张凯雷 ( 新乡学院艺术学院 河南新乡 453000)
伴随着中国经济的蓬勃发展,我国的文化产业正在以前所未有的良好态势向前发展,其动漫产业作为一个新兴势力被称为21世纪最有希望的朝阳产业,全国动漫产业迅猛发展。动漫产业是富于创意和创富的文化产业,成为我国各地方政府和企业大力发展文化产业的核心组件,得到了国家和地方各级政府的高度重视与大力支持,市场前景日趋看好。《我国国民经济和社会发展十二五规划纲要》也指出,要“大力发展文化创意、影视制作、出版发行、印刷复制、演艺娱乐、数字内容和动漫等重点文化产业”,并将动漫产业提升到国民经济和社会发展的高度。但是,在高速发展动漫产业的过程中,也呈现出许多问题。
本文也正是在这种产业环境下进行的研究,对于动漫产业的发展研究多以创意设计、人才培养、产业链、发展策略等方面的研究,如果只强调经济、基础和政府规划,或只讲技术手段和艺术创作等,只能解决某方面的问题,很难对国内动漫产业发展问题理出一个比较清晰的脉络。本文试图在传播学的理论框架下,运用传播学的理论和研究方法,并在学术和实践研究上对我国动漫产业各传播要素进行分析,提出一些建议,探索一些路子,以促进我国动漫产业的良性发展。
传播学是一门具有各学科起源、各学科交叉、渗透的边缘学科,其基本的理论在不同的领域当中都有应用,并成为研究问题的一种方法,主要以传播和观众的角度来看待和分析各种社会关系。
在传播学史上,第一位提出传播过程模式的是美国学者H·拉斯韦尔。1948年,他在题为《传播在社会中的结构与功能》的一篇论文中,首先提出了构成传播过程的五种基本要素,并按照一定结构顺序将它们排列,形成了后来人们称之为“五w模式”。拉斯韦尔所提出的“五W”构成了动漫作品传播过程的全部内容。分别指传播者、动漫作品、传播渠道、观众、传播效果,这五个要素是传播系统的重要组成部分,只有把握好每个要素,并发现其中存在的问题,才能针对这些问题提出行之有效的对策。
中国的动漫产业从产生到发展存在着或多或少问题,动漫产业的传播系统庞大而复杂,关系到其产业市场、企业、产品、消费者乃至政府部门和教育事业等,本文从传播学视角下审视我国动漫产业,并运用传播学的理论和方法,对其传播过程当中的各种要素进行分析和研究,力图能有新的发现,从而有助于我国动漫产业的良性发展。
所谓传播,即社会信息的传递或社会信息系统的运行,是人们通过传播社会信息来相互影响,达到沟通和互动的过程,而传播者则是“传播行为的引发者,即以发出讯息的方式主动作用于他人的人”。
作为传播主体,从事动漫事业的公司企业的自我壮大、自我发展对我国动漫产业的良性发展有着至关重要的作用。现在动漫企业数量发展迅猛,但真正有竞争实力的企业则为数不多,多数企业软、硬件实力相对薄弱,产业规模较小,相关产业配套的能力还不足,企业的自主创新能力也相对比较弱,更是缺乏对核心技术的掌握,尤其是缺少专业的动漫人才和高手。因此,培养具有创新能力,掌握新技术,同时又具备高修养的综合性艺术人才成为动漫公司发展的当务之急和重中之重。
政府是决策的实施者和监督者,直接影响着动漫产业的发展。自20世纪90年代,我国政府就开始对动漫产业的发展给予高度重视,出台了一系列相关的产业政策和措施,并提出了宏观性的指导意见,比如规范性政策、建设性政策、经济性政策等,明确了动漫产业发展的指导思想、基本思路和发展目标,这些都对我国动漫产业的良性发展起到了至关重要的作用,这也标志着我国动漫产业的政策性生态环境趋于合理和优化。
媒介即中介或中介物,存在于事物的运动过程中,信息的传播离不开媒介。传播媒介是传播过程的基本组成部分,传播意义上的媒介指的是信息传播的物质实体。传播学大师施拉姆认为,“媒介就是插入传播过程之中,用以扩大并延伸信息传送的工具。”动漫产品的内容和特点决定了其传播途径和手段需更依赖传播媒介,更依赖现代的科技手段。网络、手机、移动电视等这些以数字技术为基础的新媒介,综合了文字、图片、音频、视频等多种多媒体手段,打破了传统的传媒格局,引发了革命性和颠覆性的冲击。网络技术、数字技术和手机技术的出现开启了动漫产业的新天地。
动漫作品实质上是文艺作品,好的动漫作品应该具有比较高级的文化功能,即将教育与娱乐功能结合起来。而严格来说,真正优秀的动画片,应该借助丰富多彩的艺术手段,把民族的英雄观、世界观乃至一些政治或哲学观念有效地传递给观众,给他们更深层次上的心灵冲击。
同时,大家都渴望看到拥有好的创意的动漫作品的出现。众所周知,创意是动漫作品的灵魂。它主要包括题材的创意、表现方式的创意、故事情节的创意。任何动漫故事都源于素材和题材,我国五千年文明史,是一笔可利用的丰厚的文化遗产,其素材丰富,内容多样。在进行动漫创作的题材选择上,从我国优秀的传统文化资源中汲取丰富而有益的养料,认真挖掘中国的传统文化,是实现本土动漫创新发展的必由之路。面对与新世纪一同发展的充满了现代气息的动漫艺术,将传统文化的精髓融入其中,给动漫艺术贴上“中国传统文化”的标签,向世界展示出自己独特的民族文化,才能将中国的动漫艺术推向崭新的舞台。
传播对象是指传播的接收者,亦受传者,即在传播过程中接收传播者发出信息的一方。由此,我们可以看到受传者在传播过程中的重要性。因此,研究传播学中的受众群体的需求、注意及理解理论就显得至关重要。受众是动漫产业的出发点和归宿,动漫产品只有被受众接受,才能实现其价值和意义。当然,受众是一个复杂的群体概念,由于受到社会环境、社会角色、文化背景、民族特征等不同,在传播活动中会显示不同的个体特征,所以在动漫传播的过程中,必须真正的做到“以人为本”。因此,信息传播的主体必须与社会各个层面的受众联系,了解受众的心理需求,激发受众的积极性并且关注受众的参与度,合理的设计和组织信息内容,才能起到传播的最终目的。
现代社会的人们对周围世界的认知很大程度上依赖于大众传播媒介。而动漫信息的传播也要依赖大众传播媒介。因此动漫作品中的描绘会直接影响到动漫受众对周围环境的感知,它的质量和数量也将对受众群体的思维方式和思维能力产生重要影响,所以,一定要重视动漫作品的传播效果,要传达积极向上和乐观的信息,而避免负面的传播。
传播学作为一种研究问题的方法,它的基础理论在不同的领域中都有所运用。在动漫产业发展研究中,它对动漫产业各要素的发展富有启发性的作用,实际的应用价值很大。本论文以动漫产业为研究对象,以传播学的思想和理论为基础,从传播学的角度来思考动漫产业,试图为动漫产业的发展开辟新的研究视角,从而使动漫产业研究的理论更加丰富,在社会中扮演越来越重要的角色。
注释
:1.Lasswell, Harold D. ,The Structure and Function of Communication in Society, The Communication of Ideas, Harper and Brothers, New York, 1948
2.郭庆光. 传播学教程[M]. 北京:中国人民大学出版社,1999
3.威尔伯·施拉姆,威谦·波特. 传播学概论. 北京: 新华出版社. 1984
[1]郭庆光. 传播学教程[M]. 北京:中国人民大学出版社,1999
[2]李莉平. 传媒生态视域下的中国动漫创意产业研究[J].云南财经大学学报,2011,3
[3]岳英迪.传播学视域下大连动漫产业的问题对策研究[D].大连理工大学硕士学位论文.2009