余晓霞
摘要:职校幼师专业肩负着为幼儿园输送优秀教育师资的重任,应为学生成为专业化的幼教工作者打好基础,以使学生适应将来的幼儿教育。为了培养优秀的幼师人才,职校的声乐教学开展反思性教学是十分必要的。本文阐述了反思性教学在实践中的运用意义,分析了当前职校声乐课没能很好地开展反思性教学所存在的缺憾,提出了职校声乐教学开展反思性教学的改革设想和建议,期望获得最佳的课堂实效。
关键词:职校 声乐 反思性教学
“反思”是一种特殊的思维形式,它发生于某种直接经验情境中的疑问和不解,并由此引起有目的的探究,为解决问题服务。“反思”将“行动”和“知识”连接在一起,是一种有意识的、有目的、持续的、动态的有着严密逻辑性的活动。在教学中,教师借助行动研究、不断地探究与解决自身教学过程中存在的问题、将“学会教学”与“学会学习”结合起来、努力提升教学实践的合理性、使自己成为学者型教师的过程,也就是开展反思性教学的过程。
目前,中等职业学校的声乐课,反思性教学基本上还是个空白。究其原因可以发现:一方面,毕业时间在20年以上的老教师,因为教过各种各样不同嗓音条件的学生,所以他们在教学中往往自认为有丰富的教学经验,容易犯经验主义错误而墨守成规。对他们而言,对自己早已成熟的教学套路来说,进行反思无疑是非常痛苦的,犹如“凤凰涅槃”一般。即便个别老师很敬业,对声乐教学有钻研的想法,但是也“有心无力”了;另一方面,对于一些刚刚毕业的青年教师群体而言,则基本上没有什么教学经验,在教学中他们往往套用现成的教材中的声乐教学模式,但这在职校声乐教学中是不合时宜的,因为我们面对的基本上是没有基础或者条件一般的初中毕业生。所以有些年轻老师会感叹:“这种学生怎么教啊!”仅有的一点教学经验很难让他们进行教学反思。其实,无论新老教师,只要愿意在教学中常反思、多交流、多学习、多观摩、多思考的话,大家都有可能成为“专家型”的带头人,另外也可以形成一个较强的学术氛围,带动声乐教师的专业成长,使职校的声乐教学有更快更好的发展。所以,职校声乐课开展反思性教学势在必行。作为一名从事声乐教学的工作者,多年来的教学经验和实践,使我对声乐教学有了较多的了解和体会,我认为在职校声乐课开展反思性教学可以这样进行:
一、知行结合,反思教学过程
学生的嗓音条件、接受能力、刻苦程度、脾气秉性各不相同,这些都直接影响着声乐教学的效果。教师必须要协调好这些客观因素,声乐教学才能顺利进行。课前,教师就应对前几节课教学中成功之处及反映出来的问题、学生的接受情况、自己教学手段的实施情况等进行的反思,力求扬长避短。而在授课过程中教师的思维要极其活跃,要求在瞬间捕捉学生发声中的问题,并马上思考出对策。
比如,在处理歌曲难点这个问题上,教师首先要有预设,在备课中就要发现可能出现的难点并进行必要的准备;其次,教师要在课堂教学动态生成中随时发现问题进行解决,采取“化解和渗透”的原则,从合适的角度切入,采用模仿、比喻、对比、迁移等方法,化繁为简,化难为易。如教学《共产儿童团》中的“准备好了吗?时刻准备着,我们都是……”,由于节奏是“︱23?565︱”,所以“我们都是”容易唱错,教师就应提醒学生注意,这属于旋律或节奏不变导致的歌词字数改变;而在《青春舞曲》中的“太阳下山明早还会爬上来”,清晰地吐字是难点;《凤阳花鼓》中的“得儿飘,得儿飘……”,儿化音衬词是难点;《可爱的家》中“︱5-42︱1–2-︱3---︱”过长的乐句不利于气息控制;《游击队歌》中“我们都是神枪手,每一颗子弹消灭一个敌人,我们……”中快速的换句需要急吸气……
称职的声乐教师,在教学过程中会做到知行结合,在学生的声音中捕捉到不足和问题,依赖于自己课下学习和钻研打下的坚实基本功,在反思中找出解决问题的办法。如果这个办法是对路的,就会出现“立竿见影”的神奇效果,教师就可以用自己的实力使学生信服。
二、教学相长,反思阶段成效
声乐教师的教学成果很大程度上可以通過学生的阶段考试成绩来衡量。如果在阶段考试中,原本很差的学生有了明显进步,或是原本公认的好苗子退步明显,教师都应进行深入的反思,以达到教学相长的目的。
作为声乐教师,每次的打分一定不能怕麻烦,记录也应尽可能的详细。这样,分数出来后,教师也就掌握了很好的第一手资料,便于教师对自己前一个阶段的教学进行反思和梳理。进步的例子就是好的经验,要在以后的教学中进行发扬。退步的例子更要反思,一方面找出学生退步的原因,对于学生发声中存在的问题,进行分析,找出下一步的教学出路,另一方面实在感觉“束手无策”的话,就应与其他声乐同行共同商议解决。
记得刚接手第一届学生时,因为看到有些班级的学生成绩提高快,我便有了急于求成的心理,甚至不惜拔苗助长,结果“误人子弟”,导致一些接受能力稍差的学生基础不扎实,成绩不理想。痛定思痛,我进行了深刻的反思,重新制定了自己的教学计划:一是协助学生树立正确的声乐理念,培育学生正确的声乐审美观和正确的声响觉得(包括内心听觉和内心觉得);二是先从学生唱得最好的一个母音末尾练习,逐渐过渡到其它母音的演唱,构成正确的、良好的歌唱习气,即能“张口就来”;三是培育学生良好的音乐感受力,在停止基础练习时,既要“练声”也要“唱歌”,依据学生的实践演唱才干,布置优美的曲目让学生唱,教学生充沛地表现好每一首乐曲,哪怕是很复杂、很小的声乐作品,也认真培育学生的音乐感受力和表现力;四是锻炼学生正确地运用歌唱气息,在气息练习中,克服以前专门教学生先找气再发声的错误做法(因为这样往往形成学生找到了气息,但气息疆硬、不灵敏、唱歌呆板),而是让学生在歌唱中找气。因为歌唱气息是天分的,心情有了、状态对了、热情来了,气息自然就有了,不应让学生故意深呼吸。调整了教学思路后,第二学期,我的学生的声乐成绩有了突飞猛进的提高,我也获得了教学相长带来的成功体验。
一个教师面对形形色色的嗓音,100%的成功是不存在的,也不符合客观规律,但是只要教师具有钻研和分析能力,善于反思,什么教学难题都是可以解决的。
三、精益求精,反思专业技能
声乐教师必须要重视自身专业技能的研修,因为当今声乐的发展日新月异,从理论到实践都在飞速地发展。作为一名声乐教师,如果不把自己融入这个发展的过程,就会落伍,造成教学思路狭隘、教学手段落后、教学理论滞后的不良后果。职业学校的声乐教师更不可“妄自菲薄”,也不可“做一天和尚撞一天钟”。因为我们进行的是声乐的基础教育,肩负着培养未来合格专业幼儿教师的责任,如果我们的声乐方法落后,或者路子根本不对的话,就会使得一批批有条件的学生葬送在我们手里,也会使得一批批祖国的花朵因此失去声乐基础优秀的启蒙教师。所以,声乐教师一定要有精益求精的精神,在教学中反思和总结,对自己在专业学习中的感受进行梳理,以便使自己尽早成为“专家型教师”。
比如,声乐课上,学生老唱跑调或是唱不上去,无法达到要求时,教师就应加强自己的心理学研究,思考自己该如何帮助学生克服那种畏惧感和挫折感。再比如,上课时教师如果总是采用“先发声,再教授歌曲,最后请同学演唱检查”的方式,并且教师一听到不和谐的声音就停下来纠正的话,这样,往往一首歌曲会停四五次,还会破坏歌曲的完整性,打击学生的积极性。这时,教师应及时反思自己的教学方法和手段,可以考虑在今后的课堂教学中多示范,多鼓励学生,对错的地方要纠正,但可以个别私下纠正,并结合一些律动,增添课堂气氛,让学生在欢笑声中歌唱等。运用“因材施教”、“直观教学”和“寓教于乐”等教育学原则指导自己的教学,促进自己的专业成长,让声乐课收到更美妙的效果。
笛卡尔说:“我思故我在。”教学反思记录的就是教师思考的轨迹,是声乐教师敬业的体现,也是年轻教師进步的“阶梯”。所以我呼吁:希望广大职校声乐教育者都能多些钻研精神和敬业精神,让反思性教学在声乐教学领域发挥更大的作用。
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