论梅溪咏物词之形神俱备

李洁谊

【摘要】史达祖，字邦卿，号梅溪，南宋人。今传有《梅溪词》，存词112首，其中咏物词共计23首，约占词总数六分之一。梅溪咏物词成就之高，向来为人所称道，其最妙之处在于“形神俱备”，刻写事物穷形尽相，巧妙化用前人神思，且语间传神，咏物而不滞于物。

【关键词】史达祖；咏物词；形神俱备。

史达祖（1163～1220年），字邦卿，号梅溪，汴（今河南开封）人。南宋泰嘉开禧年间权臣韩侂胄当国时，他是最亲信的堂吏，负责撰拟文书，颇擅权用事。韩败后，史达祖受黥刑，死于贫困中。今传有《梅溪词》，存112首，而其中咏物词共计23首，约占词总数的六分之一，分别有《绮罗香》咏春雨，《双双燕》咏燕子，《海棠春令》咏海棠，《东风第一枝》咏春雪，《玉楼春》咏梨花，《于飞乐》咏鸳鸯，《祝英台近》咏蔷薇，《西江月》咏木犀珠，《桃源忆故人》咏桃花，《菩萨蛮》咏玉蕊花、软香，《夜合花》咏笛，《留春令》咏金林檎（沙果）、梅花，《瑞鹤仙》咏红梅，《兰陵王》咏碧莲，《风入松》咏茉莉花，《隔浦莲》咏荷花，《齐乐天》咏白发、咏橙，《惜奴娇》咏梅，《龙吟曲》咏雪，《醉公子》咏梅。

其咏物词作成就之高，向来为人称道。姜夔曾评曰：“奇秀清逸，有李长吉之韵。盖能融情景于一家，会句意于两得。”清人邹祗谟称：“咏物固不可似，尤忌刻意太似。取行不如取神，用事不若用意。宋词至白石、梅溪，始得个中妙谛。”笔者通读梅溪之咏物词，认为其词“形神俱备”主要体现在两个方面：

一、穷形尽相，巧妙化用前人神思。

梅溪的咏物词多采用白描手法，将所咏之物细腻刻画出来，用词轻盈绰约，极妍尽态。如咏燕子“飘然快拂花梢，翠尾分开红影”，虽短短的十二个字，却将燕子活跃季节、轻盈体态、尾似双剪的特性细致地刻画了出来。诸如此类细致穷形尽相的状物描摹，在梅溪咏物词中比比皆是，不胜枚举。但一首好的咏物作品，除了追求形似之外，神似也是一个很重要的因素。

其咏物词字里行间鲜少出现所咏之物的字词，更多是巧妙地化用前人咏物名句或典故所蕴含的神思，不仅从字面上化用前人诗句变成新的语言，更从意境上点化前人诗句而创造出新的物态神韵，翻新旧意，增加了形象的感情容量，赋予它们独特的意蕴与风姿，贴切自然，如同己出，了无痕迹，又见工巧。虽然没有点破所咏之物，但却能使读者阅读过程既可会心明意理解所咏之物，又能回味此间的无穷韵味，尽情领略诗歌言不尽意所带来的审美快感。如《绮罗香·咏春雨》：

做冷欺花，将烟困柳，千里偷催春暮。尽日冥迷，愁里欲飞还住。惊粉重、蝶宿西园，喜泥润、燕归南浦。最妨它、佳约风流，钿车不到杜陵路。

沈沈江上望极，还被春潮晚急，难寻官渡。隐约遥峰，和泪谢娘眉妩。临断岸、新绿生时，是落红、带愁流处。记当日、门掩梨花，剪灯深夜语。

这是一首咏春雨的词作，而遣词造句，却不露一个“雨”字，而字字均与“雨”关涉。其十分巧妙地化用的了前人吟诵“春雨”的名句与典故：“千里偷催春暮”化用孟郊《喜雨诗》“朝见一片云，暮成千里雨”；“春潮晚急”化用韦应物诗“春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横”；“新绿”化用韦庄词“春雨足，染就一溪新绿”；“门掩梨花”化用秦观词“甫能炙得灯儿了，雨打梨花深闭门”；“剪灯深夜语”化用李商隐诗“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”。

其中最为巧妙的则属词作的最后一句“记当日、门掩梨花，剪灯深夜语”。咋看似平平数语，细细品来，却饱含着无限情思。“门掩梨花”出自秦观词《鹧鸪天》：“枕上流莺和泪闻，新啼痕间旧啼痕。一春鱼雁无消息，千里关山劳梦魂。无一语，对芳樽，安排断肠到黄昏。甫能炙得灯儿了，雨打梨花深闭门。”此词写流莺相催时节，闺房女子泪湿沾巾，千里之外的意中人却断无消息，便只有在梦里飞越千里关山去追寻那人了。无奈也好，无语也罢，春暮时候，只能是“雨打梨花深闭门”。“剪灯深夜语”化用了李商隐脍炙人口的《夜雨寄北》：“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。”此诗描写诗人雨夜寂寥，心中满腹的寂寞思念，只能寄托将来。待他日返回故乡，便可共妻子在西窗下窃窃私语，情深意长，彻夜不眠，剪去蜡烛结出的蕊花，倾诉今夜的思念之情。梅溪此处化用，虽短短九字，但却承载着绵绵情意，不仅均与“雨”相关，更是了无痕迹地将前人的微妙的感情、神思也融入其中，丰富了“雨”的感情色彩，增加了“雨”的感情容量，开拓出一种新的意境与神韵，使物不再是死物，而是生动多情的活物，给人留下无限联想。正如词评所云：“愁雨耶？怨雨耶？多少淑偶在佳期，尽为所误，而伊仍浸淫渐渍，联绵不已。小人情态如是，句句清隽可思。好在结二语写得幽闲贞静，自有身分，怨而不怒。”

能在化用前人诗作的同时，将其神思也一并化用，这是非常难能可贵的，更是梅溪咏物词的一大特色。此外如咏桃花的《桃源忆故人·赋桃花》，语不涉桃花，而化用陶渊明《桃花源记》里的武陵渔父，借此故事表现桃花与世无争、隔绝俗世的气质，下片化用了崔护《题都城南庄》中的桃花情事，使其笔下的桃花多了一抹风流色彩，多了一股伤感气息，形似而神俱，生动多情。再如咏梨花，化用了李重元《忆王孙》“欲黄昏，雨打梨花深闭门”的闺怨情怀；咏海棠，化用《太真外传》里唐明皇称赞杨贵妃的典故；咏软香，化用了汉代班姬失宠所作的《怨诗》等等。

二、语间传神，咏物而不滞于物。

张炎《词源·咏物》：“所咏了然在目，且不留滞于物”。可见，一首好的咏物诗，不能单单停留在对物体的描述上，更应该有所拓展深化，借物抒情。梅溪咏物词之所以能形神俱合，栩栩如生，很重要一点便在于其“咏物而不滞于物”。

如《双双燕·咏燕》：

过春社了，度帘幕中间，去年尘冷。差池欲住，试入旧巢相并。还相雕梁藻井。又软语、商量不定。飘然快拂花梢，翠尾分开红影。

芳径，芹泥雨润。爱贴地争飞，竞夸轻俊。红楼归晚，看足柳昏花暝。应自栖香正稳。便忘了、天涯芳信。愁损翠黛双蛾，日日画阑独凭。

这是一首咏燕子的词，上片描绘一双燕子温馨多情、无忧无虑，快活自在，尽情享受着春日回归家园的喜悦，“飘然快拂花梢，翠尾分开红影”说尽了双燕限快意。下片写燕子玩乐完了，就恬然入睡了。这时候看燕子双飞的闺人出场了，她盼着燕儿归时带来远方的音信，而燕儿却自顾着快活，是它忘记了，还是远人根本没有托燕传情？无限怨念至此而生。双燕越是多情缠绵，越衬托出闺人的孤令哀怨；双燕越是快活无忧，越衬托出闺人的心酸无奈。这种人、燕、冷、热的对比，更加突出了闺思怀远的不堪心情。可谓以乐景写哀情，更见其哀。词作名为咏燕，“还相雕梁藻井。又软语、商量不定。飘然快拂花梢，翠尾分开红影”已经把燕子形态雕琢得精巧无双，空前绝后了，况还借燕儿传情的惯例，将笔锋转向等待天涯芳信的闺人的愁思，其情其韵其神油然而生，跃然纸上，咏物而不滞留于物，形神俱备，令人读之回味无穷。

再如《祝英台近·蔷薇》将女子“欢喜——失落——惊喜——复喜”的情绪变化附著于蔷薇，感情展现得酣畅淋漓，令人几乎忘记了蔷薇只是一株植物，而非可爱多情的女子。作者虽然意在咏物，但其从不停留在物态表面，更多是通过刻画一个心境、情绪来使物态风情万种、立体可触，物不再是“死物”，而是和人一样，有着强大的生命力、表现力，以及丰富情感的活物。

吴衡照《莲子居词话》云：“咏物虽小题，然极难作。贵有不粘不脱之妙。”梅溪的咏物词之所以历来为人所称赞，最重要的是作者能够将物体的“形态”与“神态”和谐结合，不粘不脱，描摹物态穷形尽相，且不忘巧妙融入物态神韵内涵，化用前人的诗思词意，咏物而不停留于表面，深化境界，借物抒情，达到咏物诗所倡导的“形神俱备”的审美要求。