“四个结合”实践教学模式的音乐创新人才培养——以黄冈师范学院音乐艺术实践教学为例

段友芳

（黄冈师范学院 音乐学院，湖北 黄冈438000）

教育部颁布的《关于全面提高高等教育质量的若干意见》（教高〔2012〕4号）进一步提出强化实践育人环节，实践教学得到了进一步重视。在经历大众化阶段的规模快速扩张后，高校当前面临的一个重要任务就是实现内涵发展和特色发展。［1］搞好艺术实践教学是实现内涵发展的基本要求，也是特色发展的重点。艺术实践教学是课堂教学的延伸和拓展，是培养和锻炼学生创新能力和实践能力的重要环节，是提高教学质量、检验教学效果、培养全面发展的音乐创新人才的重要途径。

1 “四个结合”艺术实践教学模式的内涵

音乐学科是一门实践性很强的学科［2］。音乐专业学生人人需要有艺术实践的经历，人人需要通过开展艺术实践活动锻炼培养艺术实践能力。我们在音乐教学过程中，探索的“四个结合”的艺术实践教学模式是：

1.1 普及与提高相结合

普及就是要求人人参加，即开展班级音乐活动，培养每个学生的实践能力。从新生进校第一学期开始，每学期举行一场班级音乐会，大学四年共举行八场音乐会或文艺晚会，旨在普及，重在参与。提高就是在普及基础上的提高：一是选拔拔尖学生成立音乐专业合唱团、舞蹈团、民乐团、管弦乐团、黄梅戏表演艺术团，这些艺术团开展大型文艺演出活动，提高艺术实践水平及演出质量；二是针对不同学生的专业特长，组织他们参加各种专业比赛，提高专业水平；三是举行个人独唱、独奏音乐会或毕业汇报音乐会，展示学习成果、汇报学习成绩。

1.2 课内与课外相结合

课堂是教师传道、授业、解惑的场所，学生可以从课堂上学到很多专业知识和技能。但要把课堂上教师教的知识技能转化为学生自身的水平和能力，就需要学生在课外加强练习、不断巩固，在实验室、在琴房、在寝室组成课外学习小组，互相交流、互相观摩、互相指导。

1.3 课堂与舞台相结合

在音乐专业技能课课堂上，学生学习技能是对着教师一个人，对着只有几平方米的小琴房或小教室，学生敢于大声地唱、弹、跳。但是有的学生一上舞台，面对着成百上千的观众就面目全非，有时手发抖，有时音不准，有时眼睛不知道往哪儿看。这些都是因为缺少舞台锻炼的缘故，因此必须加强舞台表演实践，加强课堂与舞台的结合，定期组织学生专业观摩，鼓励学生参加艺术团演出和校内外各项专业比赛。

1.4 校内与校外相结合

除了组织学生积极参加校内开展的各项艺术实践活动外，还鼓励和组织学生参加校外各种实践活动。一方面是参加校外大型文艺演出活动，如参加由市委、市政府组织的春节文艺晚会、庆国庆等等演出任务，既提升了社会文化品位，同时也使学生得到了锻炼。另一方面是参加校外教育实习和专业实习。教育实习和专业实习都是高校培养合格人才的重要途径，是高校教学成果与人才市场需求顺利对接的关键一环。［3］学生到中小学校、文艺团体实习，通过实地的教学和演出，让学生置身其中，身临其境，既能提高实践应用能力，还能学习更多书本上没有的知识；还有就是外出采风，收集民间宝贵的音乐、舞蹈、戏曲资料，丰富学生知识体系，积累民间艺术素材。

2 “四个结合”艺术实践教学模式的实施

2.1 开展形式多样的演出活动

校内的舞台、校外的舞台都是学生展示自我、展示专业水平的好场所。我们为学生搭建丰富多彩的舞台，提供更多舞台实践机会，并取得了好的效果。

演出活动包括专业音乐会和综合性文艺晚会两类。专业音乐会主要是在音乐厅进行，演出形式主要是独唱、独奏音乐会，或者是舞蹈专场，演出节目形式主要是声乐独唱、钢琴（或器乐）独奏，或者是单、双、三人舞蹈。通过这种音乐会展示学生的专业水平，提高学生的专业演唱、演奏、表演技能。这种演出活动主要是由学院组织或者由教师、学生自发开展，检验或者汇报学生的专业学习情况和学习效果，如：期中期末观摩音乐会、毕业汇报音乐会、学生专长音乐会等等。这种形式的演出活动需要专业教师的辅导，需要在音乐厅的走台，从而能使学生很好地适应演出场所，发挥最佳水平。

综合性文艺晚会主要是在大型舞台上表演，节目形式主要有大型歌、舞、乐和小品、相声等，如：大合唱、歌伴舞、大型舞蹈、表演唱等，演出人数多在上百人。通过这种演出活动，提高了学生的专业演、唱、奏水平以及舞台实践能力，培养了学生与他人合作和协调的能力，培养了学生的整体意识和全局观念。这种大型文艺晚会需要有一个好的总导演，导演要根据晚会的主题设计好晚会的节目内容、形式、风格，既要有艺术性，让人觉得好看、好听，又要突出主题，有地方特色。如2012年全国革命老区高校联席会议在黄冈师范学院召开，我们组织了一场综合大型文艺晚会，节目数量是12个，节目形式有大型歌伴舞《情系大别山》《黄梅飘香》等，大型舞蹈《乘着知识的翅膀》，街舞《这样的我们》，男女声二重唱《举杯吧朋友》，二胡独奏《二泉映月》，苏轼的诗词朗诵《念奴娇·赤壁怀古》，黄梅戏对唱《夫妻双双把家还》《黄州美景花烂漫》，还有黄梅戏小品《资教情》。这些节目，既有热烈欢快的歌舞，又有抒情、冷静的重唱、独奏；既有表现校园生活的节目，又有表现黄冈地方特色的黄梅戏；既有反映学校办学特色的资教工作的内容，又有表现文学家苏轼与黄冈关系的内容。这场文艺晚会反响很好，外来的领导评价很高，认为是一台既有质量、又有文化内涵的晚会。

2.2 参加各级各类专业比赛

组织学生参加各级各类专业比赛，既是提高学生专业水平的有效途径，也是提升学校影响力和知名度的重要载体。特别是参加国家级、省级的专业比赛，学生在时间较长的参赛过程中，通过不断地反复练习、观摩、表演，专业水平和舞台实践能力得到了很大的提高。组织学生参加比赛有以下几个环节：

动员：传达有关赛事通知，明确该赛事的要求，领会该赛事的目的和意义，鼓励学生报名参赛。

选拔：根据赛事的级别和比赛的难易度选拔学生参赛，先在学校组织初赛。初赛的目的有两个。一是真正选拔出最有实力的、能代表学校水平的选手，让这些选手在比赛中取得优异的成绩，为校争光。二是通过初赛，让更多的学生参与和提高。学生在准备比赛的过程中，会从选曲、练习、请老师指导等方面比平时有所加强，这个过程一定会使学生的专业水平和实践能力得到提高。

培优：在选拔好了选手之后，要进行强化训练，也就是培优的过程。首先要配备有经验、有责任心的教师担任辅导教师，对学生进行强化辅导；其次，要给学生制定出详细的参赛训练计划，也就是进行强化训练，训练的内容包括参赛曲目的演唱（奏）、舞台表演技术、参赛心理等。参赛准备过程中，定期组织参赛选手互相观摩，向领导、老师、同学汇报演出，模拟比赛等，使选手在比赛现场能发挥最佳水平。

参赛：参赛就像战士上战场，成功与否就在那几分钟之间。第一，选手要高度重视比赛，认真对待比赛，以便发挥最佳水平。但又要轻视它，不要因为紧张而造成失误；要放松心情，保持良好的心态参加比赛。第二，教师要为选手做好服务工作，选手的服装、化妆、食宿等问题都要妥善安排，让学生轻松地走向赛场。

2.3 督促课外实践练习

课外练习是学生消化吸收在课堂上学习到的知识和技能的有效途径，课堂上老师教学的内容，学生在有限的时间内是很难掌握透的，有的同学甚至是囫囵吞枣。因此，只有通过课外练习才能加强对概念的理解、对知识的吸收、对技能的掌握。音乐专业的大部分课程是实践性较强的技能课，需要通过反复练习才能达到一定的熟练程度，才能达到一定的专业水准，才能一步步提高自己的专业技能。通过长期的课外练习还能培养学生良好的学习习惯、生活习惯。

我们的要求是：每个学生每周完成10个琴点的课外练习任务，每月应完成40节课琴点任务，即每周利用课余时间在琴房或舞蹈厅练习10节课，每节课按1个小时计算。

我们的具体做法是：学院每个月定期公布一次学生琴点练习情况，对完成得好的学生给予表扬，对没有达到规定数量的学生给予通报批评，并且取消钢琴（或声乐、或器乐、或舞蹈）考试资格，同时要求在规定的时间内补完缺少的琴点。这一要求，大大提高了学生课外练习的效果，使一些平时练习较少的学生也增加了练习的次数，提高了练习的兴趣和积极性，学习效率也大大提高。

学生课外练习的方式方法有多种。一是成立课外练习小组，小组成员互相观摩，如你弹琴我唱歌，或者你弹琴我听音，或者你练习我评价等等。这个方法能起到事半功倍的效果。教师将一些基础、能力、水平相当的学生编在一个小组里，指定一个学生任小组长，小组长负责组织课外练习。二是一对一“老带新”，即高年级的学生带领低年级的学生并辅导他们课外练习；高年级的学生毕竟学习时间长些，水平能力也要强一些，让他们指导低年级学生特别是基础较差的学生进行练习，起到了辅导作用，对低年级的学生来说是非常重要也是非常必要的，对高年级的学生来说也起到了练习和实习的双重功效。实践证明，这一方法受到学生欢迎，起到了很好的效果。

2.4 申报和研究实践创新项目

申报和研究实践创新项目是提高学生实践创新能力的又一个途径，比起唱、弹、跳来，申报和研究项目更需要学生有一定的实践能力、创新能力、研究能力、文字组织能力。在项目申报、项目研究、项目结题的过程中，需要学生选准课题、收集资料，深入学校、企业、田间地头调研、采风，形成研究报告。

黄冈师范学院的学生近几年申报和研究的实践创新项目有：2010年音乐学2008级学生杜婷婷的“关于湖北省、山东省、湖南省、江苏省、江西省50所高中音乐教学及师资情况的问卷调查”项目，2011年音乐学2009级学生张婕的“鄂东民间黄梅戏班调查”项目，2012年音乐学2011级学生林宣彤的“黄冈市农村黄梅戏剧团发展状况调查”项目，音乐学2010级陈星的“扬琴轮音技法研究”项目，音乐表演2009级学生祝林的“黄梅戏艺术的发展创新”项目。

黄冈师范学院主要培养中小学音乐教师，因此，对中小学音乐教育教学现状的调查研究具有重要的理论意义和实践价值。如学生杜婷婷在项目研究过程中，挑选出50名同学利用假期到湖北省、山东省、湖南省、江苏省、江西省等五省50所高中进行问卷调查，自己也利用一学期教育实习的机会，调查了黄冈市和黄梅县十几所高中，问卷内容包括高中音乐教师情况、音乐课开课情况、音乐教材使用情况、音乐教学硬件情况、领导重视音乐课情况、音乐活动开展情况等等。通过问卷调查，收集到了大量的第一手资料，对这些资料进行汇总、归类、总结，在有事实依据的基础上，用列表的方式以数据说话，形成了对高中音乐教师与教学情况的研究报告。

自黄冈师范学院2009年12月获得湖北省高校人文社科重点研究基地“黄梅戏艺术研究中心”立项以来，有一大批教师和学生致力于对黄梅戏的研究。学生张婕选择鄂东民间黄梅戏班进行研究，其目的和意义不言自明，除了能够提高自己的实践创新能力之外，对黄梅戏这一深受广大观众喜爱的、全国五大剧种之一的戏曲的传承与发展具有积极的意义。学生张婕为了研究这一课题，在黄梅戏起源地的湖北省黄梅县进行了为期半年的调研采风，深入黄梅县新开镇等几个乡镇农村的业余黄梅戏班，与演职人员生活在一起，与他们交谈，看他们演出，收集他们演出的剧本，了解他们的经济收入情况，甚至对他们的工资以及收入分配情况都进行了详细的了解，最后形成了 《鄂东民间黄梅戏“水戏”及其发展研究》的调查研究论文。

通过“四个结合”艺术实践教学，黄冈师范学院艺术教育取得明显成效，黄冈师范学院艺术教育学生2009年获得国家级、省级专业比赛奖项96项，2010年获得104项，2011年获得326项。2011年10月，参加湖北省教育厅组织的全省“第四届大学生艺术节”，获得一等奖五个，二等奖一个，三等奖一个。2010年、2011年黄冈师范学院学生彭诗丹、陈玲参加湖北省教育厅和湖北省高校师范联盟组织的“全省高校师范生教学技能竞赛”，均获得一等奖，在全省赢得了赞誉。

3 对“四个结合”艺术实践教学模式的进一步思考

培养适应社会发展需要的应用型、创新型人才是高等学校深化教学改革和课程体系改革的根本目的，新时期的大学生不仅应具有较为系统的专业知识和较宽的知识面，而且更应具有较强的应用能力，而这种能力的获得就依赖于实践教学的培育。进一步完善“四个结合”艺术实践教学模式，对促进教学工作、提高教学质量具有重要的理论和实践意义。

3.1 进一步修订人才培养计划

人才培养计划是学生修业的指南，课程以及各教学环节的设置就是一个营养套餐，对把学生培养成什么样的人有着重要的作用。要把学生的班级音乐会、毕业汇报音乐会、专业比赛、课外练习、艺术采风等实践创新活动写进人才培养方案里去。把它们作为必修课有利于学生实践创新能力的培养。

3.2 进一步完善专业实习实践

专业实习包括教育实习是本科教学阶段重要的实践环节，也是培养学生实践创新能力的重要手段。实习体制的建立，包括见习、实习时间的长短，内容安排，指导教师的指派，实习场所的联系落实，实习试讲阶段的要求，实习经费等等都是非常重要的细节问题，需要进一步完善。

3.3 进一步落实艺术采风

艺术采风的落实，包括采风地点的选定、采风内容的确立、采风成果的保存与记录、采风成果向科研成果的转化，都是需要进一步落实的环节。

3.4 进一步突出服务地方经济文化特色

大学的功能是教学、科研、服务社会、文化传承，我们要培养能服务地方经济建设、传承民族文化的接班人。黄冈具有丰富的文化艺术资源，鄂东民间音乐文化、黄梅戏曲文化都是宝贵的文化遗产，我们要开设黄梅戏课程、研究黄梅戏艺术，进一步突显服务地方经济文化的特色。

4 结语

艺术实践是音乐专业教学中重要的有机组成部分，是专业人才培养模式改革的重要研究项目，也是学生从理论知识向实践能力转换的不可缺少的教学环节，是最终完成专业学习、达到专业培养目标的重要内容。普及与提高、课内与课外、课堂与舞台、校内与校外“四个结合”的艺术实践教学模式，是对高校音乐专业人才培养模式的改革，是培养高等学校应用型音乐人才的探索。音乐专业是一个实践性特别强的专业，不管是学科建设还是专业建设，都必须根据音乐专业实际情况，通过进一步转变教育思想、更新教育观念、深化教育教学改革，给学生提供大量的艺术实践机会，让学生在轻松的环境中自发地参加艺术实践。这样既能有效地促进学生积极创新、开拓思维，又能让学生在表演过程中提升自己的专业能力，从而达到提高教学质量和效益的目的。

［1］丁么明，张振林.地方高校多样化人才培养模式的思考与实践［J］.湖北工程学院学报，2012（5）：5－8.

［2］任月勇.对音乐系实践教学体系构建的探讨［J］.运城学院学报，2009（2）：76－78.

［3］严艳萍，侯云汉.非师范艺术设计专业实习的实践与探索［J］.江汉大学学报：社会科学版，2012（5）：76－79.