“动漫与服饰文化”通识课程的教学改革

罗 云，胡洛燕，林 琳

(中原工学院 服装学院，河南 郑州450007)

通识课程的开设是为了进一步引导学生广泛涉猎不同学科领域，拓宽知识面，学习不同学科的思维和方法，强化素质，提高能力。我校(中原工学院)通识课程设置为人文与社会科学类、数学与自然科学类、中华文明与外国文化类、跨学科领域类、高新技术类。“动漫与服饰文化”属于人文与社会科学类课程。

随着我国动漫产业的蓬勃发展，各高校的动漫相关专业也变得炙手可热，服装、服饰作为动漫衍生品的一个重要分支，也越来越受到人们(特别是年轻人)的喜爱，这从每年全国举办的各种动漫展、电玩展、COSPLAY大赛中就可见一斑。“动漫与服饰文化”课程从服饰文化的视角出发，详细讲述了其如何渗透、影响动漫的全过程，使学生在享受学习乐趣的同时，激发专业兴趣，拓宽知识领域，有助于分析能力和创新能力的提高［1］。但在课程教学过程中出现了学生学习目的不明确、教学质量欠佳等问题。为了提高通识课程教学质量，笔者通过剖析影响通识课程教学质量的各因素并结合课堂实践，就“动漫与服饰文化”课程教学中遇到的问题及解决对策进行探讨。

一、“动漫与服饰文化”通识课程教学中存在的问题

1.课程体系不合理，学生消极怠课

通识课程大都存在选课人数过多、学生专业涉及面广的问题，大多数教师会有顾此失彼、力不从心的感觉，对课程内容的设置、取舍、更新等问题缺乏长期、全局的考虑，课程内容的科学性、严肃性以及深度和广度不易把握，课程体系也不够科学合理［2］。结果导致学生学习兴趣不浓，再加上人数众多，通识课程又基本开设在周末或周日的最后一节课，常常出现学生上课时人在心不在，或请别人代考勤甚至逃课等现象。

2.追求娱乐性，盲目选课

通过与学生进行交流和访谈得知，他们对通识课程的选课意识淡薄，对待选课不够慎重。有的学生根据课程的名称猜测内容，或者只选择娱乐性较强的课程，缺乏学习的主动性和积极性。这样不仅不能开拓专业视野，对提高自身专业水平也没有帮助。

3.选而不修，修而不学

有些学生主观认为，修读通识课程只是为了取得学分以顺利毕业，上课不认真听，敷衍了事，甚至扰乱课堂秩序，让本来想听课的同学也受到了影响。也有不少学生认为通识课学不到东西，只是学校加重学生负担的手段，所以不愿意听。三四年级的学生进入专业课学习阶段，再加上考研的压力，他们的主要精力几乎全放在了专业课上，通识课更得不到重视。这与通识课程的设立目的相去甚远。

4.教材欠缺，考核方式不合理

“动漫与服饰文化”是一门新兴的交叉性课程，涉及很多专业课程的内容，如服装史、动画制作、造型设计、美术基础、三维动画技术、摄影等。目前该课程没有适合的教材和课件作参考，任课教师必须掌握丰富的教学资源，进行灵活的编辑，以适应各个专业学生的多层次需求，因此隐性工作量很大。课程结束时考核方式虽然融入了平时出勤、课堂表现等，但是最终因作业相似度及复制比过高，没有发挥各学科专业学生的特长，未能科学全面地体现出教学效果。

二、改进“动漫与服饰文化”课程教学的对策

1.因人而异，构建科学合理的课程体系

“动漫与服饰文化”通识课选课学生来源涵盖了学校30多个专业，具有多样性和复杂性等特点，因此课程内容的设置比专业课更加难以把握。不仅需要了解修读学生的知识背景、专业结构，还要考虑尊重个性差异，充分发挥学生学习的主动性、积极性。因此课程应综合各个因素，在促进不同学科交叉渗透的同时，培养学生的思辨能力和交流能力。为此，笔者对授课对象进行了分析，根据其专业特殊性，寻找该课程和学生专业的交叉点，如图1所示。科学地构建课程体系，并合理进行课程内容及授课方法的设计，使通识课程在完善学生知识结构，拓宽学生知识面，突出学生个性培养等方面充分发挥应有的作用［3］。

根据授课对象的特点，授课内容分为三大模块:

(1)各国动漫现状与发展，动漫文化等(偏重于文化讲解)。

(2)动漫角色造型设计方法(偏重于实践、服饰造型的设计与服饰文化)。

(3)经典动漫创作案例，COSPLAY角色扮演与展示(创新能力与实践能力的锻炼、注重学生兴趣)，具体的章节和内容在教学大纲和教学日历里都有明确的体现。

图1 “动漫与服饰文化”课程与专业的交叉点

2.以兴趣为师，让爱好变成理想，让理想变成一种职业

动漫已成为大学生生活中一个非常重要的组成部分，是他们满足娱乐、缓解压力，获得各种知识信息，甚至获得归属感和追寻自我价值的重要渠道。特别是近年来随着技术的不断进步，动漫及其衍生品已经渗透到大学生生活的方方面面，其中包含的内容也越来越丰富，各种文化元素、科学知识、前沿时尚等集中展现。与动漫相关的行业就有服装服饰、旅游、运输、交通、玩具、教育等10多个。

“动漫与服饰文化”通识课程通过引导学生涉猎不同的学科领域，满足学生不同的兴趣需求，拓宽学生的知识范畴，提高学生的创新能力与就业竞争力。以兴趣为师，让爱好变成理想，让理想变成一种职业，从而更好地服务社会。

3.实现“要我学”到“我要学”的转换

目前在校的大学生大多为“90后”，他们渴望被认可，喜欢展现自我，因此在课堂教学上要合理地引导和激励他们。比如很多学生喜欢看动漫，这些常常被大人们认为是长不大、不求上进的表现，但是有些动漫作品中充满热血、励志、友情等正能量。所以如何正确引导，以一颗真诚之心赢得学生的信任，放下家长、教师的身份，融入学生当中与他们进行真心交流，使学生被动学习变成主动学习，实现“要我学”到“我要学”的转换。同时通过采用案例教学法，有针对性地带领学生去相关企业观摩，使“动漫与服饰文化”课程内容更为系统，可视性更强。

4.更新教学材料，科学合理地制定考核方式

目前“动漫与服饰文化”通识课没有统一教材，学生手中可以参考的资料也很少。为了配合教学改革，笔者花了很大精力整合教材内外资源并制作多媒体课件，采用“自编教材+讲义+PPT课件”相结合的方式，为学生提供了多种多样的参考文献、视频等，让学生学到了想学的知识。在考核方式上，根据学生的知识结构和兴趣方向，采用有利于测评学生素质、能力的多方案考核方式。经过实践，这样的考核方案设置受到学生的认可，考核效果十分理想，真正实现了知识的交融。学生能用一种全新的思维方法来思考问题，学科交融成为新思维方法和综合能力的萌发点。

［1］孙涛，吴志明，刘冬云.服装设计教育的新领域:动漫服装设计［J］.纺织教育，2009，24(4):44－46.

［2］吴慧华，徐燕.高校公选课教学存在的问题与对策［J］.教育探索，2010(1):71－72.

［3］薄芙丽，靳长樱.动漫服饰设计与动漫Cosplay专业化培养研究［J］.教育与职业，2011(6):127－128.