浅论王少春先生淮剧唱腔的艺术特点

■周明祥

王少春（1932—1996），著名淮剧表演艺术家，淮剧名角“四少一芳”中的第一少（“四少一芳”即：王少春、李少林、陆少林、程少楠、周筱芳）。他原名王友朋，盐城市人，泰州市淮剧团创始人，首任泰州市淮剧团团长，曾任泰州市艺术剧院副院长、江苏省剧协理事、泰州市淮剧团名誉团长。

王少春出身梨园世家，自幼随父王恒和习艺，后师从韩德友学习武功。他还学过京剧，戏路较宽，功底扎实。他唱功超群，做派出众，能文能武。不但擅长小生，须生、老生、文丑、武丑样样出彩。

王少春在继承传统戏曲的基础上，形成了自己独特的舞台表演风格，扮相英俊洒脱，唱腔洪亮醇厚。他先后成功地塑造了许多栩栩如生的舞台艺术形象。主演的剧目有：《白蛇传》《香罗带》《东进序曲》《焦裕禄》《海港》《十五贯》《秦香莲》《买官传奇》《唐知县审诰命》《审坛记》《王宝钏》《牙痕记》《李三娘》。1957年获江苏省第二届戏曲会演演员一等奖。他主演的电视剧《买官传奇》获第二届全国戏曲电视剧“长城奖”、江苏省第三届优秀戏曲电视剧奖。

王少春先生的唱腔在淮剧流行的地区广为传唱，不管是喧闹的城镇，还是冷僻的乡村，王少春的名字都家喻户晓，妇孺皆知。

王少春的唱腔之所以成功，在于他能博采众长，兼收并蓄，融会贯通，自成一体。

众所周知，淮剧唱腔朴实粗犷有余，而优美细腻不足。特别是生角唱腔，在调式主音的音高位置及生旦同弦等调性因素的制约下，很难出现优雅的乐句。

而王少春先生的唱腔，吐字清楚，富有弹性，快而不浑，字字入耳，优雅中听。不落俗套、不断创新是王少春先生长期遵循的一条艺术宗旨。他的唱腔，既满足了老戏迷们的欣赏习惯，又符合中青年观众的审美心态，常唱常新，百听不厌。

1984年，应中国唱片厂、中华唱片厂邀请，我与王少春先生合作（我担任淮剧主胡），录制了淮剧《审坛记》《李三娘》等剧共13张唱片。同年，江苏电视台摄制的由王少春主演的戏曲电视剧《买官传奇》，先后在全国各地电视台播映，该剧获得当年全国戏曲电视剧大奖。

我作为与王少春先生长期合作的泰州市淮剧团主胡，对王少春先生的唱腔特点比较熟悉，我认为他的唱腔有以下几点特色：

王少春的唱腔字正腔圆、对比强烈、跌宕起伏、处理细腻。

王少春先生出生盐城，本身的淮剧语言就很纯正，吐字、发音都很标准，因此他唱腔里的咬字也很正，没有任何倒字的音出现。他的唱腔很圆润。由于他很注重唱腔中的咬字、发音，对于唱腔中咬字的字头、字腹、字尾，字字清晰，处理适当，归韵到位，每段唱腔节奏鲜明，强弱对比强烈。他所演唱的曲调韵味浓郁，格调鲜明，圆润入耳，以其特有的艺术魅力受到淮剧观众的青睐。

王少春的唱腔声情并茂、以情动人、收放自如、刚柔相济。

王少春先生的嗓音先天条件非常好，他嗓音洪亮，音域宽广，唱腔声情并茂，以情动人。在淮剧名剧《李三娘》中，王少春成功地塑造了一个栩栩如生的窦公艺术形象。他的名作《窦公送子》曾令许多名家折服，令诸多戏迷为之倾倒。在江苏省第一届淮剧节上，获得专家、评委高度赞扬。

王少春淮味醇正的唱腔，鞭实的身段，飘逸的过路猫，抖胡须急行山路的跪步、蹉步表演，技艺超群，令人赞叹。他时年57岁，宝刀未老，幼年身上所学京剧武功在其表演中展现得淋漓尽致。剧中主要唱腔是由王少春与赵正方、周明祥共同设计。他的唱腔层次分明，错落有致。唱腔以马派自由调为基础，抒发窦公见义勇为、激昂慷慨之情，较大篇幅以字密腔紧的叙述平板来表述窦公对往事的回顾，对三娘兄嫂恶行的憎恨。

《窦公送子》中的第一段唱腔最后转为急速的垛板，表达了窦公在危急之际挽救婴孩的急切心情。第二段是窦公在送子路上所唱，这原是一折衰派老生唱做并重的戏，王少春开始用高亢、激昂的淮调来表现窦公赶路的急促心情，接着唱腔转为拉调，心情稍转舒缓，进入沉思回忆和叙述沿途的遭遇。当他想到刘智远为何一去杳无音信时，抑制不住内心的激愤，唱腔改用马派自由调来抒发激昂义愤之情。整个唱腔随着人物情绪和戏剧情节的变化在板式上作了合理的安排，把人物复杂多变的思想感情有起伏、有层次地烘托了出来。

王少春所主演的《窦公送子》，已被公认为淮剧界的经典之作，是泰州淮剧的一大亮点，也是泰州淮剧常演不衰的保留剧目，在泰州淮剧里占有重要地位，有着重要的学术价值和艺术价值。

王少春的唱腔风格独特、独树一帜、脍炙人口、引领潮流。

王少春的唱腔格调高雅清新，旋律优美流畅。另一个鲜明的特点是，唱腔咬字口语化，演唱舒展，发音松弛。他不满足一副天生的好嗓子，在长期的艺术实践中，不断探索，不断总结，不断创新，他不断摸索最佳发音位置，从清脆的前区口腔共鸣到雄浑的脑后共鸣；从洪亮的鼻窦共鸣到宽厚的胸腔共鸣，强弱控制有素，高低过渡自然。他的高音亮、低音厚、音域宽，得到同行、专家、观众的一致赞许。

王少春先生虽然离我们而去，但他的艺术形象深深扎根在淮剧戏迷观众心里，他的唱腔艺术值得我们细细品味、深入研究。