浅析中国古典舞基本功训练对塑造舞者形体的重要性

程 沫 （重庆师范大学音乐学院 重庆 400030）

自古以来，舞蹈就被认为是传达情感的有力工具。中国古典舞，作为一个舞种，是在1950年由欧阳予倩先生首次提出，早期被称作“戏曲舞蹈”。它本身是介于戏曲与舞蹈之间的混合物，也就是说还未完全从戏曲中蜕变出来。诗者，不合乐为诗，合乐为歌。《诗经》起，古代诗歌就以“能歌、善舞”为宗旨，正因为此在诗歌基础上衍生出的中国古典舞对于形体极为重视。如何在中国古典舞基本功训练中体现出其训练方法对塑造舞者形体的重要性和科学性呢？对中国古典舞基本功训练方法进行探求就显得十分必要。

车尔尼雪夫斯基说：“形象在美的领域中占领着统治地位”。“形象”，英文翻译为“image”。由于中国古典舞的风格特征是将情、气、韵与形融为一体，基本功训练要求围绕着“形、神、劲、律”。因此我们可以将“image”拆解为“I—line ；M—magic；A—art；G—game；E——eager。”即中国古典舞基本功训练要有动态线条，还要有力道和韵律，在肌肉伸展之间体现力与美的有机结合。

古典舞的基本功训练包括站姿、坐姿、走姿等等，包括筋络的打开和肌肉的张开这些软开度训练，帮助身体各部分的控制能力和协调能力训练相结合，以及大幅度开展对主干跳，转，翻等各种技术技巧的训练。形象艺术中最基本的特征就是形。“形”强调有模有样，一板一眼。表现在基本功训练过程中，必须解决好体态曲线上拧、倾、圆、曲的美和内在气质刚健挺拔、含蓄柔韧的美。因此，强调中国古典舞基本功训练的重要性体现在：

首先是艺术审美价值的需要。中国古典舞蹈做为传承、发展传统文化的载体，其民族性艺术审美价值不容忽视。在基本功训练中，对于身段、体态的重视，对于神情、行动的推敲，都是为了更加真实系统的展现中国民族文化的博大精深。所指的“基本”不仅仅是我们通常所指的演员所不可缺少的一般素质，还包括当代中国古典舞区别于其它舞蹈的风格特征——民族审美倾向。例如：“探海翻身复合吸腿翻身”“云手紫金冠转落卧鱼”“串翻身接绞腿蹦子”……这些技巧和动作过程中所呈现出的“拧、倾、圆、曲”的外形体态特征和优美典雅的形象气质，正是基本功训练与艺术审美性价值统一的体现。

其次是运动健康安全的要求。舞蹈尽管看似是一项较为安全的活动，但是由于它凭借的主要是舞者本身的身体骨骼肌肉，因此是否符合运动健康安全，成为舞者能否将舞蹈表现到位，其舞蹈生涯长短的重要条件。基本功训练的最终目的就是改造自然状态的形体，使之趋于艺术和理想状态，前提就是必须要符合人体的运动规律。在此，我们以髋关节为例。中国古典舞蹈中大量舞蹈都要用到髋关节。在医学上认为，髋关节主要功能是负重。将躯体的重量传达给下肢，同时能做相当范围的前屈、后伸、内收、外展、内旋、外旋和环转运动，且有吸收、减轻震荡的功能。未经舞蹈基本功训练的人髋关节外开只能达到145度，而经过舞蹈基本功训练的则能达到145度以上，甚至180度。我们常常可以从一名舞者形体判断其训练过程中是否符合肌肉运动正常规律，不难发现可以看出其线条有缺陷者。因此，正确的训练不仅能够使肌肉能力增强而且还可以完善舞者自身的形体条件。对于那些一直存在对古典舞基训的强度会导致肌肉变形等说法应当给予否定。对于如何避免形体异常、肌肉块状等一系列问题：

1.从学生层面，应当符合人体运动规律。基本功训练看似简单，实则是为复杂、高难度舞蹈动作打下基础。所以，筋络的拉伸及肌肉的伸展运动量必须坚持先小后大；运动幅度上坚持先局部后全身；运动强度坚持由少增多，以腰为支点逐渐扩展到全身的原则。杜绝学生思想上为了完成动作而完成，简单对付。防止学生因为缺乏正确的身体形态和重心支撑意识、正确的用力意识而导致的舞蹈动作变形，甚至是生理上的伤害。为了达到这一目的，学生群体需要提高自觉性，加强思想教育，时刻保持警惕性。在舞蹈基本功训练时严格按照教师讲授的动作要领和方法去完成。只有这样才能避免因为我们自身原因造成的形体伤害。特别是在大强度的训练后，立刻坐下休息的做法是十分错误的，反而需要做一些自我调节的舒展练习，预防由于肌体乳酸堆积造成的肌肉酸痛。如：躯体平躺侧翻滚地，双腿放松快速击打地面等，形成循序渐进的训练顺序。

2.从教师层面，应当合理安排课堂教学内容。节奏上保持快慢有序，疏密有间，张弛有度。一方面，它是指课堂教学内容中各类舞蹈动作之间的交错安排，也包含对每个动作以及二个动作之间速度，频率，密度的精心设计。比如：在一般舞蹈训练中，教师都会要求学生“热身”。热身的目的在于尽快激活松懈、僵滞的身体，为随后的动作训练起到铺垫的作用。在扶把训练中，练习一般从蹲，擦地，小踢腿开始逐渐加大幅度。这些动作的活动区域均集中在髋关节以下，着重对腿部肌肉群和趾、踝、膝关节部位的训练，充分体现出以局部带全身，全面观照、重点关注的训练步骤原则。

对于舞者来说，必须在正确理解运动规律上进行肢体上的活动，明白训练过程中对塑造形体的重要性，只有在建立正确的认知能力后才能更好的实践。我们常常用自己的第一眼力去评析一名舞者的优劣，而形体则是种种条件中最直观的感受。科学性与艺术性为一体的舞蹈基本功训练不仅可以塑造出健康、优秀的形体，还可以培养出蓬勃、积极的精神气质。笔者认为尽管个人身体条件是有限的、一定的，但是只要采取正确、科学的训练活动，将正确、科学的形体语言，融入到艺术表演中去，就能够创作出最大的美丽，最终在表演中形成内外完美的统一。

[1]王伟.中国古典舞基本功训练教程[M]，高等教育出版社，2004年9月版

[2]唐满城 金浩.中国古典舞身韵教学法[M]，上海音乐出版社，2004年9月版.