得奖的是

先讲一讲莫言，这是一定要的。

2012年10月11日诺贝尔文学奖揭晓前，内线消息已演变成村上春树PK莫言，宛如为中日钓鱼岛大战另辟舞台。无论莫言或村上春树，台湾读者都耳熟能详，但若论在台湾的销量和影响力，村上春树显然大胜莫言，也于是今年成为台湾读者对这“年度超级文学大赛”最最“有感”的一年，且铁口直断“不可能是莫言”的声音异常的强大，但结果就是——莫言。

瑞典诗人托玛斯、秘鲁小说家略萨、德国小说家赫塔·缪勒、法国小说家勒·克莱齐奧，这几年的诺贝尔文学奖得主，对台湾来说，都是遥远疏离乃至完全陌生的名字，但莫言不然。以博客来书店瞬时推出的“莫言专页”来看，莫言在台湾出版的作品至少就有《红高粱家族》、《酒国》、《四十一炮》、《十三步》、《丰乳肥臀》、《天堂蒜台之歌》、《透明的红萝卜》、《传奇莫言》、《说吧！莫言》、《小说在写我》、《檀香刑》、《梦境与杂种》、《红耳朵》、《生死疲劳》、《蛙》等二十多种，在台湾出版作品最多的大陆文学作家，应该也就是莫言了。

这样“没读过也听过”的莫言，当诺贝尔奖加身，质疑和反质疑的言论立时在网络上漫天开花；各家对莫言小说的评论也纷纷被端上来查验，局面变成“公审莫言”，连从没读过莫言小说者亦可据四方评论再加以评论，闹哄哄一片“莫言热”从文化界无边蔓延，套句张大春的话“似乎没有人愿意从作品里去寻索体会”。

对，文学必须放在它的时代脉络底下谈，但眼前既然有这许多作品摆着，莫言本人又已指点说，想了解他的人可先读《生死疲劳》，所以不妨稍安勿燥，莫要太快反应，先回到作品去，回到文学里，读几本莫言再来说话吧。

《生死疲劳》也成了台湾这一波“莫言热”中动得最快的一本，其次是《红高粱》、《蛙》。

南怀瑾、霍布斯邦、劳思光：大师仙去

莫言得了诺贝尔文学奖，当然是大师，而这个月大师相继凋零，走了94岁的南怀瑾、95岁的霍布斯邦（Eric Hobsbawm）和85岁的劳思光。

网络时代有个好处，每有大师仙逝，只要上网搜寻，著作便一览无遗。三位大师著作对台湾都有深层的影响，思想家劳思光的《新编中国哲学史》四大册、《思想方法五论》；儒释道三通的南怀瑾《论语别裁》，以及一系列由老古文化出版的著作系列如《禅海蠡测》、《易经杂说》、《金刚经说什么》，“南怀瑾全集”则收录先生三十种著作。而出于某种彻底的了悟，“一无所知，一事无成”，南老如此总结他的一生。

马克思主义史学家霍布斯邦最富盛名的“年代四部曲”——《革命的年代》、《资本的年代》、《帝国的年代》、《极端的年代》早从1987年起即有繁体版，其它《非凡小人物》、《原始的叛乱》、《盗匪》、《霍布斯邦看21世纪》以及自传《趣味横生的时光》也都有译本，如此高举这位信仰共产主义的大师，某种程度反照台湾之于资本主义的省思及反动。

霍布斯邦到94岁高龄还出版《如何改变世界：马克思和马克斯主义的故事》，相信资本主义已走到尽头。87岁的王鼎钧则交出回忆录四部曲（《昨天的云》、《怒目少年》、《关山夺路》、《文学江湖》）的“补遗篇”《度有涯日记》，以日记交待他1978年移居美国一小段时间的生活。记忆有时是太沉重的行囊，“我写回忆录是为了遗忘”，王鼎钧说。

《海贼王惊点语录》、《社情漫画》等：

本土书的创意

这个月出现了几本有趣的本土书，之所以有趣，来自于创意。

之一：《海贼王惊点语录》。出自一个拥有48万粉丝的脸书“海贼王惊点语录”，粉丝团版主冒牌生，《海贼王》漫画曾经陪伴他度过漫长的小留学生岁月，赐予他勇气。“十大杰出青年”九把刀迷《海贼王》，台湾清华大学校长陈力俊也引用“我把所有的宝藏都放在伟大航道的尽头，想要的人就去找吧”来鼓舞新生，这是《海贼王》的经典对白。《海贼王》对年轻世代的影响大大超过孔子、孟子和老师们（这还用说吗？），拿《海贼王》故事和图片说出激励人心的话，效果当然有如加强锭。

之二：《台北男孩，这么漂亮》。有社会学和视觉设计背景的女摄影师陈昭旨的疯狂企划，基本上是一本拍了一百个台北男孩的摄影书，这一百个“姿色系”男孩是她在台北街头遇到、搜集并厚颜恳请配合拍摄，有的还得脱掉上衣。透过记录台北男孩，陈昭旨同时记录这个世代的男孩样貌，更重要的是，留下一个不断变迁的台北风景。

之三：《社情漫画》。它抗议，却以一种不同于直接上街头、拉白布条的方式抗议，副书名就叫“公民的肥皂箱”。作者是11组来自各行各业的创作人，音乐人、广告人、漫画家、设计师、涂鸦客、艺术家，主编是鸿鸿（导演、艺评人）与吴音宁（农民运动家）。他们不搞社会运动，却对社会上发生的种种议题有意见，或感到愤怒——这要举例子的话，看每天的新闻和谈话节目就知道了，于是他们用擅长的方式，画出一幅幅具体的、易懂的图象，丢出问题，共同思考和讨论，正所谓“粪青涂鸦救台湾”。他们说，推动世界进步的就是反叛的青年，这是他们送给台湾的礼物。

不过从销售量看，《海贼王》还是大胜叛逆青年。

如果说台湾已进入“文创品时代”，蘑菇Boody就是这个时代的品牌标记之一，它是2003年出发的台湾设计团队，以有机棉T恤和帆布包进入市场，三年后开出实体店面，卖自然、实用的自创物品，卖咖啡，也是艺文展演空间，并独立发行刊物《蘑菇手帖》，追寻一种“有限的幸福生活”。《在岛屿的角落升起营火》是蘑菇的第一本书，由十位蘑菇导游加九位大陆文青展开的一段“角落台湾”旅程，其结果就是一个“非典型台湾”。

《思考的艺术》、《失控的正向思考》：思考的方法

最有话题性的翻译书，首推希拉里·曼特尔《血祭》。

《狼厅》是史上最畅销的曼布克奖得奖小说，它是曼特尔“克伦威尔三部曲”之首部，写英王亨利八世的离婚及其与重臣克伦威尔的宫廷权力纠葛。《血祭》为三部曲之二，亨利八世第二任妻子安妮登场，演出她的不贞与叛国及至被送上断头台。《血祭》再度入围曼布克奖，结果揭晓，曼特尔竟成为44年来第一个两度获奖的英国作家。

一如所料，《钱买不到的东西》与《The Magic魔法》成为本月最畅销的两本非文学翻译书。《钱买不到的东西》承续《正义》的力量从天而降。事实如此，如今任何东西都可以用钱买到了——更好的牢房、更好的医疗、免除兵役、猎杀珍稀动物，桑德尔教授要问的是：有什么无论如何都是不该用钱去买的？这个问题似乎人人有答案，但要写成一本举证历历兼论述精彩的畅销书，就得靠哲学家的思辨力了。

从《秘密》、《力量》到《魔法》，它们说服人相信，只要正面思考，只要敢于要求，只要透过某种非科学方法的练习，健康、财富、工作、感情，微小的渴望和最大的梦想，皆可顺心如意，而这正是芭芭拉·艾伦瑞克（Barbara Ehrenreich）《失控的正向思考》所要指控的。“正向思考”、“探索内在”、“心想事成”成了控制整个世界的“大众妄想症”，问题是，如果“正向思考”正确无误，这个世界为什么没有更美好，甚至越来越坏？作者最后建议，不必正向也不必负向，要摆脱自己的想法、感觉和幻想，观察事物的真实面貌，以及行动。要改变自己和世界，就是不要整天想着我的梦想，我要如何梦想成真，挽起袖子做事就对了。

也许要先把“正向思考”的书丢到一边，来一本《思考的艺术》、《为什么我们这样生活，那样工作？》或《安静，就是力量》。

《思考的艺术》并不新鲜，举凡讲思考训练、思考方法、思考谬误之类的书，都算其同类型产品，鲁尔夫·杜伯里（Rolf Dobelli）《思考的艺术》之所以轰动德国书市，在于他举用了日常生活中会出现的例子说明“过度自信效应”、“权威偏误”、“故事偏误”、“奇迹”等52个“非受迫性思考错误”，其实每一本关于正面思考的书都可以放进《思考的艺术》检视，然后人们会发现，原来我们一天到晚被人骗，也自我欺骗。

《为什么我们这样生活，那样工作？》，原书名就叫“习惯的力量”，也是一本习惯改造指南。习惯如何养成？能不能够改变？“习惯”，一个企管界、神经学与心理学界的热门研究议题。作者查尔斯·杜希格（Charles Duhigg）努力给了很多故事，介绍各式各样的实验，结论之一，如果想要养成新习惯，你必须选定一个简单的提示、清楚的奖酬，并让大脑对奖酬有所期待。

当“外向”是主流，“内向”成了暗藏贬意的词汇，曾经是律师的苏珊·坎恩（Susan Cain）决定为内向人写一本书，证明内向人对世界的贡献，鼓励他们，也给父母、老师、企业主管一些指引，这本书，就是《安静，就是力量》。

阅读，就是一种安静的力量。