浅谈明初文人王绂的艺术造诣

衷梦佳 （丽水学院 浙江丽水 323000 ）

王绂，元至正二十二年生，永乐十四年病逝于北京馆舍，字孟端，号友石，现在的江苏无锡人，因在九龙山隐居，所以又号九龙山人。王绂小时候就十分聪明好学，10岁能写诗，15岁就去游学。1378年，他17岁时进京做官，后来因为别人的案件受到牵连，被发配到山西大同戌守边疆10多年，1400年他38岁时才被允许返回家乡，1403年，因为他的书法好，又被召到京城，永乐十四年(1416年)二月六日，王绂病逝于北京馆舍，终年54岁。

纵观王绂的一生，守边、隐居占了大部分时间，而在京城任中书舍人才4年就去世了，而这也才是七品官，但他的诗书画艺术成就流传于后世，他志气高逸、襟度萧爽的文人品质被同时代和后人称赞。

一、王绂的诗歌造诣

《四库全书提要》评价他的诗：“虽结体稍弱而清雅有余，盖其人品既高，故虽长篇短什，随意渲染，不尽计其工拙，而摆落尘气，自然合度。”王绂流传下来的诗歌总共有5卷659首，从诗歌风格上可以看出有前期、后期之分。青年时期的王绂过着颠沛流离的生活，没有什么绘画作品流传下来，但诗歌却相当高产，其中很大一部分写的边塞生活。《出塞述怀》：“欲扣天关杳不通，身投荒服远从戎。王孙谁复哀韩信，行伍何由拔吕蒙。风折布绫边地冷，月明笳吹塞楼空。丹心去去终须报，卑下那能得战功？”这是一首描写去边关路上的诗，表现出青年王绂一腔热情，但却遭到发配，壮志难酬，诗风十分苍劲老辣。此外，还有《从役》《塞上杂咏》等大量的边塞诗，表达诗人心中对残酷现实的无耐，同时又不放弃文人傲气与超脱。中年时期的王绂，延续青年时期现实与理想的矛盾心理，随着时间的洗礼和对现实的深刻认识，诗歌风格更加冷峻，一方面是对现实的克制，另一方面用一种漠然、遗忘的态度追求心灵上的宁静。

二、王绂的书法造诣

不同的时代，对王绂的书法评价不同。在王绂生活的时代，他的书法很受文人士子追捧。《行状》说他：“小习右军书，小楷尤精”。《墓表》说他：“尤喜真行书，笔法出入晋宋间”。事实上，王绂被召到京城当官也是因为他的书法好。很多史书都有相关的记载，说的是永乐初年，文渊阁招贤纳士，而标准就是书法好，王绂被推荐为第一名。王绂流传到后世的单独书法作品并不是很多，大都是在画上的题词，而且前后期书法风格有很大的不同：前期清秀流畅，后期严谨守法。进当官的王绂有机会很多接触优秀的书法字帖，但他并没有在书法上表达自己的个性，而是严格遵守书法的法度，克制自己的个性，这种字体十分适合为朝庭录入公文、政令，在朝堂是十分盛行。当时的 “馆阁体”虽然没有正式形成，但王绂的录入工作为这种书法创立做了铺垫。所以，后世认为王绂的书法没有个性，被打入馆阁体。这里需要对馆阁体的评价。这种书法虽然有抑制书法家个性的一面，但也是中国几千年来书法的一大总结，在这方面是值得肯定的。这种淡泊严谨的书法风格也是王绂自己精神世界的写照，与他的画风是一致的。文人士子们争相模仿“三宋”“三杨”的时候，王绂确坚持着的自己的书法风格，这也是他倔强、孤傲个性的一种表现。

三、王绂的绘画造诣

王绂的绘画种类比较多，有山水、墨竹、人物等，流传于后世的作品也很多。据统计，石竹22幅、人物4幅、山水人物19幅。王绂的画与他的书法一样讲究法度和师传。俞剑华这样评价他的山水画：“水墨淋漓学吴仲圭，层峦迭嶂学王叔明，古木茅亭学倪云林，清秀疏朗学盛子昭。”说的是王绂对前人画风的学习，尤其是元朝著名画家，这在当时来说是不多见的。因为明朝是推翻元朝建立起来的，明初统治者对元朝遗留的东西存在明显的打压和抑制，在绘画方面明朝统治者推崇南宋画风，文人士子们大都学习南宋画，并以此做为进入朝庭的资本。王绂确有自己的主见，坚持自己学习元画的做法。这种不随波逐流的做派，一方面是因为他自己的审美取向的引导，另一方面是他所经历的发配、隐居等生活所造成精神偏好的作用。王绂严格遵守法度，继承了前人画风。李日华评价他的《赠黄叔洪山水》：“用笔精到超出幼文（徐贲）、天游（陆广）之上，而与叔明并驾，平生所绝少者。”也有人把他的画简单地归入黄鹤山樵遗风，但是从流传至今的画上看，不同的画具有不同的风格：有的清丽脱俗，像倪云林的风格；有的用墨偏重，像吴仲圭的风格；有的一幅画里具有几种风格，竹子的画法是倪云林的，苔草的画法是吴仲圭的，山的画法是马夏的。但他并不仅仅拘泥于前人的画法，能兼取他人之长融于笔端，对画作有自己的思考和创作。文徵明在他的《湖山书屋图》上题词：“联六纸而成，修三十尺，耕渔出没，村舍近远，云烟变灭，种种臻妙，非累月构思不可成，岂独今之所少哉！”对他的画作构思给予了极大的肯定。王绂晚期画作具有求变的倾向。比如《北京八景图》，王绂画的是真景，但又不是实事求是的写真，他把真景中的精华加以提炼，经过精细的构思后画诸纸上，认人看到后能马上认出是真景，但比真景更多出一分意趣。王绂在他自己的墨竹上题道：“其韵度虽不能尽合古人绳墨，然一种林野散逸之气，出自家意思者，似亦可取。俞君天趣甚高，鉴赏之余，其必舍似形而得于骊黄牝牡之外矣。”说明画家对自己的风格有清醒的认识。

王绂的画作具有很高的艺术水平，他的画风一直在变化，直至去世都没有定型，他在艺术上的探索也只走过一半，他的生命便于54岁时终止，这也是中国绘画史上的一个遗憾。

王绂诗书画所取得的艺术成在当时的时代背景下具有鲜明的特色，这固然是他留给后人的宝贵财富，但他身处逆境，坚守本心的文人傲骨更值得后来者去学习。

[1]柯羽阳.再论王绂墨竹画.沧桑[J].2009，3.

[2]包志钢. 明初的两类实景山水画探析——以王绂《北京八景图》与王履《华山图》为例.南京艺术学院学报[J].2012，（4）.

[3] 王永波，崔子庆. 明初文人画风意韵——初探王缓的艺术价值及意义. 内救古民族大学学报[J].2007.5.