自姜文执导以来,共拍摄了四部影视作品,大家耳熟能详的经典作品,《阳光灿烂的日子》、《太阳照常升起》、《鬼子来了》以及2010年风靡一时的《让子弹飞》,从几部作品中,我们看到了姜文独特的风格,作品内容更是引人入胜。对于一部影视作品而言,作者赋予了它躯体,那么导演就是赋予它灵魂的人,简而言之,导演本身的特点将直接影响一部作品的风格。
若将电影情节推开不考虑,仅是从姜文执导的电影上来看,它所展现给我们的是流畅、细腻、简练的镜头特色.无论是《阳光灿烂的日子》,亦或者是《太阳照常升起》,姜文都能在电影中给观众展现较为真实的场景和道具,并且以较为光鲜的色彩特色,给人们带来油画的美感。在姜文的电影中,我们均能够感受到,他精心设计后呈现在我们眼前的视觉大餐。因此,当姜文的《阳光灿烂的日子》一现世,其鲜艳的视觉设计感,在当时的电影界来说,给人们带来的视觉冲击,获得高度好评。就姜文的《鬼子来了》这一电影来说,美国导演明格拉认为,姜文将在电影中,以反传统的方式对抗日战争进行了阐述诠释,通过更加直接坦率的方式,将人性的复杂面、多面性等特色展现了出来[1]。因此,姜文相较于现实主义的第五代导演来说,他更多地是以艺术为主线,创造出浪漫主义色彩浓厚的电影。而他钟爱文革时期的电影拍摄,更加显示出他对文革的个人感受,这些我们均能够在他的电影中找到。
在姜文的电影中,由于姜文个人对现实主义的不予理会,使得象征手法成为了他电影中不可或缺的重要创作方式。但在他的电影中,相较于西方现代艺术,他更多地是使用较为突出的仪式化方式。该仪式化我们可以理解为,通过将动作或者颜色,运用京剧的方式进行处理,以此来突出主观创作思想的象征。而通过这种方式的处理,给观众带来一种前所未有的虚拟感,进而出现间离效果。例如:在《阳光灿烂的日子》一片中,很多场景及文革时代的特点均采用了这种方式,在电影开始时,就可以看到孩子跑、军人跳等场景,夹杂着高亢嘹亮的革命歌曲,给观众带来的感觉,犹如雄鸡一飞冲天。这种仪式化的方式,使得电影的情节和时代的氛围脱离,给人一种虚拟的感受,使整个电影回到了较为原始的时代。
到这里,我们将对姜文执导的电影进行思想层面的清理。在创作过程中,通过象征对主观意识进行调整,再进行意象分析,使得浪漫影像中不难发现激情的情节。
姜文的电影较多地反应了革命时期的历史情况,并主要集中在对文革及抗日战争的反应上。他对这类型背景的偏爱,主要还是与他从小生活的环境有着较大关系。姜文曾经对他的生活进行了描述,述说了他小时候生活的大院常年有大部队驻守,这使得他对军队、战争等有着浓厚的兴趣。就创作观念而言,姜文也曾表示过,他执导的电影看似遥远,但其实大多数都是他亲身经历过的。姜文在拍摄影片时,他也想运用电影将个人回忆进行清醒,但这种方式,我们可将其视为传承历史文化的载体。姜文曾表示人们的记忆是会出现一定偏差的,因此,他个人对回忆是从来不相信的。其实在姜文执导的过程中,也没有完全终于反应历史的想法,他只是将历史作为躯壳,通过更加主观的呈现,展现出他的个人情结。
姜文对展现太阳非常执着,并且他的电影中,无处不呈现出强烈的创作意图,电影中的镜头,更是经过严格把关和精心构思,以此带来更加具有冲击性的视觉大餐。在业界姜文被称为“诗人”导演,这个称号也是对其充满激情、浪漫色彩的电影最好诠释。姜文通过电影对历史进行了祭奠,使这段历史成为了更加美好的记忆[2]。正如他所表示过的,在他的电影中不可否认存在沉重的主题,但他通过更加鲜明的色彩,将影片刻画得更加美好。也正是这样的原因,使得研究姜文的学者们,纷纷将其与尼采联系。在姜文的电影中那份乌托邦的冲动、文化革命的激情,无不牵引着观众。并且在更加和谐美好的光线和角度下进行拍摄曝光,也更加能够展现出姜文要带给观众的东西。
总而言之,姜文的电影受到了他生长环境的影响,使得文革成为了他电影的主线,但他没有局限于历史,更多地是通过丰富的情节、浪漫的情调使得电影成为历史的祭奠,再结合鲜明的色彩效果,成功吸引观众的同时,也将其独特的电影美学推向了电影界。
[1]王二军,郝艳杰.姜文电影的题材把握与风格表现[J].商业文化(学术版),2010,(03).
[2]王黑特,王观亿.姜文导演电影的意义解读[J].名作欣赏, 2010,(21).