高职院校动画剧本与分镜头设计的教学探索

2012-12-31 00:00:00叶蕾
群文天地 2012年20期


  摘要:近年来随着国家对动漫行业的大力扶持与投入,我国动漫行业如雨后春笋般发展很快,现在已经步入了一个比较良性的发展阶段,各大高校也相继增开了动画专业,动画专业课程的设计、动画专业人才培养的内容与方式也成为近年来高校动画专业研究的重点。文章比较系统地论述了高职院校动画剧本与分镜头设计教学的探索。
  关键字:动画剧本;动画分镜头;场景调度;轴线
  我国动漫行业随着近年来国家的大力扶持与投入,已经步入了一个比较良性的发展阶段,国内动漫企业如雨后春笋般涌现出来,出现了一批好的动漫作品,在国际各大动漫比赛中再次看到了中国动漫的一席之地,原创的动漫作品越来越多,不同题材,不同风格让人目不暇接。动漫教育也成为我国高校的新型热门专业,动画专业课程的设计、动画专业人才培养的内容与方式也成为近年来高校动画专业研究的重点。
  前些年动画专业在人才培养上比较注重技术的培养,例如:与动画中间制作环节中的中间画,动画相关软件的培养,如二维动画软件Flash,三维动画软件3DMAX、MAYA,动画后期软件AE,PREMIERE,HUKE的学习,对动画前期策划企划环节的内容涉及的非常少。随着动画行业的发展,国家扶持力度的加大,更多的原创动漫作品涌现出来,中国的动漫行业已经从以前的加工型逐渐在向生产型转变,在这期间人才的需求也在发生变化,更多的动画公司成立了企划的部门,专门负责动画的剧本分镜头,设计稿等工作。
  这部分从业人员的从业状况基本如下,首页来源,多来自动画行业以前负责导演、动画、原画或者动画公司其他部门的人员,对他们进行企业内部的培训上岗,有一部分来至于高校的毕业生,还有一部分是以前从事其他行业,例如:新闻传播或者文字编辑相关工作人员的转行,这类人员的专业性不强,使得行业中的作品有一些制作精良但情节上却差强人意。
  剧本与分镜头设计在一部动画片中的分量是非常重的,剧本决定了片子的故事是否有可看性,是否市场定位准确,它的创作需要考虑导演、演员、摄影摄像、灯光、音乐、美工等创作的需要与可能。分镜头决定了一部动画片的节奏,是否有比较精彩的看点,它能让剧本中的情节鲜活起来,是整部影片的有关创作人员,包括中、后期工作人员统一认识,落实工作的重要依据。
  通过调查,我们了解到剧本与分镜头设计在高校中的开课情况,剧本与分镜头一般在本科院校中比较普及,开课的方式一般是单独开设,如剧本创作一门课,动画分镜头设计一门课程,在课时的安排上一般都在20-40学时之间。专科院校的开设比较少,有开设的院校基本是开设其中的一门课程。在课程的效果上面,课程本身的学时比较少,基本达不到训练的效果,只能起到一个了解认识的作用,专科学校不开设这类课程的原因大多数是觉得学生培养目标要重点放在技术培养、技能实训的环节,一般觉得剧本分镜的创作比较偏重、偏难,不适合在专科院校中来开设。
  剧本与分镜头设计课程实际上是理论结合实践比较强的课程,理论的讲述知识点比较多,耗费的课程也相应比较多,在实践上实际动手中,加工上是有很多的技术技巧的,而且分镜头是在设计稿设计好后才制作的,所以也是适合加工型人才来参与制作的,只要这部分人才对分镜头设计中的一些基本的原理、场景调度、轴线等在理论上有一个认识,再上手就比较容易。所以在高职院校中应该开设这门课程,这样既可以让毕业生的就业范围更广阔,并且能对整个动画的制作中、后期的把握上更加自如,对动画的技术把握上更宏观更具竞争力。在已经开设此课程的院校也可以在课时上加大分镜头设计的课时量,或者将剧本与分镜头设计合并成一门课程,这样更符合高职院校学生培养的目标。课程的实用性更强,在教学方式上面则需要导入一些真实的项目,为学生提供分镜绘制需要的设计稿和剧本,让学生对剧本进行研究与调整后加工成分镜头,这样就可以达到强化练习的效果。引入动画公司对学生的生产过程进行评价,并将制作好的成品与动画公司从业人员的制作成品进行比较,让学生在了解整个生产过程的同时,学习一些理论中缺少的实践经验。这样学生更容易受益,在课程结束后可以提供一些外包项目让学生在课下的第二课堂中继续巩固练习。
  在分镜头设计的课程讲解中最难理解的部分是轴线和调度,这部分理论的教学可以使用摄影机在真实的环境中让学生参与拍摄与表演,这样能比较快速的理解这两个概念,理解后在让学生用分镜头的方式绘制出来,从而巩固这两个知识点。再在绘制的过程中就可以避免随意越轴,调度不清楚的问题,如果遇到比较难的调度与轴线处理,可以让学生先在真实环境中拍摄一遍再来绘制,这样可以起到加深理解的作用。
  实践证明开设过剧本与分镜头课程学校的学生对动画整体的把控能力更强,更能配合好动画各个环节的工作,更受当前动画公司的欢迎,表现故事的能力更强,可以将一个简单的情节生动化、戏剧化。如果开设动画课程的院校能够开始这两门课程一定能为学生的就业打开新的大门,为学生了解动画整体节奏的把控提供理论与实践的土壤。
  中国的动画已经进入原创时代,好的剧本与分镜头人才在业界中缺口很大,在开设动漫专业的院校中开设此类课程是符合市场需求的,用项目导入和比较适合此类课程的教学手段相结合可以让学生比较直观地了解与学习此门课程。如何让课程更好地联系到实际是我们努力与探索的动力。
  参考文献:
  [1]许晓菁等.动画剧本创作与分镜头.合肥工业大学出版社,2012.
  [2]赵莹.动画前期剧本编创与分镜头设计.中国青年出版社,2012.
  [3]晓欧.动画分镜头设计.吉林美术出版社,2011.
  [4]殷俊.动画分镜头创作.江苏科学技术出版社,2010.
  (作者简介:叶 蕾(1980,11-),女,湖北武汉人,现为武汉软件工程职业学院艺术设计系专业教师,国家二级动画设计师,武汉勾股动力动画公司创始人,2006年7月获得北京电影学院动画学院动漫游戏专业师资培训证书,2008年9月通过ACCA三维动画、影视后期专业方向教师认证获得“ACCA认证教师”证书,2008年8月获得WACOM数字艺术教育初级讲师资格证书,2010年 9月赴英国学习数字艺术获伯恩茅斯大学传媒学院数字艺术师资认证,2012年1月参加武汉教育电视台今日新看点采访,畅谈数字教育新模式的探索。发表专业论文近10篇,作品多次在国内专业比赛中获奖,编写专业教材4本,先后为CCTV2套制作了《快乐经济学》动画短片,为中国电信和腾讯大楚网制作电视广告《社区总动员》、《腾讯大楚网》等