舞美——新时期戏曲的嫁衣——我参加现代淮剧《有一朵兰花》的舞美设计

吴新进

改革开放三十多年来，中国戏曲表现形式呈现出史无前例的多彩多姿。尤其是舞台美术，打破一贯的框架，根据不同的题材、时代、故事和人物，或以实为主，或以虚为主，或虚实各半，或整体虚拟，自觉的凹显舞美功能，自觉的强化舞美作用，自觉的追求舞台美学，从而使舞台美术一跃成为新时期戏曲的嫁衣。

我供职的涟水县淮剧团长期坚持创作演出现代戏，长期坚持舞台美术的准确与唯美。为参加第五届江苏省淮剧节，剧团推出了大型无场次现代淮剧《有一朵兰花》（编剧：袁连成、李元芳、导演：戴大宝、许芹），该剧的素材取自于少女英雄刘胡兰的事迹，剧中的地点在山西文水县云水西周的山村，编剧演绎故事的方式采取了无场次的结构。无场次戏曲的风格，是空灵、飘逸和抽象，这就要求舞台美术也必须随之简约、灵动和写意。在讨论该剧的舞美呈现时，我力主采用“大表现，小体现”的舞美方法，即整体营造故事的舞美背景，舞美作为戏的底色和投影；局部时段、局部地区辅以实的道具点缀，形成一种写意下的写实，诗化中的纪实。主创人员比较统一的采纳了我的舞美主张，并经过反复修改和实践，终于呈现出一幕幕充满现代审美的舞台画面。为体现山区地貌，我们将台板三分之二部分做成山坡、石阶式的平台；天幕上以悬挂的不规则的宽幅线条或表现山峰，或表现树林，或表现溶洞，或表现溪流；用几块卵石表现码头；用一袭佛幡表现庙堂……然而在大的写意背景下，局部的写实点缀则须真实而富有寓意。如茅草屋顶表现刘胡兰家的破旧草屋，几簇荆棘表现山野深处，拾级而上的野花表现山道弯弯，燃烧的火盆表现敌人准备行刑，一面巨幅的红布表现旗帜；黑色破朽的窗棂表现敌囚禁刘胡兰的庙堂；尾声中刘胡兰的再现，是站在一块斧疤斑斑的巨石上，如历史的丰碑，又似精神的高峰……

《有一朵兰花》的整体舞美体现，用抒情、简单、流动、唯美等诸多特征，共同铺陈出舞台美术的文学品质和艺术品格，给人遐想，给人震憾，成了戏的一件亮丽嫁衣，受到了专家和观众的广泛好评，从而在第五届江苏省淮剧节上荣获优秀剧目二等奖！

我通过参加《有一朵兰花》的舞美设计，更加意识到新时期舞美在戏曲艺术中的重要性，更加感受到创新的舞美给传统戏曲注入的时尚元素，更加体会到舞美在一部戏中也要“开口说话”，也要别样诠释，也要给戏增添准确而精彩的舞美语汇。

基层剧团尤其是处于经济欠发达地区的县级剧团，没有经济条件搞舞台美术的大制作，然而又不能受钱的制约，影响戏的舞美效果，唯有用智慧弥补，用艺术填缺；唯有删繁就简，以简代繁，以点带面，以少胜多；唯有努力寻觅舞台美术的精神主干和倾述指向，努力设计出直抒主题的舞美形象。不争戏，不拖戏，陪衬戏，烘托戏，既强调红花下的绿叶，又显示绿叶上的红花。重创作，轻制作，重舞台美术的艺术体现，轻舞台美术的技术再现。

如何创作和制作当下的舞台美术，特别是基层戏曲团体如何本着简约不简单，崇尚不崇拜的的舞美基点，向现代观众呈现出更多更好具有时代审美的舞美作品？我将和我的团队继续摸索，不懈追求！