跨界思维模式下的陶瓷首饰新设计

徐海伦

（无锡工艺职业技术学院，宜兴214206）

新时代陶瓷首饰设计呈现出跨界发展的趋势，将装饰造型手法、形式构成手法与视觉传达理念、产品设计理念等相结合，展现出多元的设计风格，本文侧重于分析其形式构成与制作工艺。工艺和材料是设计首饰形态的前提条件，唯有材料工艺与设计理念相结合，才能设计出多元的首饰形式风格。

过去，人们按照一定的社会规范来制作首饰，设计制作流于程式化，传统首饰的发展过程受到了较大的束缚。传统首饰在日常生活佩戴时主要有三层意义：装饰、象征佩戴者的身份地位、赋予多种吉祥寓意。漫长的首饰发展历程，使人们片面地将首饰视为一种保值、炫富、祈福的方式。这种观念根深蒂固，制约着人们对首饰本质的思考，极大地影响了首饰的形态发展和风格表现。对首饰创造者而言，功能上独特性的需求往往是种难以逾越的限定。

目前，随着社会经济的高速发展，人们的物质生活相对充裕，对精神文化的需求也在逐步提高。消费者文化修养、艺术品位不断提高，唯有个性化、高品位的首饰才能吸引观众。不求保值和炫富，不为祈福，只为凸显独特品位与设计理念的新型材料首饰迅速发展起来，成为首饰界的新生力量。跨界思维颠覆了传统思维，现代陶瓷首饰设计不仅以装饰为设计手法，且更多融入平面设计的形式设计要素，通过各种材质的嫁接、跨界、杂交和混搭，在红海中破壁而出，艺术进入生活的时代已经到来。

1 陶瓷首饰的形式构成

陶瓷首饰可以说是装饰人体的微型雕塑，它的构成要素主要分为五种：点、线、面、体块、空间。点、线、面这些仅是对基本形态的归纳，而体块则是形成首饰的具体形态，它具有很强的空间占有性，给观者的视觉感受也较有分量，点、线、面的变化给首饰带来趣味与节奏，而体块的变化使得首饰更加丰富多样。由陶瓷塑造的点、线、面、体块之间的交错变化所形成的间隙、范围，形成独特的空间形态，封闭的、开敞的、半封闭、半开敞的、虚空间、实空间等等，这些多元的空间形态丰富了我们的视觉感官。用心体会陶瓷首饰潜在的运动感、空间的存在感，大致可以归纳出陶瓷首饰有以下几种风格：空灵、怀旧、温婉、粗犷、清新、优雅。

点、线、面的组合形成了千姿百态的造型——体块，即具备长、宽、点与线、点与面、线与面的不同组合可以使单调的块体丰富化。点的形状、数量、空间及排列方式的不同可使作品的艺术效果发生变化；面的形态表现可以通过形（几何形、有机形、不规则形）与形的组合进行创造。陶瓷首饰的造型设计与构成艺术的体块组合形式类似。各种形状的陶瓷体块自由结合会产生千变万化的构成形式。随着消费者品位和文化的不断提高，陶瓷首饰除了凸显材质特色之外，更加注重在构成形式上的突破，一些新颖的构成形式使佩戴功能和装饰部位都有了新的突破。图1这组陶瓷首饰灵感来源于向日葵的形态，设计者用三种不同的形式进行组合变形，佩戴装饰部位不局限于颈部、手腕，可以延伸到整个上半身。这种概念性首饰设计突破了实用功能的局限性，融入了新的文化韵味。陶瓷首饰成为装饰身体的部分，使佩戴者在一定场合彰显自己的独特魅力。

图1

在陶瓷首饰的造型设计上可以运用构成理论，将不同或相同的形态单元重新组合成新的单元形象，赋予视觉、感受上新的形象。重复、近似、渐变、发射、特异、密集、变形、解构、重组等构成方式都可以用在现代陶瓷首饰设计中。

陶瓷首饰多以面的形式出现，因此可以在面上增加设计内容。在面表现中，单纯的几何造型在视觉上往往造成强烈的印象，尤其是当光线投射在这类作品上时，所造成的光影变幻是极为丰富多变的。平面设计中的“加减法”设计原则可以运用到陶瓷首饰的设计中，如分离、相遇、复叠、透叠、联合、减缺、差叠等设计构成手法都属于“加减法”。即加法原则、减法原则、加减综合法原则。加减法在陶瓷首饰的设计中可以广泛使用，加与减在不同的设计创作中灵活运用，可以设计出千变万化的陶瓷首饰造型。

陶瓷首饰在“面”的表现上有很大空间，而面的形状是由边线决定的，所以面的边线是设计中不可省略的一部分。陶瓷首饰面的边线设计可分为：笔直的线和弯曲的线。两种线在现代陶瓷首饰设计中的灵活运用，会呈现出不同的艺术效果。直线给人以速度，明确而锐利的感觉，简洁、硬朗，具男性美。在关键的首饰设计中，直线可以发挥巨大的作用，但用得太多也容易造成视觉疲劳，产生呆板、不活泼的效果。曲线，优美、轻快、柔和，富于旋律。曲线的用法很多，可结合具体形态的需要进行设计。如图2花朵构成的曲面与流畅的曲线自然结合在一起，形成知性温婉的女性风格，佩戴头部配以知性优雅的着装，适合生活装扮。

图2

2 陶瓷首饰的制作工艺

装饰是陶瓷首饰设计的外衣，人们感知首饰时，首先映入眼帘的就是首饰的装饰效果。所以设计一件陶瓷首饰时，要对整体造型和表面肌理的表现整体考虑。探求陶瓷首饰装饰材料、装饰技法自然天成的美，达到人为装饰美与天然浑成的材质美、釉色美高度统一，在有限中找到无限，使装饰充满美感、充满自由。

为了美化陶瓷首饰，装饰形态可以千变万化，平面或立体、定型或不定型、具体或抽象、单独成立或与造型配合，在具体设计中需要具体考虑。

陶瓷首饰的表面装饰设计可从刻、划、画、釉的设计等几个方面加以设计。陶瓷首饰体块表面纹饰处理方法有阳刻、阴刻、镂空、堆贴、拍打、弯曲折叠、粘接、挤压、印纹等。阳刻、阴刻可以在首饰表面划出不规则的装饰纹样；镂空是在形体的表面位置挖出形状大小不同的孔洞，孔洞的大小形状排列的方式不同会产生风格各异的肌理效果，镂空可使首饰的造型局部发生改变；堆贴是在陶瓷首饰坯体表面堆积厚薄不等、面积大小不同、形状各异的肌理效果，堆贴可营造出浮雕效果；拍打就是用带有不同纹样的陶拍打在泥坯上，形成所需的肌理效果；弯曲折叠，就是根据所需的造型进行弯曲折叠；粘接是用大小不同、形状不一的泥，或是泥块用泥浆进行粘接，粘接方向、位置、疏密、大小的不同，出现各自不同的肌理效果；挤压是用泥条随意挤压各种造型，这是一种效果事先无法预料的手法。一般情况下，陶瓷首饰设计多采用堆贴、镂空等手法。用这些方法设计的肌理纹样是丰富多彩的，实际制作时还可根据陶瓷材料的质感、粗细、色彩等来制定出造型和肌理的不同处理方法。

陶瓷首饰施釉的方法有通体施釉、局部施釉、喷釉、蘸釉、浸釉、刷釉、多种色釉的结合、釉水流动、人为缩釉等。在坯体表面划出图案、纹饰，或用釉色画出图案，以达到人们需求的效果。陶瓷首饰釉料的结合有很多种，陶瓷首饰上釉可以根据需要使用不同的釉料，青花陶瓷首饰可以尝试各种透青花的白釉、青釉、仿古釉等等，而高温颜色釉系列的变化则集中在釉的发色上面，跟窑变釉有着异曲同工的妙处，陶瓷釉料和器型设计的变化，使得创意陶瓷饰品的变化有千万种方式。

装饰与造型是相辅相成的，很难划清界线。装饰与造型完美结合的陶瓷首饰会像瓜果的色彩和纹理一样，和谐自然、无法挑剔。然而陶瓷是“人工”制品，制作过程复杂，又要经过炉火的考验，因此在设计时要多加考虑，防止装饰与造型脱节。

任何想法都是工具，重要的是头脑的思维，相信自己的感觉，设计出造型独特的现代陶瓷首饰。