网络音乐对音乐创作和传播的影响分析

黄书敏 李丹丹

摘要：由于网络音乐自身的特点，使得她具有极大的活力与潜力，相对于传统音乐，网络音乐在音乐表现、内容表达、制作传播上都有自己独特的特点，并对传统歌曲产生重要影响。

关键词：音乐 网络 创作 传播 影响 分析

20世纪90年代后期，作为世界通用语言的音乐，随着数字技术的飞速发展，逐渐发生了深刻的变化，音乐与技术的联系更为密切，产生并最终形成了网络音乐这种全新的艺术形式，并且在全球范围内得到迅速的发展和人们的普遍接受。数字技术为音乐创作者拓展音乐创作方式提供了便捷的工具，多样和迅捷的网络传播方式也使网络音乐有了更加广阔的传播渠道。相对于传统音乐，网络音乐在音乐表现、内容表达、制作传播上都有自己独特的特点，并对传统歌曲产生重要影响，它以通俗性，倾向性，娱乐性等赢得了广阔的市场。

一、“网络音乐”的概念

2006年12月《文化部关于网络音乐发展和管理的若干意见》指出：“网络音乐是指音乐作品通过互联网、移动通信网等各种有线和无线方式传播的，其主要特点是形成了数字化的音乐产品制作、传播和消费模式。”本文正试图从网络音乐的创作和传播等方面分析网络音乐独具的特点，以及分析其影响。

二、网络音乐在音乐创作方面的特点和影响

1.平民化

笔者认为，网络歌曲诞生的初衷是一种全新的平民娱乐形式，首先它是网民自娱自乐的方式，所以创作群体必然就会是网民中的一部分人，代表了平民的审美观。这些网络音乐的创作者除了部分专业从事音乐创作的人之外，大部分是没有接受过音乐创作学习的普通大众，一般都非专业音乐工作者，而是网络音乐爱好者，常常兼创作和演唱于一身，他们有个共同点便是都喜爱音乐、喜欢音乐创编，大多是没有什么功利色彩、不用考虑发行和市场反响而开始网络音乐的创作。这种自由的创作环境，给了网络歌曲的创作提供了巨大的自主空间，每一个创作者都可以尽情释放自己的艺术激情，不需要经过唱片公司、经济人、音乐人、编辑等，创作者可以随心所欲地进行艺术语言的探索和创造。创作者甚至可以不用拘泥于某些音乐创作的固有模式，将其个性化的创作思想、创作观念直接投入作品，这也是网络音乐具有鲜明个性化特色的原因。

2.低成本

传统的音乐制作方法门槛高，技术专业的含量也高，除了需要付出昂贵的资金，还需要一大批从业人员为之劳动。以唱片公司来说，从前需要专业的音乐团体到专业的录音棚里录制音乐，各种设备、人员的花费将制作成品不断提高，而且如果对音乐质量要求得越高，成本也会随之增加。现在由于数字媒体制作技术的不断进步和发展，音乐的创作手段更为便捷，网上录音棚等已经成为现实，网上的各种音乐制作工作室也不断涌现。一套电脑音乐系统，通过MIDI接口连接键盘、调音台、音源模块、录音设备、功放、扬声器等外接设备，还可以拥有配器、波形编辑工具、自动程序伴奏等音乐制作的多种功能，音乐创作人甚至不需要通过音乐制作公司，只需要在这些工作室或者是资源分享平台上，就可以找到许多共享的音乐制作素材。

3.通俗化

网络音乐为大众所喜欢的原因并不在于音乐的制作水品有多高，仅仅在于作品的淳朴、平实、自然、简单。网络音乐不受传统的约束，它打破常规而直白的表达让听众觉得耳目一新，音乐调式调性较少出现转调，即使是有转调，也是较为容易的近关系转调、等音转调、模进转调。音域一般都集中在大众的正常范围之内——中音区较多，音与音之间、句与句之间的跨度都不大。旋律线条自然，没有过多的大跳或精致的和声进行，以流畅为主，符合普通大众的音乐接受能力。演唱也不需要高难的技巧。而歌词方面就更加讲究口语化和生活化，通俗易懂，重视与时代、生活相结合。例如《老鼠爱大米》中的歌词“如果真的有一天，爱情理想会实现，我会加倍努力好好对你永远不改变”，这句歌词体现了每个人心中对美好爱情的淳朴的向往和期待。

三、网络音乐在音乐传播方面的特点和影响

音乐的传播既是推动音乐艺术不断发展的重要因素。随着国际互联网和多媒体技术的广泛运用，音乐的网络传播已成为当前音乐传播的全新手段。

1.开放性

广播、电视等媒体上的音乐传播是有时间限制和内容限制的，节目只在固定的时间播放，播放的内容也是由媒体、DJ（或者说他人）决定的，传播者播放什么内容，受众只能被动接受什么内容，但却并不一定是受众当时正想欣赏的内容。而在音乐的网络传播时代，网络就像是一个永不休息的超市，无论何时何地，只要有网络存在的地方，你就能随时随地上传分享你的音乐作品，随心所欲的寻找你想要欣赏的音乐，甚至你可以在同一时间反复的欣赏不同的音乐作品，突破了时间、空间、地点和身份的限制，大众可以按照自己的意愿、状态和审美来寻找自己想要的音乐，音乐因为网络而进入了一个开放的时代。同样，在传统媒体的音乐传播功能中，如前所述都是单一传播的方式，音乐信息或其他任何信息永远是从传统媒体流向受众，但在音乐的网络传播过程中，几乎所有的网站都设有“留言”、“评价”、“邮箱联系”等的服务，这种服务可以是受众对网站服务商的，也可以是受众对网络音乐作品制作者（发布人）的。网站服务商可以根据这些信息加强和改进自己的服务，网络音乐制作者也可以在评价和留言中与受众交流。改变了曾经只能“单一传播”和“单一接受”的音乐传播形式。网络所具有的这些特性极大的促进了网络音乐的传播，甚至已经为传统主流媒体所接受，从网上走到了网下，就如《老鼠爱大米》等歌曲甚至已经登上了中央电视台的春晚舞台；又如浙江卫视推出的《中国好声音》栏目，登上节目舞台的不乏活跃在网络上的原创、翻唱歌手。这都意味着网络音乐的传播范围早已经突破了互联网络的范畴了。

2.虚拟性

在网络音乐传播方式的条件下，出现了虚拟的歌星偶像。日本1995年研发了第一个3D网络虚拟偶像歌星伊达杏子（KyokoDate），推出过单曲《lovecommunication》（爱之交流）。国内也曾有过以为虚拟偶像名為“青娜”。现在最为流行的虚拟偶像歌星是2007年推出的初音未来（初音ミク），是YAMAHA开发《VOCALOID》音乐软件拟人化产物，她区别于其他虚拟偶像的一点就是她甚至开过“个人演唱会”，通过全息投射将3D的初音展现在观众面前。这种虚拟的歌星偶像就是计算机在数字化技术的基础上，用各种效果来合成人声、形象，“她”模仿现实中歌星偶像的表演，结合每个看到“她”的受众的想象力和思想，让受众感觉虚拟人物就像真实客观存在的一样。这也是音乐的传统传播中不可想象的。

3.传播成本低廉

就像网络音乐的制作成本相较之传统音乐的制作成本更为低廉一样，网络音乐的传播成本也比传统音乐更加低廉。从创作者角度说，不需要電台打榜，不需要专门的唱片公司包装和炒作，不需要没完没了的媒体曝光，只需要有一台足够配置的电脑和一套音乐编辑软件，还有一定的音乐创作能力，你就可能成为一个一夜成名的网络音乐人。传统音乐的传播过程需要经过创作者→乐谱→演唱→制作→宣传→发行→播放→受众，而网络音乐的音乐制作人与受众的距离只有网络，减少了几乎所有的中间环节，成本达到了最小化。从听众（受众）的角度来说，可以从网络上以极低的价格或完全免费获得音乐的试听及下载。就国内而言，目前大约有7200个网站提供音乐下载，大部分网站都是提供免费的音乐下载，而一些免费P2P软件更是为用户提供了一个自由交流的平台。

四、结语

在网络音乐充盈于互联网的网络音乐的出现，为传统音乐注入了一股新鲜力量，以上我谈到的网络音乐在创作和传播方面的几个特点，也是对传统音乐带来影响的几点因素。当然，目前的网络音乐市场也存在一些不容忽视的问题，例如网络音乐产品的质量不高，侵权盗版、非法上传下载等侵犯知识产权等问题较为突出。正确处理好网络歌曲愉悦大众与促进音乐产业发展、规范法制道德责任之间的关系，是今后网络时代音乐文化发展的一个重要任务。

参考文献：

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[5]徐沛东.强化网络音乐阵地建设有效引导和促进网络音乐健康发展[J].人民音乐，2009，（04）.

作者简介：

[1]黄书敏（1982，6--），女，江西宜春人，本科学历，助教，研究方向：音乐学、音乐艺术教学。

[2]李丹丹（1984，7--），女，河南新乡人，本科学历，助教，研究方向：音乐学。

注：本文为江西省宜春市社科研究‘十二五（2013）立项课题成果。