如何对中职美术中的图案教学进行创新

佟菡

在美术专业课教学中创新是最重要的，教师在教授图案设计时要特别注意培养学生的创造力和创新思维。艺术的生命源于创新，因此，对于艺术专业学生创新意识与能力的培养就显得尤为重要。教师要针对中职院校学生的自身特点，提出教学改革的措施，创新图案教学形式。

中职美术图案教创新能力创新能力是现代社会衡量、评价人才的标准之一，要让学生适应知识时代的竞争压力环境，成长为社会的人才，就要在课堂上对学生进行创新思维能力的培养。教师要根据自身的以及学生的特点进行教学研究，灵活地改变教学形式，对教学方法进行创新。

一、启发诱导学生的想象力

在教学之初，教师会让学生通过临摹对图案的技法和形式有一定的了解。这样，久而久之，大部分学生思维受到了限制，学生只注重绘画的技巧，而忽视了培养自己的想象力和创造力。如果要求他们画出一些具体的有个性特点并赋予想象力的作品，大部分学生会不知所措，感到无从下手。在图案课教学过程中，教师应首先注重通过启发诱导的形式，去培养学生，是学生的想象力充分发挥出来。教师要根据学生的个体差异并结合学生的自身特点以及周围环境，在学生创作过程中加以引导，鼓励他们大胆创作，大胆想象。

二、调动学生的学习兴趣

调动学生学习兴趣，对于激发他们的创造能力以及激活他们的知识积累是很重要的。教师应在教学中创设宽松和谐的教学环境，改变传统的教学模式，把学生由被动变主动，这样学生的才能得到最大程度的发展，艺术表现力才能得到充分的体现，从而进一步的激发他们的创造力。在课堂教学中，要充分认识到学生的主体地位作用，把教育活动围绕着学生这个主体展开，才能充分调动学生积极性，最大程度地把创造潜能发挥出来。教师在图案课教学中可以让学生自行设计并制作图案设计，色彩可以缤纷一些，如漫画和卡通这些学生比较感兴趣的图案，鼓励学生充分发挥想象力和创造力。

三、激发学生的艺术创造力

教师要时时刻刻考虑着给学生提供一个充分展现艺术才华的空间，来提高学生的艺术创造力。教师要鼓励学生大胆的发挥思维，大胆的进行创作，不应该随便否定学生作品里所体现的与众不同的元素，美术是抽象的，美术作品也是具有多样性的，美术需要从不同的角度感受、欣赏和评判，太多的要求和限制会扼杀学生的创作思路，让学生的作品缺乏自身个性特点与活力。不管学生的作品在教师眼里是美或丑，它都是有学生的个人感情在里面，有着其自身的含义，反映了学生的内在想法，也融入了学生的创作灵感。教师在进行讲评时要注意学生作品的优点，积极鼓励他们，肯定学生具创造性的一面来激发学生的创造欲望。这样的激励会让学生变得更自信，大胆、积极主动地创造作品，久而久之，学生的艺术表现力才会得以发展。教师还要以一份真诚的具有责任感的心与学生进行思想交流，充分的了解学生，让同学们的艺术表现热情充分发挥。

四、提高教师的自身素质

有的教师的图案知识一成不变，不注重专业知识的革新，多年的教学采用同样的模式，用的工具书也比较陈旧。这样做导致了教师教授的内容不能与时俱进，教授的知识也不能适应现代学生的实际情况。一些教师对基础课的学习也不够重视，教学方式死板，不能根据学生的实际情况灵活的采用教学方法。现代社会发展迅速，对学生的需求和要求在不断地改变，所以要适时的调整教学方案，提高自身的专业素质。教师可以通过浏览一些媒体、网络、美术的专业刊物，定时的革新一下自己的专业技能，或是多多参加一些专业教师之间的专业交流会，互相交流一下教学经验以提高自身知识结构。

五、优化并创新教学形式

1.扎实理论知识的讲解

有的学生在学习图案这门课程前，基础知识不牢固，对基础图案了解不多。教师要针对这一情况，对图案的概念、特点以及发展历史等知识点进行详细的讲解和补充。教师要对纹样进行详细的讲解，包括它们的概念、特点和它们的色彩搭配技巧，等等。有的学生不能很好地区别纹样与纹样之间的差异，此时就要求教师应多讲解它们的不同点。

2.循序渐进的图案创作

教师在第一阶段可以让学生通过临摹的方式对图案的技法和形式有一定程度的了解。让学生在课下的时间用较少的时间阅读一些经典作品，提高知识面，积累一定量的素材知识，有了量的积累才会有质的飞跃。

教师让学生在第二阶段进行自主的创作，当然创作的过程也是循序渐进的。起先可以让学生找一个适合自己特点的优秀作品作为参考，然后对其中某一部分根据自己的想法进行修改并加以创新，来完成自己的半创作的作品。一定时间的积累后，学生的头脑中有了一定素材的积累，在技能掌握上也更熟练了。这时教师再要求学生自主的设计一个主题，布置一些具有创作性质作业，要求学生在设计过程中多设计一些方案，最后进行对比并选择，教师要给予一定程度上的指导，找出学生的优缺点，让学生对自己的设计有更深刻的认识和了解。

这样做，能让学生创作的难度降低，循序渐进地接受创作教导。在教学实践中，直接让学生进行创作不如循序渐进的效果来得好。

六、因材施教，注重个体发展

在教学过程中要让每个学生的个体都能健康和谐地发展，所以教师必须充分考虑学生个体差异的不同及学生的具体需要。教师要充分了解学生的基础能力、学习水平、智力情况，每个人是不平衡的，是具有差异性的，教师要从学生的实际情况出发，对不同情况的学生给予不同的指导和帮助，使他们都能有最大程度的提高。另外，教师还要鼓励学生多多地进行写生活动，多观察生活，多创新和探索生活，让学生认真地认知大自然事物的形态特征，真实的事物比静止的客体要更加的形象生动具有吸引力，这样学生对形象地理解和掌握也会更快而且更加准确。

总之，如今的中职美术具体要求在不断地变化，社会就业需求也在时刻地变化着，教师要积极地进行教学改革，及时地对出现的问题进行研究并加以探索，寻找最适合学生和自己的教学方法，要因材施教，注重个体的发展。教师要及时地进行教学反思，每次反思都将是一个新的开始，在不断地改进中，积极探索。努力革新。

参考文献：

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