茶文化”，是因为它已由解渴豪饮的日常之需，化入了精神享受的境界，追求的是“讲究”、深奥、高雅，非“金口”为贵也。

北宋的“斗茶”是后世“茶道”的圣宗，它是数千年华夏文明发展到至高无上时、体现在“瓷文化”与“茶文化”上的总汇；瓷、茶二品，均是由中国传导到世界各地，历时最久、最能体现民族睿智的传统特色外销品。而“斗茶”则是在这两大传统产品的基础上，后发扬光大，而派生的文化产品、精神硕果。

“斗茶”融会贯通了中国几千年来，由皇家传承的陶瓷的器型、釉色、纹饰之美学思想，创烧出斗茶专用的黑褐盏。黑褐盏端敛、庄重、素简、枯槁，又不失温润、玉华；是不事张扬、厚积薄发的中华传统内敛、厚重之人文精神的集大成。只可惜斗茶刚刚兴起，北宋被“金”所灭；改朝换代，移风易俗。同是中华后人的女真族，没能将汉人“瓷文化”与“茶文化”的总汇——“斗茶”传承下去，而若干年后被“大和民族”所吸纳，易名为“茶道”，传承了下来。

我之所弃，为彼所用。我们应感谢“大和民族”的传承与弘扬，使我们今天得以找寻到品鉴“建盏”的真谛。吾以为：“夫”“茶道”之“道”者，生于“禅宗”、源于“老庄”；故对“斗茶器”之“建盏”的品鉴，存喻在一个“隐”字之中。清晰而直白的兔毫、油滴，不能称其“妙绝”焉，现在想来那只是今人审美的理念；其孤妙之作品，常隐没于简素、朴拙的黑褐釉中，不经意视之，普而陋也；譬如“曜变”，唯受之丽阳霭气，巧合于阅者悟道禅心，方显示斑点、曜变之华光幻影；再潜心扪意，又变化无穷、隐匿尽现；倘若慧根、禅心、光霭或有一缺，则“曜变”佳色不可见。茶、盏欣赏，称为“品鉴”，是令所品之人，磨砺城府、陶冶性情，虚心求教、勿致唐突。须知仁者见仁、智者见智，肉眼凡胎、难入法门。高士哲人、悉心揣摩，方能得其十之八九，余乃意会不尽之玄妙也。

又如，平常人常说“看景不如听景”，游园若没有导游指点，常有漫不经心、熟视无睹的奇景过眼不见。导游的说辞，乃是先人潜心推敲无数次、才品味出的“心得”，他的潜心品味，使之出神入化，升华到“形而上”的境界。不同的境界，当然会得出不同层次的体味；常人若要进入“高人”的境界，当然需“过来人”点化。此即是：品鉴高端神品茶器，必先得焚香沐浴、化入境界，别有用心、寻踪求源，虔诚悟道、推敲琢磨。尤其是，今人若追随前人意念，又须知晓时过境迁，意识演变；若不先设身处地、修身养性、发古人之幽思，则品味的结果，不但无法企及，还可能南辕北辙。

今人审美的浮躁理念，难得宋人审美的“道学”取向与情趣，喜好花花绿绿、直白的纹饰表达。那么，若按今人的审美理念，就会臆造出粗俗的、艳媚的赝品、仿品。我一直认为日本静嘉堂文库美术馆藏的“曜变天目盏”，过于花俏时尚！与宋徽宗倡导的“斗试茶、茗战”的道家哲思不能媾和；亦与日本桃山时代（16、17世纪）、江户时代（17、18世纪）茶道鼎盛期所追求的古拙、简素、幽寂、原始的精神享受格格不入。宋人吉州窑茶盏的佳胜之作——木叶纹盏，仅是以残余脉络的枯叶为饰，它只为烘托一种心境，构成一种轮回的联想，体现一种参禅情趣，而绝不能过于夺目耀眼。

宋代建窑银兔毫盏

建阳县出土的佛字钵盏底

木叶纹盏（ 大阪陶瓷美术馆藏）

建窑兔毫银口盏

道家以为：“万变不离其宗”，“宗”者，意即突出的主题只能是一个。茶和盏，“茶”是宗主，必须合于红花与绿叶的主次关系；“盏”不以美不胜收为最，“盏”在体现其神妙之处时，必须与“斗试茶”的过程发生密切关系，否则自成一体、喧宾夺主，则“斗”的主题，是“盏”而非“茶”了。那样，流传至今的就不是“斗茶”，而是从其分支出的“斗盏”一脉了，岂不添乱乎。

“瓷文化”有别于“茶文化”，它的最高成就应产生在那些仿金银器、青铜器的“陈设瓷”中，它能独立地表现瓷的艺术、瓷的文化；而“建盏”则是在“斗茶”中兴起的一种用具，仅仅是随“斗茶”而不是随“饮茶”应运而生的；没有斗茶，就没有建盏的脱颖而出，更何谈“天下第一名碗”？宋人的“茗战”结束，建盏便丧失了市场，建窑也就衰败了。品鉴建盏，离开“斗茶”的历史背景、意识形态，奢谈什么色彩艺术、美学感受，那是今人一相情愿的自说自话。

此盏，在室内一般光线下，看到的仅是发散不均匀的“黑兔毫”；细辨是柿釉“黑油滴”；艳阳强光下迎光侧视，在柿釉部分则可见隐匿的斑斑“银星”；再细品，又幻化出神秘莫测的“朱地洒黑漆、飞银星”的“漆器”效果（宣德炉效果）。此乃三环境、四情景、四层次、四境界。

最后，一盏虽已三色，但仍不失其庄穆、冷峻的内敛之风、皇家气象，兼有“大隐”回味之悠长。吾以为此盏的冠名应为：“宋福清窑柿釉黑油滴洒银星镶银口盏”方能总括其精要。其烧造者尽得宋徽宗“斗茶、茗战”之理念、哲思；用心良苦，参禅悟道，大隐于朝。

可惜其盏未贡、其志未彰，汴途（隋唐大运河在史书上被记为汴河、汴水）夭折，未垂青史，遗恨之至！

编辑：沈海晨 mapwowo@163.com