从“锦绣如意壶”探寻传统“如意壶”在现代艺术的重构

朱永强

（宜兴214221）

“如意壶”有形与神、意与象、气与韵、理与法的美学准则，运用得恰到好处，并在传统紫砂壶的经典式样中融入了现代的人文精神元素。但紫砂壶艺发展的动力在于创新，一把美仑美奂的紫砂壶器，加上吉利的蕴意，能久久熨贴着人的心灵。

1 紫砂“锦绣如意壶”创新的造型特点

紫砂“锦绣如意壶”（见图1）是在传统“如意壶”的基础上进行创新的。壶钮周围有如意纹饰装饰，整体错落有致、骨肉匀亭；壶的口沿与壶盖截成一条圆线，口盖各占一半，盖子盖上即合成饱满的圆线；壶流胥出自然，且有如意纹装饰；壶把匀势而起，且与壶流如意贯气，平缓舒展合体，使整器精美绝伦，在泥色的衬托下呈悠然、典雅之美。紫砂“锦绣如意壶”设计的巧妙之处在于壶身似一端正周整的圆扁葫芦，长流的转折呼应重心略向上的环形把，使扁腹向左右延伸，盖钮凸起令壶的重心上移，腹似虚实，显得精实有神，并结合现在线条艺术简约化、抽象化的特征，在壶器的盖、流、把处融入了如意的雕塑以及线条装饰，使整器简约大方、美轮美奂。

图1锦绣如意壶

2 紫砂“锦绣如意壶”轮廓的圆形之美

紫砂壶艺的审美可以总结为形、神、气、态四个要素。形，即形式的美，是指作品的外轮廓，也就是具象的面相；神，即神韵，一种能令人意会体验出精神美的韵味；气，即气质，壶艺所内涵的本质的美；态，即形态，作品的高、低、肥、瘦、刚、柔、方、圆的各种姿态。从这几个方面贯通一气，才是一件真正完美的好作品。“锦绣如意壶”将传统壶的“圆”运用得淋漓尽致，对传统紫砂壶实用性第一的理念作了很好的诠释，展现了圆壶的线条之美。壶体小巧、精致，手感轻巧，抓握方便；壶身扁圆，饱满充实，气度不凡，有圆圆满满之寓意；壶口较大，盖面平圆，口沿和盖沿衔接自然、平稳，形成两个线圈，对简洁的壶型起到了装饰作用，增强了形式美；一粒圆壶钮安静地落在壶盖正中间，显得乖巧可爱，形状与壶身相似，也呈扁圆形，似一对母子一上一下、一大一小、相映成趣；壶把纤细，弯曲自然成圆，弧度平滑，形成耳圈，正适合一指穿过，把持舒适；与壶把对应的是壶身另一侧的一弯小嘴，微微翘出而显劲道，颇显圆润。“锦绣如意壶”整器无不体现出“圆”的味道，一气呵成，实乃此中精品。

3 紫砂“锦绣如意壶”的吉祥蕴意

在紫砂艺术上汲取前人的经验艺术精华，师古不泥，又勤于研修，大胆创新，逐步形成自己独特的艺术风格。同时，在探索陶艺的道路上注重挖掘素材，激发创作灵感，真正做到其壶如其人，其物言其意，作品古朴隽永、气势磅礴、意蕴悠长，尽可能展示出紫砂作品的艺术造诣和艺术品味。但是，不管“如意壶”的造型如何的变化，其传统意义上的文化符号及其蕴意是不会改变的。就像这把“锦绣如意壶”，其图案仍旧保持着蕴含的吉祥蕴意。“如意”文化是中国传统文化中的一支代表性文化，按如意形状做成各种纹样，喻为“称心”、“如意”。在中国人的文字里，生活中“如意”二字永远都是一件很向往的、美丽的事。“如意”一词最早来源于印度梵语“阿娜律”。据传，“如意”的起源与我们日常生活中俗称“不求”的搔痒工具有着一定的关系。最早的如意柄端作手指之形，以示手所不能至，搔之可如意，故称“如意”。后其作用发生变化，除了有实用功能外，还有强调吉祥的含义，向纯粹陈设珍玩演化，寄托人们向往吉祥美好如意的愿望。

“如意壶”是紫砂传统造型里的经典作品之一，造型最初来源于鼓型，壶身筒便是取自鼓身经过演绎后而得。“如意壶”多年来经久不衰，除了造型的典雅端庄，线条的流畅和各比例的协调也深得人们喜欢。正如“锦绣如意壶”，它简洁大方、古朴、典雅；线条流畅挺括，艺术语言寓古于新，散发着浓郁的东方艺术特色。尤为重要的是，在现代线条艺术发展的背景下，“锦绣如意壶”对传统意义上的“如意壶”进行的重构，也形成了自己独特的风格。

[1]赵艳红.茶文化简明教程[M].上海交通大学出版社.2013.

[2]宋诗杰.如意·吉祥[J].上海工艺美术.2011(1):38-39.