浅析莫扎特《小星星变奏曲》

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【摘 要】音乐天才莫扎特的创作成就遍及各个领域，钢琴音乐是其重要组成部分，本文以《小星星变奏曲》（K265）为例，浅谈莫扎特音乐的优雅与细腻，体会其音乐所歌颂的真、善、美，深入了解欧洲音乐文化中的这一抹璀璨。

【关键词】莫扎特；《小星星变奏曲》

莫扎特写过很多变奏曲，《小星星变奏曲》（K265）的音乐主题出自法国歌曲《妈妈，让我告诉你吧》，节奏与旋律单纯质朴，莫扎特为它配上十二段可爱又富有魅力的变奏，使得音乐自然而愉快地流淌。这首乐曲后被改编成儿歌《小星星》，跳跃而活泼的曲调“一闪一闪亮晶晶，满天都是小星星”朗朗上口，广为流传。乐曲调性为C大调，在变奏中转为c小调，最后以C大调结粗束。主题的呈示，简单而欢快，瞬间唤起了童年时无数美好的回忆。

演奏者弹奏时应富有童心，把自己想象成一个小小幻想家，在璀璨的月空和广袤的宇宙里遨游，在月亮船上遨游世界，要表达童年对世间一切美好幻想。谱面的速度与感情记号已经无法全面而深刻地表达音色，十二段不同音色的变化需要用想象出的音色来表现，在童话的世界里弹出闪烁般的新意。主题是喜悦而天真的，只有拥有童趣的心才能感受到好奇的美好，不可以只读音符，弹奏成齐步走的进行曲感觉，旋律应起伏、歌唱与蔓延，富有想象力。

第一次变奏，围绕主题旋律展开，右手十六分音符的跑动，轻快、欢腾，勾勒出一幅与同伴嬉笑打闹的场面，左手围绕着主和弦做了相应的变化，左手在连线处应该把音符弹得流畅婉转和右手的连续的十六分音符形成对比，从而衬托主题。第一次变奏，不能完全的宣泄，应含蓄地表达，像远处吹来的风使得风铃微微飘荡，又像母亲摸着小宝贝光滑的皮肤，小心翼翼、无限疼爱。

第二次变奏，右手是主题的呈示，音符由原来的单音变成了音程与和弦，加强了音响效果。装饰音强调了旋律的色彩感，左手换成了十六分音符的跑动，与第一段变奏似乎形成了应答关系，音程的跨度很大，有点像捉迷藏的感觉，时而出现，时而隐藏。像是小宝宝与妈妈说话，牙牙学语般的稚嫩，弹奏应轻巧而柔软，与第一段形成呼应。

第三次变奏，右手换成了分解和弦，旋律如山峦起伏的外形，有一种歌唱的感觉，中间也有一些大跳，如小鸟歌唱一样悦耳动听，同时也充满了活力。右手的旋律全部都是三连音，可以想象成小宝宝在妈妈的帮助下从高高的滑梯上滑下，内心欢愉和喜悦无法用语言表达。速度可以稍微平缓一些，在三连音上加一点伸缩感，转指时依然平滑，有荡漾旋转的感觉，尽可能表现出孩子们的欢声笑语。弹奏中应注意节奏的把握，还应该注意连音和跳音的弹法，使两者之间形成对比，左手音符每个小节的第二拍应该弹的很轻，几乎是贴键弹奏，这样突出了重拍也突出右手的旋律。

第四次变奏，将第三段左右手旋律交换，右手为主题，左手为分解和弦，从低音往上的大跳，与第三次变奏的高音下跳形成遥相呼应之势。左手的分解和弦大多数都是建立在主、属和弦之上。左手在低音区跳跃的感觉不如高音区明显，而是更显低沉亲切，在低音区弹奏时要控制音量与音色，依然要表现如在秋千上荡来荡去的感觉。这对主旋律的主干音形成了很好的映衬。弹奏者应注意主旋律中连音线，以及左手分解和弦中跳音与连音的对比。弹奏时要清晰，有颗粒感，张弛有度。

第五次变奏恢复了安静，如夜晚的满天繁星在闪烁，小小的跳动营造出星星闪烁的样子，很有童趣。但仍需跳跃，速度加快，与前两段形成鲜明对比的过度段，预示着音乐情绪渐长。这是主题变奏中第一次在旋律中出现休止符，给人耳目一新的感觉。左右手的交叉弹奏使旋律更显活泼，在旋律的后半部分变奏中形成卡农，主题更加深入人心，弹奏着应该注意左右手的连奏和断奏，这段旋律应该弹的非常轻盈温柔。

第六次变奏右手用和弦的方式呈示主题，左手连续的跑动为主题增加气势，在前一段的基础上仍然保有激动的情绪，并再次强调主题。主旋律在右手呈示了8个小节后转向左手，后又转向右手。在弹奏左右手的十六分音符时，每个音都应该安静利落的弹完，左右手都应具备一定的独立性才能把这段旋律弹的很好。

第七次主题的变奏，是情绪非常激动的一段，由十六分音符和跳音形成对比，有一种矛盾的心理。从第二个小分句开始，要强调小拇指所弹奏的音，一定要与其它两个音形成对比。小拇指是所有手指中力量最弱的，要多加强对小拇指针对性的练习才能把这段弹的更好。左手八度沉稳进行，以衬托主题。

第八次变奏转到了其同主音c小调上，调性色彩变得暗淡了一些，给欣赏者在听觉上另外一种感觉，情绪稍微平缓，但是速度没有很大变化，依然快速轻巧、清晰如诉，如小孩子和妈妈一问一答的语气，旋律在左右手进行交错，并且变化模进。

第九次变奏回到主题，是再现段落，回到了一开始的那种宁静，有一种小孩子撒娇向妈妈要糖吃的感觉，表达母亲对孩子无限的宠溺，在心理变化上比前者更积极一些。右手表现小孩说话的语气，有点娇气又有点小心的感觉。

第十次变奏是左右手交叉弹奏，速度非常快，左手是主旋律，右手是装饰性的音，左手重点勾勒旋律，右手伴奏轻巧而清晰，中间对主旋律进行了细微的变化，更增加了旋律的色彩。这段的旋律基本上都是左右手交叉弹奏，这就强调了左手的力度，一般情况右手的力度要比左手强，这要求双手要有很好的控制力才能弹出左右手的对比，强调突出左手的主旋律。可以用延音踏板辅助旋律线条的连接，但不可过分使用，声音会混沌，若使用不便，就靠左手指尖的触键变长变粘来使旋律音连接。

第十一次变奏是慢板，这段要比之前的任何一段的变奏的速度都要慢，与第十段形成鲜明对比。这段旋律安静柔美，好像从喧哗的地方回到了安静的地方一样，旋律中的装饰音要弹的轻而且清晰，前四小节是典型的卡农，在弹奏中要注意主旋律的突出，音色的颗粒性。好像天变黑了，小宝宝需要休息了，妈妈歌唱哄宝宝睡觉，前八小节弹奏的声音就像如梦如幻远方的钟声轻轻飘来，但实际宝宝的心情看似平复实则意犹未尽，从第九小节开始的，左手的十六分音符仍然积极前进，尤其在第三十二小节偶然出现的三连音，更是表现了宝宝对玩乐流连忘返的心情。

第十二次变奏是全曲中唯一出现的四分之三拍的节，最后把小星星的主题推向了最高潮，像是小宝宝入睡，梦乡中依然回荡着刚才游玩的心情，无限的欢乐。从左手的跑动到两只手一起跑动，再回到左手跑动，双手在十六分音符的跑动，每小节应该都有一种由弱渐强的过程，右手上行音阶，连续不断地走向，一次又一次地再现主题，仿佛幻想永远没有结束，快乐时光也一直进行，直到最后结束在主和弦上，渲染了一种欢腾热闹的气氛，把主题衬托得更加辉煌灿烂。手指间表达音乐的时候，要感觉有永远表达不完的情感，具有强烈的艺术表现力和想象力。

结语：这首作品非常动听，其优美的旋律，丰富的和声织体，在简单的旋律中不失华彩的片段，让人百听不厌。莫扎特作为古典主义的代表人物，其音乐风格含蓄内敛，作品大多蕴含细腻的情感，旋律优雅而朗朗上口，不断歌颂着世间美好。

【参考文献】

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