非智力因素在声乐教学中的意义和培养

　　摘要：在当前的声乐教学中，教师往往都是只注重学生声乐演唱技术的提高，存在着“为技术而技术，为声音而声音”的观念和现象，但是声乐教学有其独特的规律和要求，除了基本的演唱技术之外，还受到了兴趣、意志、情感、性格等诸多非智力因素的影响，文章对声乐教学中，非智力因素的作用和培养方法，进行了初步的探讨。
　　关键词：声乐教学；非智力因素；意义；培养
　　在当前的声乐教学中，教师往往都是只注重学生声乐演唱技术的提高，想让学生的演唱技术可以得到直观、量化、效率等，存在着“为技术而技术，为声音而声音”的观念和现象，但是经过教学实践的检验，学生的进步却都十分有限，收效甚微。其实除了基本的技术之外，还存在情感、意志、兴趣、性格等因素，这些因素像空气一样无形无声，但是却始终润物细无声般的影响着声乐教学。只有充分重视到这些非智力性因素的存在，好好的加以把握，才能让学生的歌唱得到最本质的提高。本文选取了兴趣、意志、情感、性格四个方面，对声乐教学中如何重视和加强学生非智力型因素的培养，提出了几点看法和意见。
　　一、声乐学习中兴趣的培养
　　兴趣是一切学习性活动最好的老师，兴趣是对事物喜好或关切的情绪。心理学人们力求认识某种事物和从事某项活动的意识倾向。它表现为人们对某件事物、某项活动的选择性态度和积极的情绪反应。在声乐学习中，浓厚而持久的学习兴趣，无疑是学习的长久保障。如果对于声乐毫无兴趣，就难有持久的动力，学习效果自然得不到保证。同时，学生只有与学习有着浓厚兴趣时，才有能一种强烈的求之欲望，在这种欲望的推动下，保持一种轻松愉快的情绪，从而使自己有一个良好的歌唱状态，即使是遇到了困难也绝不轻言放弃。
　　在教学中，教师可以从以下几个方面，培养学习的学习兴趣。首先是对学习目标，学习任务的明确。我们为什么要学习声乐，学习声乐又是为了什么，要学到怎样的程度？通过这些目标和任务的明确，帮助学生们认识到自己学习的价值，使之产生求知欲望，激发起学习兴趣。其次是采用灵活多变的教学方法，因为声乐这门学科本身的特殊性，所以教师要用一些有趣的、形象的教学方法，引起学习的学习兴趣。举个例子，我们讲深呼吸，如果教师一味的讲生理学上的内容，学生们肯定会感到枯燥，毫无兴趣可言。如果教师能够变化一下教学方法，比如让学生闻闻一朵花，观察一下小狗的喘气，则会让原来抽象的知识一下子形象起来，从而激发了学生的学习兴趣。因此，通过学习兴趣的激发，才能获得最良好的歌唱状态，声乐教学才回达到预期的效果。
　　二、声乐教学中意志的培养
　　意志是自觉地确定目的，根据目的调节行为，从而实现预定目的的心理过程，也是主观见之于客观，思想见之于行动，对客观现实进行有目的、有计划的改造的过程。能够根据客观规律能动地克服各种困难去改造世界。声乐的学习是一个漫长的、艰苦的，而又充满了反复的过程，没有顽强的意志，是不可能完成整个过程。声乐家有句名言，“一天不练自己知道，两天不练老师知道，三天不练观众知道”。形象的说明了坚持在声乐中的重要性，而这种坚持，正是一个人意志品质的体现。特别是对声乐的学习，涉及到生理、心理活动，也不单纯是一种脑力劳动和体力劳动，学习的过程中难免会遇到困难和反复，所以说，没有顽强的意志，是不可能学好声乐的。
　　要想培养学生坚韧顽强的意志品质，首先是远大理想的树立和学习斗志的激发。如果学生没有远大的理想，自然不会有什么意志品质而言。教师要利用各种方式，帮助学生树立远大理想，并激发起学生的斗志，为了自己的理想不断的努力。比如了解到学生最崇拜的歌唱家，跟他们一起分享这位歌唱家的成功历程。将教师本人的学习经历主动讲给学生，告诉学生自己在学习过程中的感悟和思考等。其次是用情感促进意志，情感和意志是紧密相连的，积极的情感体验能够激发人的行为动机，表现出强大的意志力量。教师可以充分利用这一规律，通过引发学生的情感体验，培养学生的荣誉感、集体感、责任感、义务感等，以最大限度的激发起学生的学习意志品质。
　　三、声乐学习中情感的培养
　　情感包括道德感和价值感两个方面，具体表现为爱情、幸福、仇恨、厌恶、美感等等。一方面，对于情感的追求，体现了以“审美为核心”的艺术教育理念，通过人的歌喉，将声乐作品本身多蕴含的美感特征表现出来，激起观众的回应，获得与观众的共鸣。这在本质上说就是一个审美的过程。另一方面，情感教学也是声乐教学的本质，我们常常要求学生的演唱要做到“声情并茂”，这其中，“情”是一个很重要的评价标准，“情”是声乐美感的核心部分，也是歌唱艺术的基本特征，只有当学生的演唱技术，充分的升华为一种情感的表达时，我们的声乐教学的主旨猜得到了本质意义上的回归。
　　对于情感的培养，可以从以下几个方面入手。首先是培养学生对于声乐的热爱之情。比如教师可以多让学生观摩一些音乐会，多看一些歌唱比赛的视频，多让学生参加一些艺术实践，在实际行动中，将对声乐的兴趣转化为一种热爱，并为自己的目标而不懈的奋斗。其次，要是要对教学内容进行有效地整合，让学生感受不同的情感。例如对于《黄水谣》的演唱，能够让我们感受到，中华民族在处于水深火热时，发出的哀怨的控诉；对《西部情歌》的演唱，又让我们看到了“西部大开发”给西部地区带来的希望；对《今夜无人入睡》的演唱，又让我们感受到了歌剧的独特魅力，让学生尝试演唱不同内容，不同风格的作品，能大大丰富学生的情感体验。再次是教师的融情于教，所谓“亲其师，信其道”，只有让学生充分的信任自己，学生们才会百分百的投入到学习中来。这就要求教师要深入的了解和关心每一个学生，从“爱”字出发，以诚挚的爱生之情，去感动学生。正如周晓燕先生所说到得那样：“我用的情感去唤起学生的自信，要让学生各种友情，老师就得用情教学”。
　　四、声乐教学中性格的培养
　　性格是指表现在人对现实的态度和相应的行为方式中的比较稳定的、具有核心意义的个性心理特征，是一种与社会相关最密切的人格特征，在性格中包含有许多社会道德含义。在声乐的学习过程中，性格明显的会影响到学习的动机。具体表现为有的学生在学习中始终都能坚持自己的学习动机，做到刻苦、有毅力，遇到苦难不放弃，而有的同学，却因为性格的差异，三天打鱼两天晒网，一到一点小困难就叫苦连天，轻言放弃，不能不能学到知识，而且会一事无成。其次，学生的性格会明显的影响学生的学习效果，学习效果也会反过来影响性格的养成。学习上的成功和进步，无疑会提高学生的自信性能和动力，进而发展成为一种积极的、向上的性格；相反，如果学习中总是遇到失败，达不到预期的目标，则会变得自卑和沮丧，更严重的还会产生妒忌和怨恨。形象了学生身心的健康发展。
　　要想在声乐教学中培养学生良好的性格。首先要做到因材施教。每个学生都有着与众不同的性格特征。比如有的同学，每次取得一点进步，都能够认真的看待，并且长期的坚持下去；有的同学只是遇到了一点小困难，就急的直哭，甚至要放弃；还有的同学一有点小成绩，就开始沾沾自喜，非要教师泼几下冷水才行。这就要求教师不能用同一个标准去对待性格不同的学生，而是要深入观察每一个学生的性格特征，充分的做到因人而异，因材施教。其次是要着重培养学生的自信心，让他们有一种健康向上的积极情绪。比如教师可以采用多鼓励、多表扬的是方法，让每个学生都充分看到自己身上的进步。对于遇到苦难的同学，耐心的与他们沟通，和他们一起正视苦难，最终将难题解决掉。学生们有了自信心，学习起来才会有动力，有了动力才会收获成功，最后用成功让学生获得自信心的提升，养成乐观、进取的性格。
　　声乐的学习过程是一种集声乐技术、技巧、心理素质、文化修养以及人生体验为一体的综合性的发展和提高的过程。在教学中，声乐技术、技巧的掌握固然重要，但并不是唯一的。由于声乐艺术及其教育的特殊性，声乐专业的教学就较其他专业更明显地受到非智力因素的决定和影响。因此，在教学中，充分发挥非智力因素的作用，培养学生浓厚的兴趣、坚强的意志、炽热的情感、和优良的性格，能使学生树立高尚的审美品德、真切的情感和积极乐观的生活态度，充分发挥音乐教育在完整教育中的作用，才能培养出适应时代，适应社会的新型高素质人才
　　参考文献：
　　[1]林崇德， 沈德立主编.非智力因素及其培养[M].浙江人民出版社，1996.
　　[2]张繁华. 歌唱中的声与情[J].黄钟，1998（4）.
　　（作者单位：河南科技学院艺术学